A Smithsonian American Art Museum nemrégiben megszerezte Nam June Paik videóinstaláló művészének teljes archívumát. Ha a név nem csengő, akkor a fenti mű alkotja ezt. Paik „Electronic Superhighway”, az Egyesült Államok 15–40 méteres térképe, amely televíziókat játszik, amelyek valamilyen módon az államokhoz kapcsolódnak (azaz egy videó a burgonya lejátszásáról Iowa-ban és az Oz varázslójának egy része Kansas-ban. ) népszerű darabja a múzeumban. Nemrégiben kapcsolatba léptem John Hanhardttal, a múzeum film- és médiaművészet vezető kurátorával, valamint Paik munkájának legfontosabb szakértőjével, hogy megismerjék a művészt és azt, hogy mi a művészettel, történelemmel és technológiával kapcsolatos írásai; levelezés más művészekkel; gyártási jegyzetek; felszerelés; A fényképek és a nem publikált interjúk jelentik a múzeumot.
kapcsolodo tartalom
- Nam June Paik új művei a Smithsonian American Art Museum-ban találhatók
Mi tette Nam June Paiknak ilyen radikális művészt?
Nam June Paik igazi látnok volt, aki a videót művészi médiummá változtatta át. Ma inspirációt nyújt a digitális médiában és az interneten dolgozó művészek új generációjának. Új művészi hangszereket hozott létre, amelyek a képalkotás teljes skáláját bevezetik a videóba, és a televíziót interaktív médiummá alakította át, videókazettákat és globális műholdas televíziókat hozva létre, amelyek összekötik a művészeket és az előadóművészeket a világ minden tájáról. Videokazettái, szobroi, installációi és előadásai egy teljesen új dimenziót adott a kortárs művészetnek. Ma médiakultúra vagyunk, és a mozgó kép a művészet világának erőteljes része. A művész, aki előre látta ezt a jövőt, és tette ezt megvalósulni, Nam June Paik volt. Rendkívüli eredmény!
Volt eddig valami meglepetés abban, amit az archívumokból megtudtak róla vagy a folyamatáról?
Az archívum tele lesz meglepetésekkel! Már találtam leveleket és megjegyzéseket a korai művekről, amelyek új fényt derítettek a működéséről. Ezen túlmenően vannak olyan szövegek, amelyek megmutatják, hogy Paik szellemileg részt vett a tudomány, a technológia, a politika és a történelem kérdéseiben. Amikor mélyebben betekintünk az Archívumba, látjuk, hogy Paik új módszereket fejlesztett ki magunk és a körülöttünk lévő világ megértésére és megértésére. A különféle televíziók és tárgyak, amelyek a stúdió részét képezték, megmutatják, hogy sok kultúra és művészeti forma ihlette őt. Ezenkívül egyedülálló betekintést nyújtanak a munkamódszerekbe, ahogyan utazott, anyagokat és ötleteket gyűjtött, és művészete révén átalakította őket.
Mi a reményed a jövőbeni anyagkiállításokkal kapcsolatban?
Várom, hogy kiállítások sorozatát készítsem, amely tükrözi a Nam June Paik alkotói folyamatát. Mi ösztönözte őt a televízió és a videó lehetőségeinek látására? Hogyan inspirálta előadóművei és kompozíciói érdeklődését a mozgókép iránt? Hogyan készített különféle anyagokból és készítette el ezeket a szobrokban? Hogyan kapcsolódnak a technológiával kapcsolatos írásai és gondolkodásának forrásai a videokazettákhoz, televíziós darabokhoz, szobrokhoz és installációkhoz? És hogyan dolgozott a rajzban és a festészetben, és hogyan képezik részét esztétikai és művészi látásában? A kiállításokon keresztül a nyilvánosságnak egyedülálló lehetősége lesz megismerni, hogy ez a művész hogyan működött és alkotott, és hogyan vált a videó kortárs művészeti formává.
Miért megfelelő a SAAM a gyűjtemény számára?
Nagyon lenyűgözött, hogy a SAAM a Nam June Paikot a gyűjtemény fontos részévé tette, és a galériákban képviselte munkáját. Az "elektronikus szuper autópálya: az Egyesült Államok kontinentális része, Alaszka, Hawaii" és a "Megatron / Matrix" nagyméretű darabok, és a "Zen for TV" kulcsfontosságú a korai munka. A SAAM erõteljes elkötelezettséget vállalt a mûvészbirtokok és archívumok iránt is, amelyek között szerepel Williiam H. Johnson, Gene Davis és Joseph Cornell. Ez a tökéletes otthon az Archívum számára!
