"Amikor azt mondom, hogy üvegfúvó vagyok, az emberek azt gondolják, hogy csöveket és bongákat készítek" - mondja Katherine Gray nevetve. Gray, a kaliforniai Állami Egyetem művészeti professzora, a San Bernadino, a Netflix új valóságversenyének „Blown Away”, az új üvegfúvás drámai, izzadt, kreatív folyamatának fókuszában álló főbírója. A Gray beszélgetőpartnerei messze meghaladják a kiegészítők kérdését: a művészeti forma hihetetlen készségeket igényel, és lenyűgöző munkákat készít, amelyek bármilyen múzeumgyűjteményt érdemelnek.
Hozzáteszi Grey-nek a sztereotípiákat, amelyekkel találkozik: „Vagy úgy gondolják, hogy olyan dolgozok, mint Dale Chihuly. Ami nem rossz összehasonlítás, és örülök, hogy az emberek tudják a munkáját. De Chihuly alkotása csak egy - bár igazán híres - üveg értelmezése. Ez a műsor bemutatja az üvegből készült munka hatalmas skáláját, és azt, hogy a különféle generációk mit csinálnak vele. ”
A július 12-én, pénteken sorozatba eső rendezvény az első olyan versenysorozat, amely az üvegfúvásra összpontosít. Mindegyik epizódban a művészek néhány órán belül kész darabot készítenek, mindegyik reménykedve elkerülheti a kiemelkedést, és kiderül a győztes, aki 60 000 dolláros díjat és áhított művészi rezidenciát kap a Corning Museum of Glass-ban.
Az üvegművészek, valamint számos művészeti intézmény azt remélik, hogy a kiállítás felhívja a közvélemény figyelmét az üvegfúvásra mint képzőművészetre - ez az észlelés az utóbbi években csökken, mondja Cybele Maylone, a Connecticuti Aldrich Kortárs Művészeti Múzeum ügyvezető igazgatója és az egykori művész A New York-i Brooklynban lévő UrbanGlass ügyvezető igazgatója.
Az első, egyszerű üvegtárgyakat Kr. E. 2000 előtt, az ősi Mesopotámiában készítették. Az ókori Rómában az üveggyártók felfedezték, hogy csövekbe fújva felfújhatják az üveget, ami sokkal könnyebbé teszi az edények létrehozását. A reneszánsz idején a velencei „matrózok” tökéletesítették az üvegfúvás művészetét, és díszes edényeket készítettek, például sárkány-szárú serlegeket. Az ipari forradalom megnőtt a luxuscikkek gyártása, és az üveggel foglalkozó kézművesekkel teli gyárak felbukkantak Európában és az Egyesült Államokban; A gépek lehetővé tették az üveg gyártását, az üveg edények pedig megfizethetőek és hozzáférhetőek voltak a tömegek számára. Aztán az 1960-as években a stúdióüveg-mozgalom velencei maestrókat hozott az Egyesült Államokba, hogy tanítsák technikáikat, és számos sikeres művészt indítottak el, köztük Chihuly-t.
De most a dolgok megváltoztak. A Glass Art Society, valamint a Chihuly Garden and Glass által készített 2015. évi jelentés szerint az üveggyártás iránti lelkesedés ellenére a galériák aggódnak, hogy a fiatal művészeti gyűjtők kevésbé voltak izgatottak a közeg iránt. Az üvegművészet nem tartja jól értékét a másodlagos piacon - mondja Maylone.
Alexander Rosenberg a "Blown Away" versenyen versenyez. (A marblemedia jóvoltából) Ugyanakkor az üvegfúvási demonstrációk - az üveggyártás „látványa”, amint azt Maylone állítja - népszerű időtöltéssé váltak. A folyamat hipnotizáló, állkapocs-ejtő és ideges roncsoló. (A Corning Üvegmúzeum és a Celebrity Cruises társul, hogy üvegfúvási demókat hozzanak a hajóikba.) A nézők figyelik, hogy a művészek az olvadt üveget egy 2000 fokos Fahrenheit kemencéből hosszú fémfúvócsővel vonják ki. Fémszerszámok felhasználásával az anyagot leforgatják, esetleg szín vagy több üveg felvitelével, és az üveget periodikusan melegítik egy másik kemencében, úgynevezett "dicsőséglyuk" -ként. A teljes edény bármikor lebonthatja a csövet és összetörhet. Sok üvegművész beszél arról, hogy a hibák hogyan formálják munkájukat. Az üveget nehéz ellenőrizni, ezért a művészek gyakran improvizálnak, amikor műveik fejlődik organikusan, és kreativitásukat úgy alakítják ki, hogy megfeleljenek ahhoz, ahol az anyag elviszi őket.
Tehát ez nem csak a nagy művészet, hanem a nagyszerű televízió is.
Maylone reméli, hogy "a show nem csupán a folyamatot fogja kiemelni, lehetővé téve a nézők számára, hogy megismerjék a művészeket és a nézőpontjukat".
Janusz Poźniak, a seattle-i üvegművész, a "Fújt el" versenyző. (A marblemedia jóvoltából) Az egyik oka annak, hogy a valóságverseny műfaja, amelyet a „Project Runway” és a „Top Chef” szerepel, soha nem érinti a művészeti formát, az, hogy az üvegfúvóknak hely kell, mondja Grey. A filmet Észak-Amerika legnagyobb üvegfúvó-egységében készítették, amelyet egyedileg működő 10 üvegfúvóka elhelyezésére terveztek. A 10 versenytárs 20-tól kezdve, a legújabb művészeti iskola végzettségétől az 50-es művészekig terjed, akik évtizedek óta dolgoznak üveggel, és kiállítják és eladják műveiket. A feladatok magukban foglalják egy fénykép alapján készített önarckép, egy “Pop Art” stílusú szobrászat, egy darab világítótestet és egy borosütőt egy serlegekkel.
A dráma összeállítása az, hogy a művészeknek csak órája van - négy, hat vagy nyolc, a kihívástól függően - munkájuk befejezéséhez, amely ezt követően fokozatosan lehűti a lágyítót, mielőtt átengedik egy galériatérbe értékelés céljából. „Számomra a legnagyobb kihívás az volt, hogy ilyen gyorsan dolgozom” - mondja Janusz Poźniak versenyző, egy seattle-i művész, aki több mint 30 éve dolgozik üveggel. „Általában az elképzeléseim lassan fejlõdnek a fejemben, és felvázolom azokat. Aztán a forró üzletben hetekbe telhet, hogy tökéletesítsem a technikákat, hogy megkapjam a pontos eredményt, amelyre megyek. ”
Katherine Gray művészeti professzor a show "állandó üvegértékelője". (A marblemedia jóvoltából) Másrészt, a versenyző Deborah Czeresko, aki évtizedek óta is üvegfúvós készségeivel rendelkezik, élvezte a gyors ütemét: „Erősítő és nagyon értelmes számomra volt megtanulni, hogy kiváló minőségű munkát tudok készíteni, amely gyorsan."
Czeresko munkájának egyik fő témája a nők egyenlősége. Amikor az 1960-as években az üvegfúvás művészeti formaként kezdett el működni, sok a machizmus, és nagy hangsúlyt fektettek a technikai képességekre és az atlétikára. „Tehát már régóta érdekeltem, hogy a nők ezeket a fizikai terekkel foglalkozó tereket foglalják el, ahol úgy tekintik, mintha nem tartoznának. Azt akartam, hogy az üveg a nagy hangszínszabályzó legyen. "Jelentkezett, hogy jelentkezzen a show-ban, " mondja, "mert ez példátlan platformnak tűnt művészi hangom számára."
A versenyző művészek fele nő, és a képviselet üdvözlendő. Noha sok nő üveggel dolgozik, gyakran nem kapnak ugyanolyan figyelmet a galériák és a múzeumok, mint a férfiak. "Az üveget gyakran társítják bizonyos típusú férfi zsenikkel [mint például Chihuly], mind Európában, mind az Egyesült Államokban" - jegyzi meg Maylone. "Grey és Czeresko egyaránt hihetetlen női művészek, akik megváltoztatták a szakterületet és a közeget."
Grey, Poźniak és Czeresko azt állítják, hogy azt remélik, hogy a show növeli a közvélemény megértését az üvegművészet készítéséről, és végül a médiumok nagyobb elismerését és megnövekedett eladásait eredményezi. Sok üvegfúvókat kereskedelmi megrendelésekkel vállalnak megélhetés érdekében - Czeresko saját világítási vonallal rendelkezik, és más művészek, például Kiki Smith számára készített darabokat, így állandó kihívás a saját művészi hangjuk kifejlesztésére fordított idő. A 60 000 dolláros díj és a rezidencia valószínűleg átalakul a nyertes számára. Péntektől kezdve a Netflix megfigyelői megtudhatják, melyik üvegfúvó győztesnek tűnik, és melyiknek álma van, összetört.
