A február 13-tól kezdődő három éjszaka a Smithsonian Hirshhorn Múzeum külseje ismét művészetgé alakul. A múzeum bejelentette, hogy a híres lengyel művész, Krzysztof Wodiczko a szabadtéri vetítést újraépíti. Három történet magas és a Hirshhorn egyedi kör alakja érdekében készült, a jól elnevezett „Hirshhorn Múzeum, Washington DC” alkotás 30 év alatt először tér vissza a múzeumba.
A kivetítés megfelel a „Vadonatúj: művészet és árucikk az 1980-as években” című kiállítás megnyitásának, amely feltárja azokat a művészeket, akik „elhomályosítják a művészet, a szórakozás és a kereskedelem közötti vonalakat”, és felvette a fogyasztói kultúrát a nagyobb társadalmi és politikai kérdések megjegyzésére. Ebben a műben Wodiczko, aki gyakran arra összpontosít, hogy a társadalmi struktúrák hogyan manipulálják a polgárok életét, utal a média növekvő hatalmára az ideológia terjesztésére. A vetítés képei, amelyeket filmekből, reklámokból és más médiumokból kölcsönzöttek, tartalmaznak egy pisztolyt, egy gyertyát és egy négy mikrofon csoportját. Együtt olyan témákra utalnak, amelyek az 1980-as évek végén a címsorban uralkodtak, nevezetesen az abortuszról szóló törvényekre és a halálbüntetésre. Összehasonlítva a szimbólumok kiemelik az élet és a halál közötti ellentmondást, amelyet a témák körüli érvek találnak.
A művészettörténeti tankönyvekben és osztályokban gyakran idézett „Hirshhorn Múzeum, Washington, DC” egy műalkotás. "Az összes nyilvános művészeti vetülete közül ez minden bizonnyal a legszembetűnőbb, leg ikonikusabb a bevásárlóközpontban található hely, hanem a képek, a fegyver, a gyertya, a mikrofonok és az épülethez való kapcsolódásuk miatt" - mondta. Stéphane Aquin, a Hirshhorn fő kurátora. Ezek az azonnal felismerhető képek átfogó szimbólumok az amerikai pszichében, és az épületen való elhelyezésük megállító kompozíciót hoz létre.
"Olyan, mintha hagynánk, hogy Picasso a Guernicát 30 év után először láthassuk" - mondta. "Ez egy nagy mű újból feltárása a művészet történetében."
18: 30-tól 9-ig, február 13-15-ig a látogatók megtekinthetik a vetületet és böngészhetik az új kiállítást különleges meghosszabbított órákban. A múzeum estélyi beszélgetéseket is tart, beleértve egy beszélgetést február 13-án Wodiczkoval és a feminista művészeti csoporttal, a Guerilla Girls-rel, akiknek munkája szintén szerepel a show-ban.
Mint ez a vetítés, Wodiczko számos műjében nyilvános, gyakran történelmi épületeket és emlékműveket használnak vászonként, és a szerkezetek homlokzataira vetítik a letartóztató képeket, például láncokat, pénzt vagy testrészeket, hogy kihívják a nézőket a társadalmi kérdésekkel való szembenézésre.
A marginalizált közösségek kiemelése a művész összes nemzetközi munkájának központi témája. Úgy véli, hogy nemcsak hangot ad azoknak, akiket traumák, például háború, szegénység és betegség sújt, hanem annak biztosítását is, hogy léteznek empátiás hallgatók. Figyelemfelkeltő előrejelzései mellett, amelyek gyakran a közvélemény figyelmét a kiszolgáltatott közösségeket érintő kérdésekre irányították át, Wodiczko a hajléktalanok számára létrehozott nyilvános művészeti eszközökről is ismert. Különösen elismert volt a többcélú szekerei, felszerelve tárolással, mosdókkal és védett alvási hellyel. Ezek közül az egyik, az „5. hajléktalan jármű” szerepel a „Vadonatúj” című műben, és tovább köti a művész vetületét a kiállítás többi részéhez.
(Krzysztof Wodiczko) Míg a politikai és társadalmi légkör megváltozott Wodiczko „Hirshhorn Múzeum, Washington DC” első rendezése óta, Aquin rámutat a mű tartós, metaforikus erejére. "A szimbólumok meghaladják a történelmi összefüggéseket" - mondta. „Kultúránk állandó szimbólumai, ám a kontextustól függően különböző dolgokat mondnak. Állandó, ikonikus minőségük van számukra. "
