Nam June Paik új művei a Smithsonian American Art Museum-ban találhatók

Mióta a Smithsonian Amerikai Művészeti Múzeum 2009-ben megszerezte a Nam June Paik archívumot, a múzeum kutatói örömmel katalogizálják a videoművészet játékos apja által felhalmozott szeszélyes és változatos anyagokat: papírok gyűrűi és tárgyak bőségszaru: TV-készülékek, madárketrecek, játékok és robotok.

Ebből a történetből

Az ötletgyár: Bell Labs és az amerikai innováció nagy kora

Nam June Paik: Globális látnok

kapcsolodo tartalom

• Ebben a kiállításban játszhat a műalkotásokkal, vagy akár a művészet is
• FOTÓK: Nam Video Paj, a Video Art atya szelleme és zseni
• Az American Art Museum megvásárolja a Nam June Paik alkotását

Két lenyűgözőbb lelet - egy 1967-es számítógépes kóddal írt csendes új opera és egy korábban ismeretlen Paik TV-óra - először jelenik meg az április 24-én megnyíló kiállítás "Watch This! Revelations in Media Art" című kiállításán.

Michael Mansfield, a múzeum film- és médiaművészeti kurátora azt állítja, hogy Gregory Zinman (jelenleg a Georgia Tech professzora) volt Smithsonian-posztdoktorátus képviselő találta meg az igazán történelmet készítő eredeti számítógépes operát, amelyet 1967-ben hoztunk létre a Bell-nél. Telephone Laboratories, majd az AT & T Bell Bell kutatóegysége Murray Hill-ben, New Jersey-ben. "A Bells kikapcsolt, amikor Greg meglátta a Fortran kódlapját, és rájött, hogy a Bell Labsban készítették el" - mondja Mansfield. "Nagyon korlátozott számban voltak művek, amelyek a Bell Labsból származtak."

Az 1. címmel ellátott befejezetlen munka egy darab faxpapírt tartalmaz rajta és egy harmonikával hajtogatott, ceruzával jelölt Fortran-kód kinyomtatása, 1967. október 24-én.

Nam June Paik (1932-2006), a koreai születésű zeneszerző, előadóművész, festő, zongorista és író a videoművészet elismert nagyapja. Az 1960-as, 1970-es és 1980-as évek európai és amerikai avantgárd alkotójaként Paik a videót átalakította a művészet médiumává - manipulálva, kísérletezve, játszva -, ezáltal inspirálva a jövő videóművészek generációit. Paik már múzeumi retrospektív tárgya volt a Whitney-ben (1982), a Guggenheimben (2000) és a Smithsonianban (2013), ám számítógépes operájának felfedezése új területet jelöl a művészet és a technológia metszéspontjában.

Paik szándéka egyértelmű volt.

„Az a törekvésem, hogy összeállítsam a zenetörténet első számítógépes operáját” - írta Paik az 1960-as évek közepén a Rockefeller Egyetem művészeti programozási igazgatójának, támogatást kérve. Még megemlít egy GE-600-at, egy „mamut” helyiségméretű új számítógépet a Bell Labs-nál.

De hogyan jutott Paik a Bell Labs-hoz, a világ legtitkosabb, leginnovatívabb tudományos szervezetéhez az akkoriban? A Bell Labs nem a művészet, hanem a tranzisztorok, lézerek, napelemek, digitális számítógépek, száloptika, celluláris telefonálás és számtalan más terület innovációi miatt ismert (tudósai hét Nobel-díjat nyertek). Ez egy olyan mese, amelynek lebontása némi időbe telt.

Az 1960-as években Bell felső vezetése néhány művész számára röviden megnyitotta a laboratóriumokat, meghívva őket a számítógépes eszközök használatára. Jon Gertner kitalálja ezt az „Ötletegyár : Bell Labs és az amerikai innováció nagy korszaka” című kiváló könyvében (Penguin Books, 2012), de nem a művészekre összpontosít, köztük a 1960-as évek animátorára, Stan VanDerBeekre, Jean Tinguelyre, Leopold Stokowski zenész - és Paik.

"A mérnökök a művészekhez fordultak, hogy megtudják, a művészek megértsék-e a technológiát olyan új módokon, amelyekből a mérnökök tanulhatnak" - magyarázza Zinman. "Számomra ez a pillanat, a művészet és a műszaki összefolyás volt a kortárs médiakép létrehozása."

Az 1. etude a tű a Smithsonian Paik-i archívum szénakazalában, hét teherautó-rakomány anyag, amelyet Ken Hakuta, Paik unokaöccse és végrehajtója adományozott 2009-ben. 55 lineáris lábnyi papírt, videokazettát, televíziókészüléket, játékokat, robotokat, madárketreceket, hangszereket, szobrokat, robotokat és egy operát tartalmaz.

Az Etude az egyik azon három mű közül, amelyeket Paik a Bell Labs-ban készített, és amelyeket a múzeum gyűjteményében tárolnak, magyarázza Mansfield. A Digitális kísérlet a Bell Labs-ban egy rövid néma film, amely négy percig rögzíti a katódsugár képernyőjén zajló eseményeket, miközben Paik a számítógépen futtatta programját. Forgó számok és villogó fehér pontok sorozata.

A zavaros eső egy apró film negatív részlet. Kicsit úgy néz ki, mint a konkrét költészet, a kép látszólag véletlenszerűen megjelenő „összetévesztés” szó egyes fekete betűiből esik, mint esőcseppek, egy sima fehér háttér előtt.

Az Etude 1 egy darab Thermo faxpapír, amelynek képe négylevelű lóhereként néz ki, négy átfedő körrel. Minden körnek koncentrikus belső körei vannak, amelyek az ábécé egyedi betűiből állnak. A bal oldali kört az „Isten” szó betűiből alakítják ki. Jobbra a kört, a „Kutya” szóból. A tetején található kör, a „Szerelem”, az alsó és a „Gyűlölet”. ”

Mit jelent ez az egész?

„Teljesen nyitott az értelmezésre” - mondja Mansfield. „Nagyon lenyűgöztem, hogy Paik angol ábécé betűit használta egy vizuális mű alkotásához. Célja volt, hogy némi emberi lényt helyezze a gépbe. A technológia emberi felhasználására összpontosított. Úgy gondolom, hogy ez megfelel annak a szükségességének, hogy a programozás nyelve költői alternatívának tűnik. ”

Miért „Isten, kutya, szerelem, gyűlölet”?

"Ezek alapvető szavak nagy fogalmakkal" - mondja Mansfield.

"Úgy gondolom, hogy az ellentétekkel és Paik szavakkal játszott játékával kell kapcsolatba kerülni" - tette hozzá Zinman. Azt hiszem, hogy ezt mulatságosnak találta. Az is előfordulhat, hogy a rövid kifejezéseket könnyebben lehet ábrázolni. ”

Ugyanezek a szavak jelennek meg a Fortran-kód 1967. október 24-én kelt kinyomtatásán. A kísérő Bell Labs lyukasztó kártya, amely lehetővé tette a számítógép számára a program futtatását, a Bell Labs programozójának, A. Michael Noll, a algoritmikus művészet és számítógépes animációs film, aki Paik látogatásait figyelte.

Mint emlékeztet Noll, a Dél-Kaliforniai Egyetem kommunikációs és újságírási iskolájának kommunikációs emeritus professzora, „Meglepett, amikor Paik nevű nyomatait az enyémmel együtt felfedezték a Smithsonian-i archívumban, bár Paik ellátogatott a Bell Labs-ba. a Paik stúdiójában, a New York-i Canal Street-en, a Bell Labs Max Mathews-szal tett látogatásom eredményeként. "

Mathews, aki a Bell Labs akusztikai és viselkedéskutató egységének vezetőjévé vált, akkoriban számítógépes zene alapján dolgozott, és így tudta Paikról, aki 1964-ben Németországból New Yorkba költözött, és már egy feltörekvő előadás volt. művész.

"Mathews meghívta Paikot, hogy látogassa meg a laboratóriumot, és nekem nevezte ki, de most, csaknem ötven évvel később, nem emlékszem sokkal arra, amit tett volna." - mondja Noll. „Röviden bevezettem a Fortran programozási nyelvét. Ezután valószínűleg egyedül indult el, és írt néhány programot a mikrofilm-plotter vezérlésére, hogy képeket hozzon létre. Akkoriban a kihívás az volt, hogy a programozáshoz algoritmusok és szerkezet szempontjából gondolkodni kell. Paik inkább a kézimunka volt. "Soha nem látta, amit Paik tett.

Ennek ellenére Paik izgatott lehetett az új technológiáról. Bár még nem ismert, hogy fizikailag eljutott a városból a New Jersey-i vidéki laboratóriumokba, 1967 őszén három-négy naponként járt. Ezután ritkábban kezdett el járni.

"Csalódott volt, mert éppen túl lassú és nem volt elég intuitív" - mondja Zinman. - Paik nagyon gyorsan mozogott. Egyszer azt mondta, hogy az ujjai gyorsabban működnek, mint bármelyik számítógép. Azt hitte, hogy a számítógép forradalmasítja a médiát - és igaza volt -, de nem tetszett neki. ”

Aztán teljesen megállt.

"Valódi pénzügyi feszültséget okozott neki" - mondja Mansfield. „Paik dolgozó művész volt, művészeti alkotásokat eladott, hogy élhessen, és saját technológiáját is megvásárolta. Elektronikus művei figyelmen kívül hagyták. "

Ennek ellenére Paik fontos munkája volt a Bell Labs-ban.

"Az a gondolata volt, hogy szétválasztja a dolgokat" - mondja Zinman. „Játékos volt, és érdekli a minták megzavarása. Átgondolni akart a média működését, ugyanúgy, ahogy a TV-t kétirányú kommunikációs eszközré kívánta tenni, oda-vissza. Azt modellezte, hogy az emberek miként vehetik át a médiát, ahelyett, hogy passzívak lennének. ”

Noll hozzáteszi: „A Bell Telephone Laboratories óriási hely volt, ahol az ilyen művészek hozzáférhetnek. A Bell Labs menedzsmentje és az AT&T egyének közötti csata dokumentálásán dolgozom, aki kifogásolta a számítógépes művészetet és más területeket, amelyeket ez az ember „járulékosnak” tartott. Végül a legmagasabb szintű vezetés - William O. Baker - úgy döntött, hogy figyelmen kívül hagyja az AT&T-t, és követte az AG Bell kihívását, hogy „Hagyja hagyni a megtett pályát és merüljön el az erdõbe”.

Paik még soha nem volt ilyen népszerű. Nemrégiben mutatták be munkásságát a New York-i James Cohan galériában; ő egy teljes kiállítási tárgy volt a nemrégiben New Yorkban megrendezett művészeti vásáron, és az idén a hollandiai Maastrichti Európai Képzőművészeti Vásáron is megjelent. Művei eladnak - és százezrek dollárért darabonként. Úgy tűnik, egy újabb generáció fedezi fel újra a videoművészet apját - és teljes szívből ölelte fel őt.

Az Etude 1 és a nemrégiben helyreállított TV Óra együtt debütál a Watch This! Jelenések a médiaművészetben, amely a Smithsonian American Art Museumban április 24-én nyílik meg és 2015. szeptember 7-ig tart . A kiállítás több tucat közt szerepel Cory Arcangel, Hans Breder, Takeshi Murata, Bruce Nauman és Bill Viola alkotásaival. tartalmaznak 16 mm-es filmeket, számítógéppel vezérelt mozit, zárt rendszerű installációkat, digitális animációkat és videojátékokat. Tudjon meg többet a múzeumnak a szem szintjén történő műalkotás felfedezéséről, Michael Mansfield kurátor „Számítógépek és művészet” című cikkéből .