Úgy tűnik, hogy egy szikladarab szikla esett le az égből, és összetöri a Chrysler szedánt.
Ez nem egy aszteroida hatás. Jimmie Durham művész szobra. A csendélet a szellemmel és a Xitle címmel az autóra, az 1992-es Chrysler Spiritre és a sziklára utal, amely egy vörös-bazalt szikladarab a mexikói Xitle nevű vulkánból.
A 2007-es munka elkészítéséhez Durham daruval dobta el a sziklát, és összetörte az autó tetőjét. A sziklát önelégült arccal festette, amely úgy tűnik, hogy örül annak pusztító erejének.
A mű augusztus 6-án érkezik meg a hirshhorni múzeumba és a szoborkertbe, Washington DC-ben, ahol állandó jelleggel a szabadtéri plazkon jelenik meg a Függetlenség sugárút főbejárata közelében.
Durham híres amerikai művész, aki öt alkalommal vett részt a velencei biennálén, de csak kevesen fogják felismerni a nevét vagy munkáját. „Évek óta elismerik Európában, de évtizedek óta radar alatt áll az Egyesült Államokban. [Jimmie Durham] kiemelkedő művész ”- mondja Stéphane Aquin, a múzeum fő kurátora.
Durham munkája mindig is egyidejűleg felforgató, vicces és az igazságtalanság kritikájaként gyökerező perspektívája volt.
Jimmie Durham (fent, 2012-ben) 2017 januárjában kapja meg első észak-amerikai retrospektíváját a Hammer Múzeumban, Los Angelesben. (Wikimedia Commons, Stephan Röhl) Esszéista, költő, humorista és provokatőrként tiszteletlensége meghaladja a sziklák dobását az autókra. Hősei között James Joyce-t és Samuel Beckett-et idézi, részben azért, mert alacsony tiszteletet tartottak Írországának. "Gyűlölet minden rossz ellen" - mondta Joyce Írország ábrázolásáról egy 1996-os interjúban. „Annak érdekében, hogy szentimentálisan szeretjük az embereket, nézzünk minden rosszra és mondjuk:„ Ez ellenünk van, ez a rossz. Utálom ezt és ezt kifejezetten. '”
1987-ben írta az Egyesült Államokról: „Itt az igazi igazság, teljesen utálom ezt az országot. Nem csak a kormány, hanem a kultúra, az emberek csoportja, az amerikaiak. Az ország. Utálom az országot. Utálom az Amerikát. ”
"Ez olyan keményen dolgozik, amennyit csak tudsz, hogy a tökéletes gyűlölet felé mozduljak, és így gondolom" - mondja Durham a közelmúltban, mielőtt felsorolja más országokat, amelyeknek nem szereti. "Utálom Kanadát, utálom Belgiumot. Utálom Olaszországot. Még nem utálom Németországot (ahol most él), mert ez túl nagy, összetett és egzotikus számomra."
1940-ben, az arkansasi Washingtonban született, Durham véglegesen elhagyta az Egyesült Államokat Mexikóba a 80-as évek végén, és 1994-ben költözött Európába (ami nem szereti jobban, mint Amerika), ahol művészete és írása széles körben csodálja. .
Mint egyfajta európai nomád, Durham utál minden olyan helyet, amelyben valaha élt, ahhoz hogy megismerje. Utálja azokat a kormányokat, amelyek az őslakosoktól veszik földet. Utálja a vállalatokat. Utálja a marketingt. "Gabonafélét kell vásárolnod az országod érdekében" - mondta Durham egy 1996-os interjúban. „Az egész Amerika kokszot iszik” - mondja. De amikor ezt mondják, ez olyan, mint egy fasiszta utasítás. ”
„Ez egyetemes mizantropia” - mondja Aquin. „Ez szintén nagyon kritikus szempont Amerikát illetően. . . .A hazafiak kötelessége annyira sújt mindenki lelkiismeretét. . . Jó megnyitni a kötelező hazafiság cementfalát. ”
Durham művészi stílusa mindig is hamis, fogyasztás- és intézményellenes volt. Képzelje el az elmúlt évtized Banksy munkájának csúnya, ragyogó kulturális kritikáját, és ez ad némi elképzelést arról, hogy Jimmie Durham mit tett életének nagy részében.
„A tiszteletlenség szelleme van” - mondja Aquin. „A politikai rendszerekhez és a művészeti formákhoz. A saját dolgait csinálja, teljes figyelmen kívül hagyva a megfelelő modult és a viselkedés módját. Van valamiféle utcai bravado a munkájában. ”
„Csodálatos ötlet, csak hogy megnézhessük, mi történhet” - mondja Durham, amikor azt kérdezik, hogy a járművön lévő szikladarabjai hogyan működnének utcai művészetként.
„Én valami ilyesmit tettem évekkel ezelőtt, amikor a 60-as évek végén, a 70-es évek elején éltem Genfben. Utcai előadásokat nagy keresztekkel készített nagy szobrokkal készítettem, és valahova leköttem és elhagyhatom őket. És a szemetes emberek körülbelül egy hét múlva végül elviszik őket, miután körülnézett és nem tudta, mit kell velük csinálni. Nagyon csendes szórakozás volt, mondhatnád ”- mondja.
1996-ban valami áttörést ért el azzal, hogy köveket dobott egy régi hűtőszekrénybe, és az eredményt St Frigo-nak nevezte. Egyrészt a természettel bosszút állt a fogyasztói szimbólum ellen. Másrészt a hűtőszekrény egy személyiség nélküli tárgyról átalakult a rugalmasság becsapott szimbólumává.
Az utóbbi két évtizedben több sziklákkal és ember alkotta tárgyakkal foglalkozó mű követte. Miközben kisebb szobrokat készített, verseket és esszéket is írt, sziklái sziklákká váltak, miközben munkája nagysága növekedett. Végül Durham felment autókra és legalább egy repülőgépre, amelyet hatalmas sziklákkal összetört.
„Nagyon jó móka” - mondja Durham, és beszéli a dolgok sziklákkal való összetörésének folyamatáról. Időnként arcokat fest a sziklákra. A kifejezések kissé zavarosnak és bocsánatkérõnek tűnnek.
"Ő rock darabjai a leginkább ékesszóló" - mondja Aquin. „A teste csodálatos humorérzékkel rendelkezik. A szelleme. Nagyon kevés darabja rendelkezik ennek erejével. "
Egy összetört autó elhelyezése az elemekben szükségszerűen rozsdát és időjárást idéz elő. A darab fokozatosan megváltozik oly módon, amelyet eredetileg nem terveztek. "Ez a galéria és a galériával folytatott beszélgetés része" - mondja Aquin.
- Ez az autó hamarosan rozsdásodik. Mit csináljunk? Generációkig gondolkodnunk kell. A művész megoldást talált ”- mondja Aquin. „Ha [a jelenlegi autó túl viharvert], azt a következő diplomáciai limuzinokra kell cserélni, amelyeket DC-ben látsz. Talán 10, 20, 30 év után az autó megváltozik. Ez egy tipikus egyenáram-szimbólum lesz. De újrakontextualizálódik az új otthonában. ”
Durham munkája gyakran a természet idealizálására bujkál, de azt mondja, hogy csak egy nagyvárosban élhet. Állandóan elkülönítve az erdőtől, amelyet Oklahoma-nak nevezett környékén nőtt fel (soha nem értett egyet azzal, hogy ez a földterület valójában Oklahoma bármilyen értelmes módon), az európai erdők csak boldogtalanná tették őt.
"Számomra a kóbor kutyák és kóbor macskák jelentik a problémát" - mondja. „Felelősségként érzem magam. Úgy érzem, tudnék segíteni, de nem tudok segíteni. Nem tudok minden kóbor kutyát bevenni. Olaszországban szörnyű probléma volt. Az erdőben minden helyet kóbor kutyák vesznek el. Intelligens és hajléktalanok. Látom, hogy gyűlölet áll az Európában, és egyre pontosabbá válik. ”
Helytelen lenne azt állítani, hogy Durham művész a lázadás kedvéért. "Nem a művészetet bomlasztom" - mondta egy 1990-es interjúban (és gyakran megismételte). „Ugyanaz a felforgató ember lennék, függetlenül attól, amit tettem. Ha ács lennék, ugyanolyan felforgató szeretnék lenni. ”
Előfordulhat, hogy a látogatók hogyan reagálnak a csendéletre a Szellemmel és az Xitle- vel a Hirshhornban, mint az eredetileg tervezték. Mióta a sziklát a Dodge-re dobták, Amerika terrorista támadást tapasztalt Floridában; a legbizarrabb politikai látványosság a modern amerikai történelemben; háború az ISIS-szel a Közel-Keleten; és a fekete autósok lövéseinek sorozatát, majd a rendőrök tömeges lövéseit.
Az erőszak és a felfordulás nyárát nem látják Amerikában az 1960-as évek vége óta, amikor Durham politikai aktivista volt. Lehet-e úgy venni az amerikai kultúra és ipar szimbólumát összetörő szikla súlyát, hogy az a művész, aki szentimentálisan szeret minden embert, soha nem feltétlenül szándékozott?
"Úgy gondolom, hogy a dolgok elvégzésének egyik problémája, ahol a közvélemény reagálhat, az, hogy a holnap nem olyan, mint ma" - mondja Durham. „Nem tudjuk, mi fog történni. Alig tudjuk, mi történt. Komplexebb, mint amire képes bármelyik művész. "
"Nagyon örülök annak, hogy sikerült megszerezni ezt a darabot, és a Hirshhorn előtt bemutatni." - mondja Aquin.
Óriási és erőteljes kijelentés. Nem aggódok az emberek reakciói miatt, akik megkérdőjelezik a hazafiságát. Visszavezet minket arra az alapvető kérdésre, hogy a múzeum biztonságos hely a nem biztonságos ötletek kipróbálására. Ez a szabad gondolat menedéke, amely szerint szembe kell néznie a gabonával, és ellentétes azzal, ami normális és normális. Úgy gondolom, hogy Jimmie Durham ezt tolja, és hála Istennek, van lehetőség ezeknek az embereknek a kifejezésére.
Csendélet a szellemmel és a Xitle -vel állandó nézetre kerül 2016. augusztus 6-án a Hirshhorn Múzeumban és a Szoborkertben.
