Arra törekszem, hogy megtartsam magam a keskeny földgerincen, amely az elárasztott rizsföldek között kígyózik. A szárak, amelyek majdnem készen állnak a betakarításra, szellőzik a szellőben, és így a völgyre csillogó zöld tenger néz ki. A távolban meredek mészkő dombok emelkednek a földről, talán 400 méter magasak, egy ősi korallzátony maradványai. A folyók több millió év alatt elrontották a tájat, és egy síkságot hagytak hátra, amelyet megszakítottak ezek a furcsa tornyok, úgynevezett karstsok, amelyek tele vannak lyukakkal, csatornákkal és egymással összekötő barlangokkal, amelyeket a víz szivárog a vízbe.
Kapcsolódó olvasmányok

Az emberiség legrégebbi rejtélye
megveszkapcsolodo tartalom
- Csak egy maroknyi ember léphet be a Chauvet-barlangba évente. Riporterünk egyikük volt.
Sulawesi szigetén vagyunk, Indonéziában, egy órás autóútra északra a nyüzsgő Makassar kikötőtől. Megközelítjük a legközelebbi karsztot, amelyet egy nagy fekete makákó egy csoportja nem észlel, és amely a szikla magas fáiból ráncol ránk, és bambusz létrán mászik a páfrányokon keresztül egy Leang Timpuseng nevű barlangba. Belül a mindennapi élet szokásos hangjai - tehenek, kakasok, elhaladó motorkerékpárok - alig hallhatók rovarok és madarak kitartó csiripelésén keresztül. A barlang zsúfolt és kínos, és a sziklák összegyűlnek az űrbe, olyan érzést keltenek, hogy bármikor bezáródhat. De a szerény megjelenése nem csökkentheti az izgalmat: tudom, hogy ez a hely valami varázslatos háznak ad otthont, amihez közel 8000 mérföldre utaztam.
A falakon szórványok vannak, az emberi kéz vörös festékkel körvonalazva. Bár elhalványultak, feltűnő és emlékezetes, izgalmas üzenet a távoli múltból. Társam, Maxime Aubert egy keskeny félkör alakú alkohóba vezet, mint egy székesegyház apse-jében, és a nyakamat egy olyan helyre daruzzam, amely a mennyezet közelében van, néhány láb a fejem felett. A sötét szürkés sziklaon csak látható a vörös vonalak látszólag elvont mintája.
Aztán a szemem fókuszál, és a vonalak alakba egyesülnek: egy hatalmas, hagymás testtel bíró állatnak, lábakkal és apró fejjel: ezekben a völgyekben gyakori babirúza vagy disznószarvas. Aubert csodálkozva mutat rá szépen felvázolt tulajdonságaira. "Nézd, van egy vonal, amely ábrázolja a talajt" - mondja. - Nincsenek illatok - nő. És hátul van egy göndör farok.
Ezt a kísérteties babirusát évtizedek óta ismeri a helyiek, ám Aubert, a geokémikus és régész, a festmény mai napjaiban kifejlesztett technikáját alkalmazta, és felfedezte annak fontosságát. Megállapította, hogy megdöbbentően ősi: legalább 35 400 éves. Ez valószínűvé teszi a figurális művészet legrégebbi ismert példájává a világ bármely részén - a világ legelső képe.
Ez egy több mint tucat más, a Sulawesi-i barlangfestmény között áll, amelyek riválissá teszik a legkorábbi barlangművészetet Spanyolországban és Franciaországban, amiről azt hitték, hogy a legrégebbi a földön.
Az eredmények a világ minden tájáról címsort szereztek, amikor Aubert és kollégái 2014 végén bejelentették őket, és ezek következményei forradalmi források. Összetörik a művészet eredetével kapcsolatos leggyakoribb ötleteinket, és arra késztenek minket, hogy sokkal gazdagabb képet alkossunk arról, hogy a fajok mikor és mikor ébredtek fel.
Rejtett egy nedves barlangban a világ „másik” oldalán, ez a göndörfarkú lény a legközelebbi kapcsolatunk abban a pillanatban, amikor az emberi elme, egyedülálló képzelőképességével és szimbolizmusával, bekapcsolódott.

**********
Ki volt az első „ember”, aki úgy látta és értelmezte a világot, mint mi? A gének és kövületek tanulmányai egyetértenek abban, hogy a Homo sapiens Afrikában alakult ki 200 000 évvel ezelőtt. De bár ezek a legkorábbi emberek úgy nézett ki, mint mi, nem egyértelmű, hogy úgy gondoltak, mint mi.
Az emberi evolúció szellemi áttöréseit, például a szerszámgyártást több mint egymillió évvel ezelőtt más hominin fajok is elsajátították. Elkülönít minket az a képességünk, hogy gondolkodjunk és tervezzünk a jövőre, és emlékezzünk és tanuljunk a múltból - amit a korai emberi megismerés teoretikusai „magasabb rendű tudatosságnak” hívnak.
Ez a kifinomult gondolkodás hatalmas versenyelőnyt jelentett, elősegítve az együttműködést, a túl nehéz helyzetben maradást és az új területek gyarmatosítását. Az ajtót nyitott a képzeletbeli birodalmakhoz, a szellemi világokhoz és számos olyan szellemi és érzelmi kapcsolathoz is, amelyek életünk értelmét a túlélés alapvető impulzusain túlmutató jelentéssel töltötték be az életünkbe. Mivel ez lehetővé tette a szimbolikus gondolkodást - az a képességünk, hogy hagyjuk az egyiknek a másikért állni -, lehetővé tette az emberek számára, hogy vizuálisan ábrázolják azokat a dolgokat, amelyeket emlékeznek és elképzelhetnek. "Nem tudtunk elképzelni a művészetet vagy a művészet értékét, amíg nem volt magasabb rendű tudatosságunk" - mondja Benjamin Smith, a Nyugat-Ausztrália Egyetem sziklaművészeti tudósa. Ebben az értelemben az ősi művészet jelképezi ezt a kognitív elmozdulást: Keressen korai festményeket, különösen figurális ábrázolásokat, mint például állatok, és talált bizonyítékot a modern emberi elme számára.
Amíg Aubert Sulawesi-be nem ment, a legrégebbi keltezett művészet határozottan Európában volt. A délkelet-franciaországi Chauvet-barlang látványos oroszlánjait és orrszarvúit általában 30 000–32 000 éves koruknak gondolják, és a Németországban található mamut-elefántcsont figurák nagyjából megegyeznek. Reprezentációs képek vagy szobrok csak ezer évvel később jelennek meg másutt. Tehát régóta feltételezik, hogy a kifinomult elvont gondolkodás, amelyet talán egy szerencsés genetikai mutáció nyit meg, Európában röviddel azután, hogy a modern emberek 40 000 évvel ezelőtt érkeztek oda. Miután az európaiak festeni kezdtek, képességeiknek és emberi zseniküknek el kellett terjednie az egész világon.














A szakértők azonban most vitatják ezt a standard nézetet. A dél-afrikai régészek azt találták, hogy a pigment okkerét 164 000 évvel ezelőtt használták a barlangokban. Fejlesztettek szándékosan áttört kagylókat olyan jelekkel, amelyek azt sugallják, hogy ékszerekhez hasonló módon vannak felfűzve, valamint az okker darabjait is, amelyekbe egy cikk-cakk díszített, és arra utaltak, hogy a művészeti képesség már jóval azelőtt fenn volt, hogy az emberek elhagyták Afrikát. Ennek ellenére a bizonyítékok csalódóan közvetett. Az okker valószínűleg nem festés, hanem szúnyogriasztás céljára szolgált. És a gravírozások lehetnek egyszeri, szimbolikus jelentéssel nem rendelkező emblémák, mondja Wil Roebroeks, a korai emberek régészeti szakértője, a hollandiai Leideni Egyetem. Más kihalt hominin fajok hasonlóan nem meggyőző tárgyakat hagytak magukban.
Ezzel szemben az Európában található gyönyörű állatbarlangok egy állandó hagyományt képviselnek. A művészi kreativitás magjait már korábban is be lehetett vetni, de sok tudós úgy ünnepli Európát, mint annak a helyet, ahol a teljes kilátás nyílik. Chauvet és El Castillo előtt, a híres, művészettel teli barlangban, Észak-Spanyolországban, „nincsenek olyan dolgok, amelyek a figurális művészetről szólnak” - mondja Roebroeks. „De attól kezdve - folytatja -, megvan a teljes emberi csomag. Az emberek többé-kevésbé voltak összehasonlíthatók veled és én. "
A régebbi festmények hiánya azonban nem feltétlenül tükrözi a sziklaművészet valódi történetét, csakúgy, mint a tény, hogy ezek nagyon nehézek lehetnek a mai napig. A radioaktív szén-dioxid-darabok, amelyek a Chauvet faszénfestményeinek korának meghatározására szolgálnak, a szén-14 radioaktív izotóp bomlásán alapulnak, és csak szerves maradványokra működnek. Nem jó olyan szervetlen pigmenteket tanulmányozni, mint az okker, egyfajta vas-oxid, amelyet gyakran használnak az ősi barlangfestményekben.
Itt érkezik Aubert. Ahelyett, hogy közvetlenül a festményektől elemezte a pigmentet, azt akarja, hogy ragaszkodjon a sziklához, amelyen ültek, radioaktív urán mérésével, amely sok kőben jelen van nyomokban. Az urán ismert sebességgel toriumra bomlik, tehát e két elem arányának összehasonlítása a mintában feltárja annak életkorát; minél nagyobb a tórium arány, annál idősebb a minta. Az uránsorozat randevúként ismert technikát annak meghatározására használták, hogy a Nyugat-Ausztráliából származó cirkonkristályok több mint négy milliárd évesek voltak, bizonyítva a Föld minimális életkorát. Ugyanakkor újabb mészkő képződményekkel is rendelkezik, ideértve a sztalaktitokat és a sztalagmitokat, együttesen speleotémákként is ismertek, amelyek barlangokban képződnek, amikor víz szivárog, vagy átfolyik az oldható alapkőzetön.
Aubert, aki a kanadai Lévisben nőtt fel, és azt mondja, hogy gyermekkorától érdeklődött a régészet és a sziklaművészet mellett, régóta képzelt sziklaképződményeket közvetlenül az ősi festmények fölött és alatt, hogy meghatározzák a minimális és maximális életkorukat. Ehhez szinte lehetetlenül vékony rétegeket kellene elemezni, amelyek egy barlangfalból levágtak - kevesebb, mint milliméter vastag. Aztán doktor hallgató az Aubert ausztrál Nemzeti Egyetemen, Canberrában, hozzáférhetett a legmodernebb spektrométerhez, és elkezdett kísérletezni a gépen, hogy meg tudja-e pontosan pontolni az apró mintákat.

Néhány éven belül Adam Brumm, a Wollongong Egyetem régésze, ahol Aubert posztdoktori ösztöndíjat kapott - ma mindkettő a Griffith Egyetemen székhellyel rendelkezik - kezdett ásni Sulawesi-i barlangokban. Brumm együtt dolgozott a késő Mike Morwood-tal, a kisméretű hominin Homo floresiensis felfedezőjével, aki valaha a közeli indonéz szigetén, Flores-ban élt. Ennek az úgynevezett „hobbitnak” az evolúciós eredete rejtély marad, ám ahhoz, hogy Délkelet-Ázsia szárazföldi részéről eljuthassák Floreshez, őseinek Sulawesi-en át kellett haladnia. Brumm remélte, hogy megtalálja őket.
Míg dolgoztak, Brummot és indonéz kollégáit megdöbbentő körülöttük lévő kézsablonok és állati képek ábrázolták. A szokásos nézet az volt, hogy a neolitikus gazdák vagy más kőkorszakok nem tették meg a jelöléseket legfeljebb 5000 évvel ezelőtt - úgy vélték, hogy egy ilyen trópusi környezetben meglehetősen exponált sziklán lévő ilyen jelölések tovább nem tarthattak volna elpusztításuk nélkül. A régészeti bizonyítékok azonban azt mutatták, hogy a modern emberek legalább 35 000 évvel ezelőtt érkeztek Sulawesi-re. Lehet, hogy néhány festmény idősebb? "Esténként pálmabort ivottunk, beszéltünk a sziklaművészetről és arról, hogyan randevúzzuk" - emlékszik vissza Brumm. És ráébredt: Aubert új módszere tökéletesnek tűnt.

Ezután Brumm olyan képeket keresett, amelyeket részben eltakartak a speleotémák, minden esélye után. „Egynapos alkalommal meglátogattam Leang Jarie-t” - mondja. Leang Jarie jelentése „Ujjak barlangja”, amelyet a falának díszítő tucatnyi sablonnak neveztek el. Leang Timpusenghez hasonlóan a szivárgó vagy csöpögő víz elpárologtatásából származó apró fehér ásványok borítják őket, amelyeket „barlang pattogatott kukoricának” neveznek. „Bementem és dörömböltem, láttam ezeket a dolgokat. Az egész mennyezetet pattogatott kukoricával borították, és kicsit láttam a kezükben sablonokat ”- emlékszik vissza Brumm. Amint hazaért, azt mondta Aubertnek, hogy jöjjön Sulawesibe.
Aubert a következő nyáron hetet töltött, motorkerékpárral körözve a régiót. Öt festményből vett mintákat, amelyeket részben a pattogatott kukorica borított, minden egyes alkalommal gyémántcsúcsú fúróval, hogy kivágjon egy kicsi négyzetet a szikláról, körülbelül 1, 5 cm átmérőjű és néhány milliméter mélyen.
Visszatérve Ausztráliába, heteket töltött azzal, hogy körültekintően őrölte a kőzetmintákat vékony rétegekké, mielőtt elválasztotta az uránt és a tóriumot. "Ön összegyűjti a port, majd távolít el egy újabb réteget, majd összegyűjti a port" - mondja Aubert. „Megpróbálsz a lehető legközelebb kerülni a festékréteghez.” Aztán Wollongongból Canberra felé hajtott, hogy a mintákat tömegspektrométer segítségével elemezze, a fülkéjében a laboratórium előtt aludva, hogy a lehető legtöbb órát dolgozzon, hogy minimalizálja a napjainak számát, amire szüksége volt a drága gépen. Mivel nem sikerült finanszírozást szerezni a projekthez, saját magának kellett fizetnie a szulawesi-i repülésért és az elemzésért. "Teljesen kitörtek" - mondja.
Aubert első számított életkorát az ujjbarlangból származó kézsablonra vonatkoztatta. „Arra gondoltam, hogy„ szar szar ”- mondja. - Tehát újra kiszámítottam. - Aztán felhívta Brumm-ot.
"Nem értettem, mit mondott" - emlékszik vissza Brumm. - Kihúzta: '35 000!' Megdöbbentem. Azt mondtam, biztos vagy benne? Azonnal úgy éreztem, hogy ez nagy lesz. ”
**********
A barlangok, amelyeket Sulawesi-ban meglátogatunk, elképesztő sokféleséggel. A kis sziklamenhelytől egészen a mérgező pókok és a nagy denevérek által lakott hatalmas barlangokig terjednek. Mindenhol van bizonyíték arra, hogy a víz hogyan alakította ki és változtatta meg ezeket a tereket. A szikla buborékos és dinamikus, gyakran nedves. A koponyákra, a medúzákra, a vízesésekre és a csillárokra emlékeztető formákká alakul ki. A szokásos cseppkövek és sztalagmitok mellett mindenütt vannak oszlopok, függönyök, lépcsők és teraszok - és pattogatott kukorica. Úgy nő, mint a cserjés a mennyezeten és a falakon.

Feliratkozás a Smithsonian magazinra mindössze 12 dollárért
Ez a történet a Smithsonian magazin januári-februári számának válogatása
megveszCsatlakozunk Muhammad Ramli, a régész a régészeti örökség megőrzésének központjában, Makassarban. Ramli szorosan ismeri a barlangok művészetét. Az első, amelyet 1981-ben hallgatóként meglátogatott, egy Leang Kassi nevű kis hely volt. Jól emlékszik rá, nem utolsósorban azért, mert miközben a barlangban éjszakázik, a helyi falusiak elfogták, akik azt hitték, hogy fejvadász. Ramli most egy hordozó, de energikus 55 éves, széles karimájú felfedező kalaptal és pólók gyűjteményével, olyan üzenetekkel: „Mentsd meg örökségünket” és „Nyugodj meg és látogassa meg a múzeumokat”. Több mint 120 sziklakat katalogizált. a régió műemlékhelyein, és létrehozta a kapuk és őrök rendszerét, hogy megvédje a barlangokat a sérülésektől és a graffitiktól.
Szinte az összes olyan jelölés, amelyet ő mutat nekem, okker és faszén, viszonylag kitett területeken jelenik meg, napfény által megvilágítva. És nyilvánvalóan a közösség minden tagja készítette őket. Az egyik oldalon egy fügefát mászok egy kicsi, magas kamrába, és megjutalmazom a keze körvonala, olyan kicsi, hogy ez a 2 éves fiamhoz tartozhat. A másik oldalon a kezek két vízszintes sávban vannak felsorolva, mindegyik ujjával balra mutatva. Máshol vannak karcsú, hegyes számjegyű kezek, amelyek valószínűleg azáltal készülnek, hogy az egyik sablon átfedésben van; festett tenyérvonalakkal; hajlított vagy hiányzó ujjakkal.
A sulawesi-i hagyomány továbbra is a rizspor és a víz keverése, hogy kéznyomatot készítsenek egy új ház központi oszlopára - magyarázza Ramli, hogy megvédje a gonosz szellemektől. "Ez az erő szimbóluma" - mondja. „Talán az őskori ember is így gondolt.” És azt mondja, hogy a közeli Pápua szigetén néhány ember bánatát fejezi ki, amikor egy szeretett egy ujja levágásával hal meg. Talán, javasolja, a hiányzó ujjakkal ellátott sablonok azt jelzik, hogy ennek a gyakorlatnak is ősi eredete van.
Paul Taçon, a Griffith Egyetem szikla művészetének szakértője megjegyzi, hogy a kézsablonok hasonlóak a közelmúltban Észak-Ausztráliában létrehozott mintákhoz. Az ausztrál őslakosok, akikkel interjút készített, elmagyarázzák, hogy a sablonok célja, hogy kifejezzék az adott helyhez való kapcsolódást: „Itt voltam. Ez a házam. ”A Sulawesi kézi sablonokat„ valószínűleg hasonló okokból készítették ”- mondja. Taçon úgy véli, hogy miután megtörtént a sziklaművészetbe való ugrás, új kognitív utat állítottak fel - az a képesség, hogy idővel összetett információkat tárolhassanak. "Ez nagy változás volt" - mondja.
Ezekben a barlangokban a grafika két fő szakasza van. A fekete faszén rajzok sorozata - geometriai alakzatok és pálcikafigurák, beleértve az állatokat, például a kakasokat és a kutyákat - amelyeket az elmúlt néhány ezer évben bevezettek Sulawesiba - még nem keltezett, de feltehetőleg nem lehetett volna készíteni ezeknek a fajoknak az érkezése előtt. .
Ezek mellett a vörös (és esetenként lila-fekete) festmények is nagyon jól néznek ki: kézzel rajzolt sablonok és állatok, beleértve a Leang Timpusengben található babirustát, és más, a szigeten endemikus fajok, például a szemölcsös sertés. Ezek Aubert és kollégái által keltezett festmények, amelyek papírja, amelyet a Nature októberében jelentettek meg 2014-ben, végül több mint 50 darabot tartalmazott 14 festményből. A legrégibb kézi sablon volt (közvetlenül a rekordszintű babirusa mellett), amelynek életkora legalább 39 900 év volt - ez bárhol a legrégibb ismert sablon, és csak 900 évig félénk a világ legrégibb ismert barlangfestményeiről., egy egyszerű piros lemez az El Castillo-n. A legfiatalabb sablon legfeljebb 27 200 évvel ezelőtt született, jelezve, hogy ez a művészi hagyomány nagyjából változatlanul Sulawesi-on tartott legalább 13 évezredet.














Az eredmények megsemmisítették azt, amit gondolunk az emberi kreativitás születéséről. Legalább egyszer és mindenkorra bizonyították, hogy a művészet nem merült fel Európában. Mire a kéz és a ló alakjai elkezdték díszíteni Franciaország és Spanyolország barlangjait, az emberek itt már saját falaikat díszítették. De ha az európaiak nem találták ki ezeket a művészeti formákat, akkor ki?
Ebben a szakértők megoszlanak. Taçon nem zárja ki annak a lehetőségét, hogy a művészet a világ különböző részein önállóan felmerült, miután a modern emberek elhagyták Afrikát. Rámutat arra, hogy bár a kézsablonok gyakoriak Európában, Ázsiában és Ausztráliában, Afrikában ezeket ritkán látják bármikor. "Amikor új földterületre vállalsz, mindenféle kihívás merül fel az új környezettel kapcsolatban" - mondja. Meg kell találnia az utat, és foglalkoznia kell furcsa növényekkel, ragadozókkal és zsákmányokkal. Az afrikai emberek talán már díszítették testüket, vagy gyors rajzokat készítettek a földbe. De a sziklajelekkel a migránsok ismeretlen tájakat jelölhetnek és identitásukat új területeken bélyegzhetik.
Ugyanakkor vannak gondolkodást provokáló hasonlóságok a legkorábbi szulawesi és az európai figurális művészet között - az állati festmények részletesek és naturálisak, ügyesen rajzolt vonallal a babirusa szőréből vagy Európában a hátsó ló sörényéből adnak benyomást. Taçon úgy véli, hogy a technikai párhuzamok azt sugallják, hogy a naturális állatok festése inkább egy közös vadászgyűjtő gyakorlat része, semmilyen kultúra hagyománya. Más szavakkal, lehet, hogy van valami ilyen életmódban, amely a közös gyakorlatot váltotta ki. mint az egyetlen csoportból származik.
Smith azonban a nyugat-ausztráliai egyetemen azt állítja, hogy a hasonlóságok - okker felhasználás, kézi sablonozás és életszerű állatok - nem lehetnek véletlenszerűek. Szerinte ezeknek a technikáknak Afrikában kellett kialakulniuk, még mielőtt a kontinens elől induló migrációs hullámok megkezdődtek. Ez a vélemény sok szakember közös. „Fogadnék az, hogy ez az első gyarmatosítók hátizsákjában volt” - tette hozzá Wil Roebroeks, a Leideni Egyetem.
A kiemelkedő francia őskori Jean Clottes úgy véli, hogy az olyan technikák, mint például a sablonkészítés, különféle csoportokban is kidolgozhatók voltak, beleértve azokat is, akik végül Sulawesi-en telepedtek le. A világ egyik legelismertebb hatósága a barlangművészettel kapcsolatban Clottes vezette a Chauvet-barlang kutatását, amely hozzájárult az európai „emberi forradalom” gondolatának ösztönzéséhez. „Miért ne készítenek kézzel sablonokat, ha akarnak?” - kérdezi, mikor A franciaországi Foix-ban lévő otthonában érzem el. „Az emberek folyamatosan feltalálják a dolgokat.” De bár alig várja, hogy Aubert eredményeit más kutatók ismételjék meg, úgy érzi, hogy Afrikában talált átszúrt héjakból és faragott okkerdarabokból sokan gyanúsítottak ma már csak elkerülhetetlenek: a késői fejlődésnél, a művészi kreativitás szikrái a kontinens legkorábbi őseinkre vezethetők vissza. Bárhová talál a modern embereket, úgy véli, a művészetet is megtalálja.
**********
A barlangban, amelyet helyileg Hegy-alagút-barlangnak neveznek, vödrök, talicska és számtalan agyagzsák körül egy öt méter hosszú, három méter mélyen szépen ásott árokkal vannak körülvéve, ahol Adam Brumm egy ásatást felügyel, amely feltárja a sziget korai művészeinek életét. .
Az emberek érkeztek Sulawesi-be a kelet-afrikai migrációs hullám részeként, amely körülbelül 60 000 évvel ezelőtt kezdődött, valószínűleg a Vörös-tengeren és az Arab-félszigeten átutazva a mai Indiába, Délkelet-Ázsiába és Borneóba, amely akkoriban a szárazföld. Ahhoz, hogy elérjék Sulawesi-t, amely mindig is sziget volt, hajóra vagy tutajra lenne szükségük legalább 60 mérföld óceán átlépésére. Noha e korszak emberi maradványait még nem találtak Sulawesi-ben, úgy gondolják, hogy a sziget első lakosai szorosan rokonok voltak az első emberekkel, akik 50 000 évvel ezelőtt gyarmatosították Ausztráliát. "Valószínűleg nagyjából hasonlítottak az őslakosok vagy a pápua emberekhez" - mondja Brumm.
Brumm és csapata feltáratlan bizonyítékokkal rendelkezik a tűzépítésről, kandallókról és pontosan készített kőszerszámokról, amelyek felhasználhatók fegyverek készítésére vadászathoz. Míg ennek a barlangnak a lakói néha nagy állatokat vadásztak, mint például vaddisznót, a régészeti maradványok azt mutatják, hogy többnyire édesvízi kagylókat és egy Sulawesi nevű állatot etettek, amely egy medvekuszkuszt jelent - egy lassan mozgó, fáknak tartó erszényes állat hosszú, öntött farkával. .












A francia antropológus, Claude Lévi-Strauss 1962-ben híresen azzal érvelt, hogy az primitív népek nem azért választottak az állatokkal való azonosulást, hanem azok ábrázolását, mert „jó volt enni”, hanem azért, mert „jó gondolkodni”. A jégkorszak számára az európai barlangfestők, lovak, orrszarvúk, a mamutok és az oroszlánok kevésbé voltak fontosak vacsoraként, mint inspirációként. Úgy tűnik, az ókori szulawesiak is nagyobb, félelmetes és lenyűgöző állatokat ábrázoltak, mint amelyeket gyakran etettek.
A vadászat már régebbi festményeknél folytatódik, amelyek egyre közelebb hozhatnak minket fajunk felébredésének pillanatához. Aubert mészkőmintákat gyűjt Ázsia más részein festett barlangokból, ideértve a Borneót is, azon útvonal mentén, amelyet a migránsok Sulawesi felé vezettek volna. És ő és Smith önállóan azon dolgoznak, hogy új technikákat fejlesszenek ki más típusú barlangok tanulmányozására, ideértve az ausztráliai és afrikai homokkőhelyeket is. A homokkő nem képez barlangi pattogatott kukoricát, de a szikla „szilíciumbőr” -et képez, amely keltezhető.
Smith, több intézmény kollégáival együttműködve, éppen most kapja meg a festmények és metszetek elemzésének első eredményeit Kimberley-ben, Ausztrália északnyugati részén, egy olyan területen, amelyet a modern emberek legalább 50 000 évvel ezelőtt elértek. "Az elvárás, hogy nagyon izgalmas korai időpontokat látjunk" - mondja Smith. „Egyáltalán nem meglepő, ha elég gyorsan megkapunk egy egész sor dátumot, amelyek korábbak, mint Európában.” És a tudósok izgatottan beszélnek Afrikában a barlangfestmények elemzésének kilátásáról. „A sziklaművészet 99, 9 százaléka nem jön létre” - mondja Smith, példájára hivatkozva a Szaharában található krokodilok és vízilók okker ábrázolásait, gyakran homokkőre és gránitra. "A szokásos dátum 15 000 - 20 000 éves lenne" - mondja. "De nincs ok arra, hogy nem lehessenek idősebbek."
Mivel a művészet eredete visszafelé terjed, felül kell vizsgálnunk a gyakran lokalizált elképzeléseinket, ami elsősorban ilyen esztétikai kifejezést váltott ki. Korábban azt javasolták, hogy Európa szélsőséges északi éghajlata erős társadalmi kötelékeket igényel, amelyek viszont elhanyagolták a nyelv és a művészet fejlődését. Vagy az a verseny, amelyben az Európában mintegy 25 000 évvel ezelőtt jelen voltak a neandertalisták, arra kényszerítette a modern embereket, hogy a barlangfalakra festve - az ősi hominin zászló ültetéssel - fejezzék ki identitását. "Ezek az érvek eltűnnek - mondja Smith -, mert nem ott történt."
Clottes vitatta azt az elméletet, hogy Európában, ahol a művészetet a sötét kamrák mélyén rejtették el, a barlangfestmények legfontosabb feladata a szellemvilággal való kapcsolattartás volt. Smith szintén meg van győződve arról, hogy Afrikában a lelki hiedelem vezette a legelső művészetet. Megemlíti a botswanai Rhino-barlangot, ahol a régészek azt tapasztalták, hogy 65 000–70 000 évvel ezelőtt az emberek feláldozták a gondosan készített lándzsafejeket oly módon, hogy égetik vagy összetörték őket egy kör alakú lyukakkal faragott nagy sziklafal előtt. „Biztosak lehetünk abban, hogy ilyen esetekben valamilyen spirituális erőben hittek” - mondja Smith. „És azt hitték, hogy a művészet és a művészettel kapcsolatos rituálék saját javukra befolyásolhatják ezeket a szellemi erőket. Nem csak csinos képek készítésére készülnek. Azért csinálják, mert kommunikálnak a föld szellemeivel. "
A hegyi alagút barlangjában, ahol kézzel rajzolt sablonok és bőséges festéknyomok vannak a falakon, a Brumm a korai művészek anyagait is megtalálja. A közeli sablonokkal körülbelül ugyanabban az időben kelt rétegekben azt mondja: „Van egy ócska tüske.” Csapatának eddig csapata szerszámokat talált, amelyek okrokkal borították a széleket, és golfgolyó méretű okker darabokat kaparási jelekkel. Vannak olyan szétszórt töredékek is, amelyek valószínűleg leestek és fröcsköltek, amikor a művészek az okkerét földelték, mielőtt vízzel keverték volna - elegendő az a tény, hogy az egész földdarab cseresznyevörösre festett.
Brumm szerint ez a lakási réteg legalább 28 000 évvel ezelőtt nyúlik vissza, és folyamatban van a régebbi rétegek elemzése, a szerves maradványok radioaktív szénhidrogének és az üledékben áthaladó vízszintes sztalagmitok urán sorozatának felhasználásával.
Ezt a „kritikus lehetőségnek” nevezi. A világ ezen részén első ízben mondja: „összekapcsoljuk az eltemetett bizonyítékokat a sziklaművészettel.” A bizonyítékok azt mutatják, hogy legalább ezen a szigeten, A barlangművészet nem mindig volt alkalmi tevékenység, amelyet távoli, szent helyeken hajtottak végre. Ha a vallásos hit szerepet játszott, akkor a mindennapi élet összefonódott. A barlangpadló közepén az első szulawesusok a tűz körül ültek főzni, enni, szerszámokat készíteni és festéket keverni.
**********
Egy kis, rejtett völgyben, Aubert, kora reggel Ramli és én átmegyünk a rizsföldeken. A szitakötők csillognak a napon. A túlsó szélén felmászunk egy sor lépésre, egy magas szikla felől, lélegzetelállító kilátáshoz és egy barlangos előcsarnokhoz, amelyet fecskék laknak.
Az alacsony kamrában belül a sertések a mennyezet felett mozognak. Két úgy tűnik, hogy párosodnak - egyedülálló a barlangművészethez - mutat rá Ramli. Egy másik, duzzadt hasa, terhes lehet. Arra gondol, hogy ez a regeneráció története, a mítosz dolga.
A sertések mellett egy átjáró vezet egy mélyebb kamrához, ahol fejmagasságban van egy jól megőrzött sablon panel, amely tartalmazza az alkarokat is, és úgy néz ki, mintha közvetlenül a falból jutnának el. A rock művészet „a múlt egyik legmeghittabb archívuma” - mondta egyszer Aubert. „Ez felidézi a csoda érzetét. Szeretnénk tudni: Ki készítette? Miért? ”Az állatfestmények technikailag lenyűgözőek, de számomra a sablonok inspirálják a legerősebb érzelmi kapcsolatot. Negyven ezer évvel később, a zseblámpafényben állva úgy érezheti magát, mint egy szikra vagy születés, valami új jel jele az univerzumban. A fröccsöntött festékkel körvonalazva az ujjak szélesre terjednek, a jelek kitartóak és élnek.
Bármit is jelentettek ezek a sablonok, nem lehet erősebb üzenet a megtekintésükben: emberek vagyunk. Itt vagyunk. Felemelem a kezem, hogy megfeleljen az egyiknek, az ujjaim egy inch-rel lebegnek az ősi körvonal felett. Kiválóan illeszkedik.