A kortárs művész, Fiona Tan a nemzetközi hírnévre tett szert videoinstallációival és fényképezésével kapcsolatban, egyéni és csoportos kiállításait rendezett olyan figyelemreméltó helyszíneken, mint a Velencei Biennálé és a Párizsi Centre Pompidou. A múlt hétvégén kezdve azonban a Smithsonian Sackler Galéria hivatalosan bemutatta Tan-ot az Egyesült Államoknak a "Fiona Tan: Rise and Fall" megnyitójával, amely a művész munkájának első nagy amerikai kiállítása.
A kiállítás szervező témája, amelyben Tan legfrissebb videóinak hat darabja, valamint fénykép- és rajzválaszték szerepel, az egyén helye az egyre inkább globalizálódó világban, az emlékezet szerepének feltárásával az identitás létrehozásában. A téma megfelelőnek tűnik a művész számára, aki egy olvadó edény, amely Indonéziában született egy kínai-indonéz apa és az ausztrál-skót anya számára. Az ausztráliai Melbourne-ben nevelkedett, és most Amszterdamban él. Carol Huh, a Freer és a Sackler galériák kortárs művészet kurátora szerint a kiállítás nagyrészt önéletrajzi jellegű.
A Rise and Fall (2009) egy speciálisan a Vancouver Művészeti Galéria, az utazó kiállítás szervezője által megrendelt videoinstaláció két videót tartalmaz, amelyek a szomszédos 8 láb-by-4, 5 láb-os képernyőkön jelennek meg. A videók egy idős nő és egy fiatalabb nő álomszerű jeleneteit mutatják, amelyek mindennapi tevékenységeket végeznek - olvasnak, alszanak és öltözködnek. Az elbeszélésben félbeszakító mozgó víz klipek vannak, amelyek arra utalnak, hogy a néző az idő múlásával járjon, és annak lehetőségére, hogy a két nő ugyanaz a személy.
Egy újabb kiállított munka, a The Changeling, több mint 200 archív fénykép összeállítása a japán iskolás lányokról, amelyeket Tan talált egy bolhapiacon. Egyetlen, tágas galériában két apró portrék néznek egymással szemben, szemben az ellenkező falakkal. Az egyik portré valójában egy képzeletbeli számítógépes képernyő, amely egy keretben van elhelyezve, és folyamatosan továbbítja a fiatal lányok képeit iskolai egyenruháikban. A másik keret csak az egyik fényképet ábrázolja. Az arcok lassú megváltozását egy elmosódott hang (Martha Burns kanadai színésznő) mondja el, Tan olvasása alatt álló forgatókönyv elolvasásakor, költői meditáció az élet kis utazásain. A portrék úgy válnak, mint egy váltó - egy fiatal lány, egy anya és egy nagymama - egy történet karakterévé, egy fiatal lány a naplóját párna alatt bujkálva elrejti, a lányát átbocsátó anya és egy idősebb nő, aki időt tölt benne kert.
"Tisztelet és felelősség. Igen, az apád és én megtaníthattuk neked. De a móka érzése, joie de vivre ?" mondja az anyát ábrázoló narrátor. "Nem. Úgy tűnik, hogy vannak olyan tulajdonságok, amelyeket nem lehet beavatkozni. Úgy érzem, hogy elbuktam anyai kötelességeimben, nem tudtam megmenteni a fájdalomtól."
A művész, Carol Huh kurátor szerint, "a portrék műfaját használja, és létrehoz egy fiktív fiókot. Ezekről az emberekről nem tud semmit". És mégis, a munka egyfajta "identitás kollektív bemutatását" alkotja, amelyben a fényképben szereplő lány a fényképben szereplő lány anyájává válik, majd végül nagymamává alakul.
A kiállítással együtt a Freer és a Sackler galéria Fiona Tan ihlette előadások, filmek és zenei előadások sorozatát rendezi.
Ezen a héten :
Fiona Tan és Velence : szeptember 30., csütörtök, 19:00, Freer, Meyer nézőtér. Hallgassa meg Saskia Bosot, az európai kortárs művészet szakértőjét és Tan három részből álló projekt kurátorát a holland pavilonban a 2009-es velencei biennálén.
Emlékezz, emlékezz vissza, és újjáéled: Idő és Fiona Tan : szombat, október 2., 14.00, Sackler alszint 1. A kurátor Carol Huh azt tárgyalja, hogy Fiona Tan hogyan használja a képeket emlékek készítéséhez, és a művész alkotásait a kortárs ázsiai művészet összefüggésében helyezi el. és a kultúra.
A „Fiona Tan: Rise and Fall” 2011. január 16-ig látható a rendezvényen, az események egész sorában.
