https://frosthead.com

Az örmény bábszínház árnyékos művészetének megvilágítása

A képernyő mögött a hosszú, vékony pálcákra szerelt bábok táncolnak és forognak, forognak, háttérvilágítással vannak ellátva, hogy csak sötét árnyékuk jelenjen meg, míg a Karagyoz játékosoknak nevezett bábok énekelnek, hanghatásokat nyújtanak és hangokat hoznak létre a karakterek számára. Egy tolmács fordítja angolul az örmény történeteket, mint egy operatív librettó, így a közönség megérti.

A Karagyoz néven ismert örmény árnyékbábszínház különösen népszerű volt a 18. században. De gyökerei a 14. századból nyúlnak vissza, közös forrásokkal Dél-Ázsiában, a Közel-Keleten és Észak-Afrikában.

„Ezek a legrégebbi Egyiptomban, Maghrib, Görögország és az Oszmán Birodalom országaiban” - magyarázza Levon Abrahamian, az antropológus és a 2018-os Örményország program kurátora a Smithsonian Folklife Fesztiválon. "Az örmények ezt az Oszmán Birodalomban tették, mert Örményország egy része, Nyugat-Örményország most Törökországban található."

Az örmény árnyékbábszínház új verziója, Ayrogi néven turné Örményországban, a múlt hagyományait újjáélesztő modern előadásokkal. Ayrogi fellépett az idei Folklife Fesztiválon, amely a múlt hétvégén zárult le. Néhány játékos lóháton utazik, megállva lovasbemutatókat, dalokat, néptáncokat és árnyékbábjátékokat rendezni.

"A lovas klubunk neve Ayrudzi" - mondja Armen Kirakosyan rendező. „ Ayr „ ember ”, és dzi „ ló ”. Ember és ló ”- magyarázza Kirakosyan, néha fordítón keresztül beszélve. "Árnyék színházunknak Embernek és Léleknek hívjuk, ayr és vogi, Ayrogi."

Noha az Ayrogi mélyen gyökerezik a történelemben és hasonlít a Szíria, Görögország és Egyiptom bábszínházaihoz, Örményországban vannak lényeges formai és tartalmi különbségek, ahol a bábok különféle vastagságú állatok bőréből készülnek - gyakran szamár, ló vagy teve. A törökországi, nepáli és indonéz bábok élénk színűek voltak, az árnyalatok szimbolikus jelölők voltak. Örményországban a bábok nem.

„Nepálban a vörös gyakran a hősies ember, a zöld olyan, mint a féltékenység, a fekete is pozitív, és hősies is lehet” - magyarázza Kirakosyan az abrahamiai kurátor fordításával. „Az örmény színházban a bábok fekete színűek voltak, tehát ez az árnyék alapelve. A fény hátulról jön, oly módon, hogy csak árnyaid vannak. ”A fekete-fehér, mondja, sokkal nagyobb hatással van a képzeletre, és a karakterek sokkal fenyegettebb vagy vidámabb jelenséget fejtenek ki a nézők fejében. . "Első pillantásra több forrást biztosít a történet képzeletéhez."

Örményországban és Törökországban a Karagyoz néven ismert karakter, amely „fekete szemét” jelenti, a fő csaló, de egyben a főhős is. Képzetlen közember, aki bátor és érzelmek egyaránt. Magas kalapot visel, de van egy hosszú keze is, amelyet George Goyan, az örmény színház történetéről szóló több könyv szerzője, fallosnak tekint. Kirakosyan szerint a második főszereplő, Haji Ayvaz szerényebb hírnévvel rendelkezik, és hajjban volt Mekkába. Megfelelő, hűséges és jámbor ember, aki gyakran azt tanácsolja társának, hogy Isten tiltja, amit csinál. Számos régi mese és színjáték jellemzi a kettőt, köztük a „Történet a jogurtról” című játékot is.

"A történet körülbelül hét-nyolc jelenetből áll" - magyarázza Kirakosyan. Karagyoz feleségül akarja venni, és Haji Ayvaz igyekszik segíteni. Tehát Karagyoznak ad egy örmény joghurtot, hogy eladhassa és pénze legyen az esküvőjéhez. ”A párok néhány története furcsa, mások pedig furcsa - mondja. Időnként a trükköt a nők fürdésében kapták el - a 19. század hagyományos forgatókönyvei. „Majd Karagyozot meggyilkolják a nők peepjéért és más tiltott dolgokért. Az alvilágban találja magát, majd feltámad. . . . Számos hagyományos ősi bábszínház foglalkozik hősrel - egy trükkös hősrel -, akit meggyilkolnak és feltámadnak. "

Ábrahámian elmagyarázza, hogy az árnyék színház eredete rituális - nem pusztán szórakoztatás céljából tervezték.

Az örmény árnyékbábművészet magában foglalja a fény és az árnyék időtlen egyszerűségét, hogy életre keltse a folklórot. Az örmény árnyékbábművészet magában foglalja a fény és az árnyék időtlen egyszerűségét, hogy életre keltse a folklórot. (Narek Harutyunyan)

„A fő gondolat az, hogy a hős alvilágba kerül, aztán feltámad, és akkor árnyék lesz. Ez megmutatja a rituálét is. Csak a férfiak engedélyezhetik ezt a színházat, és csak férfiak számára készült. ”- mondja Ábrahámian. „Néha a történetek valóban nagyon durva voltak” - mondja és hozzáteszi, hogy manapság a történetek kevésbé durvaak. „A régi népszerű színházak, a középkor óta, obszcén voltak. Ez az oka annak, hogy a hős fallikus, szemszögéből obszcén dolgokat csinál, de talán néhány rituális dolgot csináltak akkor.

Az Ayrogi által most elmondott történetek általános közönség számára szólnak, és sok gyermekek számára készült. Abrahamian szerint a modern árnyékbábművészet olyan hagyományos népmesékre épül, mint például a „Martirosi macska”. A Martiros népszerű örmény név, amely „mártír”, és a színházi társaság meséket készít róla.

Az egyik történet egy emberrel kezdődik, aki elégedett és gondtalan, mondja Kirakosyan örményül, ahogy azt Ábrahám fordítja. Nevet, mert az ember élete bonyolult lesz.

Az ember panaszkodik erre az egérre, mondván, hogy megeszi a cipőjét. . . Kedves emberek jöttek és azt mondták: "Segítünk neked", adva neki egy macskát. A macska megoldotta a problémát, de más problémákat vet fel, meowing, és az ember azt mondja, hogy nem tud aludni. Tehát az emberek azt mondják: "éhes, szomjas - adj neki tejet!" De honnan szerezte meg a tejet? Tehát adnak neki egy tehénet a probléma megoldására. Szüksége volt egy mezőre, hogy legyen valami a tehén számára, hogy megegyen egy füvet. Sok probléma jön, így feleséget adnak neki! Most nagyon sok gyermeke van, és haldoklásakor felhívja legidősebb fiát, és azt mondja neki: „Bármit megtehetsz, amit akarsz, de soha ne hagyj macskát a házába!”. A show nagyon népszerű, - tette hozzá.

A színpadon kívül a bábok nem írhatók. De a világítás varázslatával és a tehetséges bábok ügyes manipulációjával mindegyik megkapja a személyiségét a saját show show-ján. A színpadon kívül a bábok nem írhatók. De a világítás varázslatával és a tehetséges bábok ügyes manipulációjával mindegyik megkapja a személyiségét a saját show show-ján. (Narek Harutyunyan)

Kirakosyan és mások diákként alapították a lovagló klubot, és minden nyáron kirándulásokat szerveztek Örményországba. Aztán hozzáadtak a hagyományos tánchoz és énekhez, és Jenya Khachatryan antropológushoz fordultak tanácsra. Kriakosyan szerint tradicionális táncokat tanított nekik, majd hirtelen megtudták, hogy az 1960-as években végzett terepmunkából ismeri az árnyékbábszínház hagyományát. Khachatur Tumasyan bábmesterrel dolgozott, és nagyapja árnyékbábjátékossá vált, miután az 1830-as években a törökországi Erzurumból Dél-Grúziába költözött.

Khachatur Tumasyan, Abrahamian szerint az 1960-as években egyike volt az utolsó mestereknek, akik árnyékbábszínházat vezettek Örményországban. Tumasyan nagyapja bábjait használta, amelyek jelenleg Örményország Néprajzi Múzeumában jelennek meg.

1982-ben Kirakosyan és társaik, miután megtanultak a Khachatryan régi hagyományait, újraélesztették a színházat lovagló kirándulásaikhoz, és a falukban élő gyermekeknek vettek előadásokat. "Készítettünk néhány példányt a hagyományos forgatókönyvekből és bábokból, és néhány példányt felhasználtunk előadásunkban" - magyarázza Kirakosyan.

Ábrahámian azt mondja, hogy mindez Khachatryan munkájának köszönhető, aki nemrégiben elhunyt.

Armen Kirakosyan, az Ayrudzi lovagló klub és az Ayrogi bábszínház igazgatója, bármilyen formájú és méretű árnyékbábokkal pózol. Armen Kirakosyan, az Ayrudzi lovagló klub és az Ayrogi bábszínház igazgatója, bármilyen formájú és méretű árnyékbábokkal pózol. (Narek Harutyunyan)

„Magam antropológus vagyok, tehát [tudom], hogy az antropológus átültetheti a hagyományt még csak azért is, mert a területen dolgoznak. És ez egy nagyon jó történet ”- mondja Ábrahámian, megjegyezve, hogy a nők kemény munkájának és odaadásának köszönhetően hagyták el a hagyományt, még akkor is, ha a nőket tiltották a műsorok meglátogatása. "Ezt leírta a legutóbbi bábostól, és most az új bábos tovább folytatja antropológusunk jó munkájának köszönhetően."

Arra kérve, hogy az amerikaiak, akik nem ismerik az örmény kultúrát, gondolkodnak majd az Ayrogiról, Abrahamian elmond egy utolsó történetet.

- Van egy szegény ember, aki elmegy látogatóba Istenhez és boldogságot kér. Útközben találkozott egy éhes farkassal, aki azt mondta: „Éhes vagyok, és nincs mit enni. Kérdezd Istent. . . mit kellene tennem?' Aztán meglát egy nőt, egy fiatal nőt, aki szintén egyedül van ”- folytatja Ábrahámian. "Azt is mondja:" Ha Istenhez megy, kérje meg, hogy segítsen nekem. " Akkor ott van egy fa, amely segítségre szorul, mert nincs alma. Eljut Istenhez, és Isten azt mondja: "Menj, boldogság vár a házadban." Ismét látja a fát, aki megkérdezi az embert, mi történt. Az ember azt mondja a fának: „A kincsed a gyökered alatt van. Tilos az almák növekedése. ”És a fa kincset kínál az embernek, mert a fa inkább almát termeszt. "Nincs időm - mondja a férfi -, meg fogom találni a boldogságomat." Aztán találkozik a nővel, aki megkérdezi, mi történt. A férfi azt mondja neki Istennek, hogy feleségül kell vennie egy férfit. A gyönyörű nő azt kéri az embertől, hogy kérdezze meg feleségül. A szegény ember azt mondja, hogy nincs ideje, mert haza kell mennie! Amit Isten mondta az embernek a farkasról, azt nem tudjuk, mert Isten a farkas fülében azt mondta: "Ha megtalálta a hülye embert, megegye őt, és megoldja a problémáját!" "

Ez a fajta történet - mondja nevetve Abrahamian -, hogy mindenki megértheti!

Az örmény bábszínház árnyékos művészetének megvilágítása