https://frosthead.com

Hogyan túllépi a tánc és a mozgás nyelve a kultúrákat?

Ray Mercer, a new yorki székhelyű táncos és koreográfus új táncműsorot fog kidolgozni Smithsonian számára az Afrikai Művészetek Múzeumának az Ománi Szultánáttal való úttörő partnerség részeként.

kapcsolodo tartalom

  • Jesús Chapa-Malacara táncnyomata

Ray Mercer egy elfoglalt ember. A díjnyertes táncos és koreográfus jelenleg kilenc bizottságot zsonglőriz az országban, Howard Egyetem táncosztályának rezidens koreográfusaként szolgál, és hetente hat napig fellép a Broadway The Lion King-ben . Mostantól áprilisig szabadnapjait töltötte Washington DC-ben, és új táncművészeti előadást fejlesztett az Afrikai Művészeti Múzeum nemrégiben bejelentett oktatási kezdeményezésének "Az Indiai-óceán drágaköveinek összekapcsolása: Omán és Kelet-Afrika között" ünneplésére.

A projektet 1, 8 millió dolláros ajándék finanszírozza az Ománi Szultánságtól - amely a múzeum történetének legnagyobb ajándéka -, és kiállításokat, képzőművészetet, előadóműsorokat és egyéb nyilvános programokat foglal magában Omán és Kelet közötti történelmi és kulturális kapcsolatok feltárására. Afrika. A többéves partnerség 2014-ben kezdődik, amikor a múzeum elindítja 50. évfordulójának ünnepségét.

A Mercer csoportos táncdarabja 2014 áprilisában debütál, és személyes lencsén keresztül értelmezi az ománi és a kelet-afrikai kultúrák elemeit. A koreográfussal beszéltünk, hogy többet tudjunk meg a folyamatban lévő munkáról.

Ismerkedtek már Omán és Kelet-Afrika kultúrájával, mielőtt elkezdték a projektet?

Amikor először az Afrikai Művészeti Múzeum felkérte [a koreográfia], nem voltam túl ismeri az ománi kultúrát, tehát kissé félelmetes volt és még mindig van. Eleinte izgatott voltam, de félelmetes. Tanulok a mögöttes kultúráról és a történelemről. Nagyon jól éreztem magam!

Hogy van a kutatás?

A Howard Egyetemen levéltárosokkal dolgozom, akik sokat kutattak az ománi és a kelet-afrikai kultúráról. Sokat olvastam. Úgy érzem, hogy ismét történelem órákon vagyok! De számomra a legfontosabb dolog annak tisztázása, hogy koreográfus vagyok. Ennek nagy része csupán az én történeti események és kulturális dolgok értelmezése lenne, amelyekkel átfutottam, mert véleményem szerint ők Ománba mentek volna, visszahozhatták a táncosokat és elvégezték volna a hagyományos dolgot. Csak az ománi és a kelet-afrikai kultúra bizonyos aspektusait akartam áttekinteni, és a szememen keresztül, koreográfiailag megtenni, miközben nagyon érzékeny voltam kultúrájukra. Fontos számomra, hogy nem én próbálom újra létrehozni a hagyományos néptáncokat.

Milyen kulturális elemeket tervez beépíteni? Miért ugrottak rád?

Amit úgy döntöttem, hogy a szerelem, a házasság és a halál, a dolgok, amelyeket gyászolunk, a dolgok, amelyeket ünnepelünk. Mit tehetek, hogy nem lenne történelem lecke, de mégis szórakoztató lehet, hogy amikor a közönség elindult, el lehet őket mozgatni? Gondolkodtam egy ideje, és azt mondtam, nos, ezek a dolgok, amelyek összekapcsolnak minket, humanista dolgok.

Úgy döntöttem, hogy elvégezem az egyik rituálét - a nők beavatását, a nők átjárásának rítusát. A halál egy másik elem; Ománban a Dan nevű rituáléban ünneplik vagy gyászolják a halottakat. Készítek egy darabot, amely körülveszi. Esküvő, ünnepi dolog, ahol két ember találkozik. Az utoljára még mindig vitatkozom, oda-vissza megyek, kutatom és dolgozom rajta.

Mi az a folyamat, amellyel a kultúrát koreográfiá alakítják?

Az egyik legnehezebb dolog, amit meg kell tennie, a történelem ismerete és annak megközelítése, amely nagyon érzékeny a kultúrájukra. Fel kell ismernem és figyelembe kell vennem a jelölés, a zene, az egyes imatáncok csinálásának és megfizetésének szükségességét. Koreográfusként megszoktam, hogy pontosan azt csinálom, amit akarok. Bemegyek egy bizottságba, és itt van az én ötletem, és ezt a táncosokra állítottam. Most tényleg érzékenynek kell lennem arra, amit történelmileg teszek.

Tehát a felárnak, a készletnek, a zenének és a rituáléknak hitelesnek kell lenniük, de a táncosok mozgása mind a sajátja?

Pontosan. A mozgás, az esztétika és a stílus mind a sajátom. De ugyanabban a keretben szeretnék érzékelni a kultúrát.

Mindezeket is össze akarom kötni. Nekem lesz egy narrátorom, aki bemutatja az egyes táncokat az adott darab háttérével, a mozgalommal, a kultúrával. Egy utazáson megy keresztül, elmesél egy történetet.

Mit érzel, mit közvetít a tánc ezekben a kultúrákban, amelyeket más művészeti formák nem tudnak?

A világ kultúráiban olyan tánc található, amely annyira ünnepel. Az életet ünnepli, a halált ünnepli. Ünnepi. Ha nem tudsz beszélni, táncolhatsz. Ez köti össze minket, mint ember. Remélhetőleg ezt megtehetem a tervezett munkám estején.

Hogyan túllépi a tánc és a mozgás nyelve a kultúrákat?