https://frosthead.com

Öt női animátor, aki felrázta az ipart

A Pixar új kiadása, a Brave, többek között azért lett kiemelve, hogy a stúdió első női főszereplője lesz. Az írók évek óta bírálják a Pixarot és annak anyavállalatát, a Walt Disney-t azért, hogy elavult nemi attitűdöket viseljenek: tehetetlen hercegnőket, gonosz boszorkányokat stb. funkció Kusza, hogy szélesebb (olvassuk el: „férfi”) közönséget.

kapcsolodo tartalom

  • 1913-ban egy nyálkás kölyök megváltoztatta az animációs történelem menetét

Ez nem segített a Pixar hírnevével a feministák körében, amikor Brenda Chapman, az eredeti Brave rendező helyére Mark Andrews váltotta jóval a termelés megkezdése után. (Chapman továbbra is társ-rendezői jóváírást kap.) De nem olyan, mintha a DreamWorks vagy más stúdiók elhagyták volna az utat, hogy hagyják a nőknek animált képeket közvetíteni. Hagyom, hogy eldöntse, vajon ez ipari probléma, vagy csak a társadalom tükröződése. De a film megáldott néhány rendkívüli női animátorral. Íme egy rövid lista:

1. Lotte Reiniger . Az első teljes hosszúságú animációs film rendezésével megbízott Reiniger 1899-ben született Berlinben. Gyerekként lenyűgözve a színésznővel és a filmekkel, animációs sorozattal dolgozott a Hamelini Pied Piperben (1918) és más filmekben. Reiniger elismerést kapott a kivágott sziluettek használatáért, amelyekkel mozoghatna képkockánként. Az egyiptomi időkig visszatekintő német iránti lenyűgözés az árnyékjátékokkal - a technika elindításával - 1923-ban megkezdett egy projekten, amely az 1001 Arab éjszakából készült . 1926-ban jelent meg, Achmed herceg kalandjai egy finom, szeszélyes, varázslatos film, amely színezett sziluettek körül épül, néhány készlettel és figurával viaszból, szappanból és homokból készülve. A berlini vetítés és a párizsi premier után a film nemzetközi hitté vált. Reiniger 1979-ig a The Rose and the Ring- ig folytatta a filmek készítését. Achmed herceg kalandjai szépen helyreálltak e Milestone kiadáshoz .

2. Janie Geiser . Janie Geiser, a világszerte elismert bábos, 1957-ben született a Louisiana-i Baton Rouge-ban. Miután részt vett a grúziai egyetemen, létrehozta saját bábvállalatát, amelynek munkája elkezdte a film dokumentálását. Fokozatosan elkezdte kísérletezni az animációs technikákkal önálló filmek készítéséhez, mint például a Vörös könyv (1994). A Geiser filmjei kivágásokat, babákat, grafikákat, újságokat és egyéb elemeket egyesítenek, hogy animációs effektusok kollázsává váljanak. Kollázst is alkalmaz a hangszakaszokhoz, a párbeszéd, az ipari hangok és a zene rétegezett kivonataiból, hogy sűrű, megfoghatatlan hangfelületeket képezzen. Geiser a CalArts-nél tanít, és Susan Simpsonnal együtt alapítója az Automata-nak, egy los Angeles-i székhelyű szervezetnek, amely kísérleti bábszínházra, filmre és „más kortárs művészeti gyakorlatokra összpontosít, amelyek középpontjában az érzelem és a tárgyak előadása áll”.

3. Jennifer Yuh Nelson . Nelson 1972-ben született Dél-Koreában. Egy találkozás a forgatókönyves művészekkel a kaliforniai Állami Egyetemen, a Long Beach-en inspirálta őt az animációs karrier megkísérelésére. Közvetlenül a videóhoz és a kábelhez kapcsolódó projektek elvégzése után Nelsont a DreamWorks vett fel storyboard művészként, ahol a Sinbad: Legend of the Seven Sea, Madagaszkár és az első Kung Fu Panda címen dolgozott. A filmen elért eredményei meggyőzték a DreamWorks vezetõit, hogy adják neki a Kung Fu Panda 2 projektet, amely három évig tartott. "Nincs sok női történetművész, és ez számomra zavaró" - mondta Nelson az LA Times-nak riporter Nicole Sperling. „Az iskolában nagyon sok nő van, és nő, és kíváncsi vagyok, hová mentek? Az emberek előhozták, és azt kérdezték tőlem: "Mit csináltál?" Nem igazán tudom. Piszkáltam, csináltam a dolgomat és a nemet valójában soha nem volt kérdés. ”

4. Helen Hill . Animátor, dokumentumfilm-készítő, aktivista, tanár, feleség és anya, Helen Hill 21 rövidfilmet készített, amelyek az animáció teljes spektrumát fedezték fel, a stop-motion modellektől a festésig közvetlenül a celluloidra. 1970-ben született a dél-karolinai Columbia-ban, és tizenegy éves korában kezdett Super 8 filmeket készíteni. Hill animációt tanult a Harvard Visual Environmental Studies Programjában és később a Kaliforniai Művészeti Intézetben. Miután megszerezte mestereit, csatlakozott férjéhez, Paul Gailiunashoz Nova Scotia-ban, ahol az orvosiskolába járt. Amikor megszerezte orvosi diplomáját, New Orleansbe költöztek.

Hill szeretette a filmet mint médiumot, tanulmányozta a filmkészítési módszereket és megtanulta a készletek feldolgozását. A katasztrófaelhárító receptjei: A kézműves film szakácskönyve az alternatív filmkészítők standard forrássá vált. Az olyan rövidnadrágban, mint a Scratch és Crow (1995), Hill bőséges rajza és szürreális humorérzéke elragadja a nézőket. Számos filmje megtalálható a Harvardi Filmarchívumban, amely megőrizte munkáját, miután a Katrina hurrikán után megsérült.

5. Sally Cruikshank . Az egyik elsőkultúrához hasonló film, amely a közönség körében megjelenik, a Quasi a Quackadero- ban 1975-ben jelent meg számos éjféli vetítésen. A filmet írta, animált és rendezte: Sally Cruikshank, a New Jersey-i őslakos, aki a Yale Art Schoolban járt. ösztöndíjról. Az első rajzfilmjét, a Ducky -t a Smith College-ban fejezte be, majd a San Francisco Art Institute-ba beiratkozott. Inspirációt talált a Fleischer Brothers és a Walt Disney, valamint a kísérleti filmkészítőktől, és e két hagyomány ötvözésével anarchikus és elérhető filmeket készített, emlékezetes karakterekkel és bizarr töltelékkel. Cruikshank körülbelül húsz darabot animált a „Szezám utca” elnevezésű filmben, és animációs sorozatokkal szerepelt olyan játékfilmekben, mint a Twilight Zone: The Movie (1982). Munkája ezen DVD-gyűjteményét kínálja.

Van még néhány női animátor, akikről remélem, hogy megbeszéljük a jövőben, köztük Mary Ellen Bute, Faith Hubley, Vicky Jenson, Lorna Cook és Danielle Ash.

Öt női animátor, aki felrázta az ipart