Amikor Andy Warhol híresen azt mondta: „A jövőben mindenki 15 percig világhírű lesz”, nem tudhatta volna, hogy önmagáról beszél. Halála után két és fél évtizeddel nem mutat jelet arra, hogy távozzon a reflektorfénybe. Az elmúlt néhány hónapban mindenütt felbukkan, kevésbé ismert művészete felfedezései mellett.
Például a Los Angeles-i Luckman Galéria jelenleg Warhol Polaroid fényképeinek sorozatát mutatja be, amelyek még soha nem voltak a kiállításon. Az LA Weekly ismerteti a show különösen a warholi vonzerejét:
Üvegszekrényekben elhelyezve az apró fotók Warhol kopogtatását mutatják be, amely nemcsak alanyai - főleg a gyár látogatói, a műhely, ahol Warhol dolgozott - látogatói, hanem személyiségeik megragadására is. Kis méretük miatt a nézők lelassulnak és közelebbről néznek, és több fénykép is található néhány emberről. Egy digitális fényképezőgépben a kevésbé ideális fényképeket valószínűleg egy gombnyomással törölhetik, ám itt a sok felvétel kevéssé válik az egyes alanyok személyiségére.
Márciusban Kaliforniában egy másik izgalmas nyugati parti Warhol-debütáció lesz otthona - 1968. évi filmje „San Diego Surf” a San Diego Kortárs Művészeti Múzeumban fog megjelenni. Warhol életében soha nem készült el a szörf film, amelyet 16 mm-es kamerákkal vettek fel, ahol közel fogják játszani. Ez évtizedekig zárva volt, amíg 2011-ben először nem jelentették meg a Art Basel Miami Beach-en. A San Diego-show a soha nem látott felvételekben szerepel majd a „San Diego Surf” készítéséről is, így a Warhol rajongói, akik szeretnék nem fog csalódni, hogy pillantást vegyen a kamera mögött lévő emberre.
Ezen a héten a Planet Money arról is beszámolt, hogy Warhol (nagyon durva) papírvázlata az Egyesült Államok munkanélküliségi rátájáról 1928 és 1987 között hamarosan aukcióra kerül a Christie's-en. Becsült eladási ár? 20 000 - 30 000 dollár. Nem rossz az, ami úgy néz ki, mintha valami firkálva lenne az egyik nagy jegyzettömbre egy vállalati konferenciateremben.
Warhol művészetét nemcsak továbbra is tárgyalják, boncolják és értékesítik, hanem befolyása továbbra is visszhangzik a nagyon kortárs kultúrában.
Például a heti TIME borítójában a Zero Dark Thirty rendező, Kathryn Bigelow feltárja, mi (vagy ki) inspirálta őt, hogy fiatal művészként először a festészetről a filmre váltson. Amint a Vulture idézi Bigelow profilját:
„Úgy gondolom, hogy valahol ebben a párbeszédben volt Andy Warhollal, és Andy azt mondta, hogy a filmben valamiféle populistabb a film, mint a művészetben - ez a művészet nagyon elitista, tehát kizárja a nagy közönséget. Igen, Andy Warhollal folytatott beszélgetés miatt filmeket készített. („A jövőben mindenkinek világhírű tizenöt perces kínzási helyszíne lesz.”)
Nem szabad annyira meglepő, hogy Warhol befolyása mindenhol nyilvánvaló, figyelembe véve, hogyan változtatta meg azt a módját, ahogyan banálisnak tekintünk, mint egy doboz paradicsomleves.
Még több a Smithsonian.com webhelyről:
Friss pillantás Andy Warholra
Warhol pop politikája
