A Duke Egyetem campusán lévő Rubenstein Művészeti Központban egy mikroszkóppal készített kép idegen tájat hoz létre a tengeri süncsontváz csúcsának, sugárirányú szimmetriájának. A türkiz oválisok egy másik képen tömörítik a fluoreszkáló bíbor húsgyűrűt - a belek egy szakaszát egy zebrahalon belül. És a monokróm fénypontok lebegnek egy fekete-fehér vonal előtt, amely absztrakt műalkotás lehet. A kép valójában egy szívverés elektromos jele, amelyet egy matematikai folyamatnak vetnek alá, majd vizuálissá tesznek.
Huszonnégy, 22 tudós és 13 művész alkotása alkotja az új, „A tudós művészete” című kiállításon augusztus 10-ig.
Az egész rossz kommunikációból származott. Casey Lindberg, a Duke University doktoranduszának egy barátjával élvezte a belvárosi művészeti sétát Durhamben, Észak-Karolinában. Nagyon örült a művészet sokszínűségének, és elmosolyodott: „Hát, mi lenne, ha egy művészeti sétát csinálnánk a tudományos darabokkal?” A barátja úgy gondolta, hogy a művészek tudományos munkáinak értelmezéseinek gyűjteményét érti. De Lindberg valójában álmodozott a laboratóriumban készített tudományos képek megjelenítéséről.
Aztán rájött, miért nem rendelkeznek mindkettővel?
Lindberg ötvözte Ariana Eily és Hannah Devens hallgatókat. A három a Duke INSPIRE nevű hallgatói csoport tudományos kommunikációs bizottságának társelnökei. A csoport küldetése a tudományos tudományos haladás felgyorsítása és a tudományos folyamat iránti közvélemény részvételének megkönnyítése. "Azt akartuk, hogy a tudósok és a művészek együtt dolgozzanak, hogy megmutassák a tudomány és a művészet különböző oldalait" - mondja Eily. "Annak érdekében, hogy az emberek megnézhessék, milyen összekapcsolt e két különféle tudományág."
Másfél év álmodozás, tervezés és szervezés után a trió erőfeszítései eredményesek lettek. A csoport az egyetemi laboratóriumok, valamint a környéken működő művészek csoportjainak és galériáinak beadványait kérte. Aztán párosítottak művészeket és tudósokat, akik együtt akarnak működni. Az első bemutatóra elfogadták az összes benyújtott darabot.
A három hallgató nem idegen a művészet és a tudomány keverékéhez. Lindberg tanul a fényképezésről, bár ideje nagy részét a szennyező anyagok hosszú távú hatásainak kutatására tölti be a vadon élő állatok populációira. A Devens grafikai tervezési készségei a kiállítási plakát készítéséhez vezettek. A laboratóriumban kutatja a fejlődést és az evolúciót formáló géneket, mint tengeri urin embriókat mint modell szervezetet. Eily "sok különböző helységben" önkihirdetett műszerező. Baráti együttesben énekel, alkalmanként vendéglátóipari vállalkozás sous-szakácsaként dolgozik, és színháza javul. Ebben az évben védi az értekezését az Azolla nevű vízi páfrány és a levélben élő ciánbaktériumok közötti szimbiotikus kapcsolat bonyolultságáról.
"A gondolkodási folyamatok, vagy az a mód, ahogyan a tudósok és a művészek egyaránt megközelítik a kérdést, valóban hasonlóak" - mondja Eily. "Az az idő, amíg megtervezi, hogyan jut el az ötlet megfogalmazásához, hogy ténylegesen valamiféle fizikai eredményt érjen el, valamint a különböző próba-és hibafolyamatok, amelyek azért érkeznek, hogy hasonlóak legyenek. tudósok felkészítése arra, hogy hogyan fejlesszék beszédkészségüket a kutatásukkal kapcsolatos kommunikációra.
A kiállítás néhány darabja nagyon hasonlít a tudományos publikációkban megjelenő darabokhoz - amelyek váratlan szépségápolást tarthatnak fenn. "Azok az emberek, akik nem tagjai a tudományos közösségnek, talán nem veszik észre, hogy a művészi szemtudományok mekkora részét képezik a figurák létrehozása" - mondja Devens. Mások a tudósok munkáját értelmező művészekből származtak. Mások még az együttműködés eredménye.
Egy Wout Salenbien geológus által készített fénykép egy dél-amerikai esőerdõt foglal magában, de a lombozat különbözõ rózsaszín és vörös árnyalatokkal van erõsítve, hogy kiemeljék a termõképesebb fákat. Jeff Chelf művész ezt követően elvitte ezt a színpadot, és számos dél-amerikai fafajtát használt egy olyan szoborkép létrehozásához, amely utánozza az esőerdők megjelenését profilban, és felhívja a talajprofilok képeit. Az 500 darabba ágyazott kövületek és egy főemlős koponya nyomtatott másolata, amelyet a geológus és kollégái gyűjtöttek az Amazonasban.
A kiállítás megnyitóján a művészek, a tudósok és a nyilvánosság keveredtek egymással. Ott Lindberg észrevette, hogy annak ellenére, hogy a művészek és a tudósok sztereotípiái „furcsa gömbök furcsa kíváncsi szokásokkal”, nehéz megmondani, ki tudós és ki művész. "Tegye mindenkit ugyanabba a szobába, és nem tudod megmondani a különbséget" - mondja. "Minden művészünk és tudósunk csak nagyon jól összeolvadt."
A kiállítási terv hároméves rendezvénye évente lesz. Már más művészek és tudósok iránt érdeklődtek, akik részt akarnak venni a következő részletben. Reméljük, hogy a show felkelti az érdeklődést, különösen a gyermekek körében, akik meglátogatják.
„Van egyfajta régi gondolkodásmód: bal vagy a jobb agy?” - mondja Eily. "De csak azt szeretnénk megmutatni, hogy nem kell egyiket sem választania, mindkettőt megteheti."
A „A tudós művészete” augusztus 10-ig tart az észak-karolinai Durhamben, a Rubenstein Művészeti Központban. A programozás ingyenes, és magában foglalja a július 14-i Családnapot a gyakorlati tudományos tevékenységekkel és egy augusztus 4-i panelbeszélgetést a tudomány és a művészet ötvöző szakemberekkel.
