Christopher Payne évek óta nem játszott zongorán, amikor 2002-ben meglátogatta a Steinway & Sons zongoragyárat Astoria-ban, Queens. olyan kidolgozott folyamat, amely a fatörzseket a műszer ismert formájává alakítja.
Az építészmérnöki fotós, akinek a könyve a Steinway gyárban korlátozottan megjelenik, Bostonban, Massachusettsben nőtt fel csembalók, klavikord, zongora és cselló között. Anyja zenét tanít és csellót játszik, apja, aki 2008-ban halt meg, híres csembalóművész volt. Payne a nyarat a nagymamája helyen, Fort Worth-ben, Texasban töltötte. Zongoraoktatóként tanította őt a hangszerről.
Payne soha nem örökölte családjának fülét a zeneért. Ehelyett szemmel látta a látványt. A fotós karrierjének megkezdése előtt építésziskola lett. A Steinway készítésével Payne eltolja megközelítését korábbi munkásságától. Ahelyett, hogy képeket összefűzne, hogy létrehozzon egy egészet, ahogyan a New York-i alállomások és állami mentális kórházak dokumentálásakor, a gyárat részekre bontja. Fotója rögzíti, ami alapvetõ és megkülönböztetõ lehet a gyár vonatkozásában, és hogy annak hangszerei és lakói hogyan tükrözik az épület funkcióját.
A Steinway készítését egyfajta megváltásnak tekinti azért, mert soha nem tanulta meg a hangszert megfelelően. A könyvet nagyanyjának szentelték. Noha nem emlékszik a darabjaira, amelyek a lány garázsából jöttek (amelyet zongorastúdióvá alakítottak), mégis világosan meg tudja képzelni a használt Steinway-t. A hangszer továbbra is büszkeség volt neki - a siker szimbóluma a nagy depresszió idején történő felnövekedés után. 75 éven keresztül zongorát tanított, míg kicsit több mint egy évtizeddel ezelőtt stroke-ot szenvedett.
Bárki megteheti magának a három órás turnét a Steinway gyárban, hogy személyesen megnézhesse a készített ikonikus zongorákat. De Payne szeme új életet ad az ismerős gyárnak - és stand-inként szolgál azok számára, akik nem utazhatnak, hogy meglátogassák a zongorákat. Odaadta az időtlen tulajdonságokat és finom változásokat, amelyeket a Smithsonian.com interjúban dokumentált:
Mi hozta először a Steinway gyárba?
Véletlenül 2002-ben jártam a gyárban, szeszélyesen. Úgy gondolom, hogy a turné egy ipari csoport részét képezte, amelybe tartoztam. Láttam egy pár dolgot, amelyek majdnem könnybe engedtek. Ez valóban egy folyamat a kezdetben. Ahol hosszú, 16 méter hosszú vagy 20 láb hosszú fadarabot vetnek, és ezekből a deszkákból nyolc végtag alakúak. Ez az a folyamat, amikor a zongora megkapja az első ikonikus alakját.
Nagyon mozog, mert körülbelül 20 perc alatt megtörténik. Ha a ragasztó még nedves, ezt a felni körül kell hajlítania. Ezután a ragasztókészlet megkapja ezeket a nyolc vagy 16 juhardarabot, amelyek valamiféle alakba hajlottak. Nagyon csodálatos, mert amikor néhány óra múlva kihúzzák, zongora alakú. Csak arra gondoltam, hogy látom, hogy az első lépés, tudod, csak nagyon mozog. Hogy ez egy évvel később hihetetlen művé válik, amely varázslatos dolgokat csinál.
A világon elismert név.
És mégis rendetlennek tűnik. A srácok ragasztót ragasztanak rá, és kényszerítik a fát. Nagyon rendetlen, és gyorsan meg kell szerezniük. A szabadalom 1880-ból származik, és valójában nem változott.
Valójában mozog sétálni a helyiségbe, ahol kondicionálják a fát, és mennyi ideig tart a fa kondicionálása. Száraznak kell lennie és formájának kell lennie; Valójában minden bezáródik. A páratartalom nagyon szabályozott. Miután kihúzták ebből a helyiségből, készen áll a marásra, csiszolásra és finom bútordarabká alakulására.
Van egy fénykép ebben a könyvben, ahol láthatjuk a felniken. Valójában sétálhat a zongorán. Úgy néz ki, mint egy folyosó. Ez nagyon klassz. Ez a sötét, nagyon meleg szoba, ahol kondicionálják ezeket a felni, és a lámpák általában nem világítanak. Ezek a dolgok sorba vannak rakva. Csak sétálhat át rajtuk. Bekapcsolja a lámpákat, és ott még mindig nagyon sötét, és hihetetlen. Emlékszem, gondoltam: "Ez hihetetlen fényképet készít." Körülbelül nyolc évig gondoltam erre a két pillanatra, és kb. Egy évbe telt, amíg a karok be nem engedtek.
(Christopher Payne / Benrubi Galéria) Miért tartott olyan sokáig, hogy úgy döntött, hogy fényképezi a gyárat?
A [ Menekültügy: Az állami mentális kórházak zárt világában ] könyvemen dolgoztam. Sokáig fényképeztem elhagyott dolgokat, és ez már nem volt túl nagy kihívás. Úgy tűnt, ez valóban kiszorít engem a kényelmi zónámból.
Milyen módon?
Olyan embereket fényképeztem, akik mozogtak és olyan dolgokat csináltak, akik nem tudtak megállni nagyon könnyen. A gyár belseje nem ez a nagyszerű, jól megvilágított hely, magas mennyezettel. Zsúfolt. Nem feltétlenül sötét, de nem fotogén. Nem mindig fordul elő hősies lövés. Csak gondoltam, hogy ez egy igazi kihívás.
Mondj nekem a nagyanyádról.
Nagyon nagylelkű ember volt saját idejével, szeretetével és erőforrásaival. Emlékszem, amikor megkapta a Steinway-t. Nem engedhette meg magának újat, így kapott egy használt, és annyira büszke volt rá. Azt hiszem, hogy valóban abból a korszakból származik, amikor pénz nélkül nőtt fel. Imádta Steinway-jét, és ez volt a siker jele. Folytatta a tanítást, amíg agyvérzése nem volt. A végén tanította.
Mi áll ki neked a Steinway-ről?
Hatalmas volt, de mégis igazán nagyon szép. Volt benne valami egyszerű és ékesszóló. Nem volt fényes, fényes zongora. Vörösesbarna volt - a fa barna volt, dió is lehet. Nagyon szép volt, és idősebb is. Csak akkor nézegette meg a történelem súlyát. Mindig ugyanaz volt, amikor odamentem. Amikor idősebb lettem, mindig ez a hely volt az időben zárva, de nem volt időkapszula vagy ilyesmi. Tudod, a kisgyermekeknek és a tinédzsereknek újrabiztosításra van szükségük, hogy van egy hely, ahova megy, és ez csak következetes.
Milyen kutatást végzett a Steinway készítésével kapcsolatban ? Imádtam az ember lövését, aki a múltbeli gyármunkásokról készített képet.
Ez valójában Wally a képen - Wally Boot. Az 1960-as évek óta ott van. Wally teljes hippi volt; nagy motorkerékpárt vezetett, és viselt minden ruházatot, amelyre gondolt volna az adott időszakban. A srácok, akikkel vele együtt vannak ezek az olaszok, teljes New York-i emberek, sztrájkban. Ott van, csak csatlakozik hozzájuk, mint új alkalmazott.
(Christopher Payne / Benrubi Galéria) Szóval ő a jobb szélén lévő hosszú haj?
Igen, az, aki hippinek tűnik. Mindannyian túlélte. Néhány évvel ezelőtt nyugdíjba vonult. Még mindig tartjuk a kapcsolatot. Több mint 50 éve ott volt. Ami nagyszerű Wally-ben, az volt, hogy utoljára megérintette a zongorát, mielőtt távoztak. Hangszabályozóknak hívták őket. Végezte el a zongora végleges beállításait, hogy megbizonyosodjon arról, hogy azok jól hangzottak. Volt saját saját világa, amit Wally's Worldnek hívtak, minden cuccával, minden emléktárgyával. Az emberek odamennének és üdvözlettel mondanák neki. Az emberek autogramot írtak a dolgaira - hírességek, ez a fajta.
(Christopher Payne / Benrubi Galéria) Nem tudtam elfordulni a kezétől.
Igen, nagyon elhasználódtak. A könyvben egy egész oldal van a kezével.
Milyen volt a gyárban dolgozó emberekkel a projekt során?
A gyár sok srác a világ minden tájáról származik, és nem beszélt jól angolul. Az interakcióm nagy része az volt, hogy emberekként megismertem őket, és arra késztettem őket, hogy jól érezzék magukat. Néhány ember ott dolgozott 40 plusz évig. Nem tudtam, amíg valaki nem mondta. Sokuk nagyon alázatos, önálló. Nagyon barátságosak, de nem hajlandóak dicsekedni magukról. Nagyon jól megismertem ezeket a srácokat, egészen addig a pontig, amikor úgy éreztem, hogy ott dolgozom.
Milyen a Steinway gyár hangja?
A belső terekben zongorázást hall, de ez csak egy cselekedet. Néhány terület nagyon hangos.
Amikor átpillantottam a gyár fényképeit, úgy éreztem, hogy elmondhattad volna nekem, hogy ezeket a fényképeket az elmúlt század bármely évtizedében készítették.
Gépeket használták olyan dolgokhoz, amelyek nem befolyásolják a műszer minőségét, de felgyorsítják, vagy következetesebbé teszik a minőséget, vagy javítják a konstrukciót. Ha ez egy zenei tulajdonság, akkor is kézzel készítik. Mindezeket a tucat alkatrészeket kézzel állítja össze, így őrültség, tehát mindezt kézzel, szemmel és érzéssel készítik.
Munkája a múltban az elhagyott terekre összpontosított. A Steinway megoszt egy témát a korábbi munkáival?
Ugyanazt a felszerelést használtam, és tudod, csak arra volt szükség, amit mindig csináltam, ami csak ezt a dolgot nézte. Az idő nagy részét tölti, néz, néz. Emberek esetében egy lépéssel előre lépnek azzal, amit csinálnak, így előre láthatják, hol lesznek. A munka lassan halad előre. Ez egy meditációs folyamat volt. Te eltévedsz azzal, amit csinálnak.
Úgy gondolom, hogy visszatér az építészi karrieremhez, érdekli az érdeklődésem a dolgok megtervezésének, felépítésének és működésének módja iránt. A képek készítése, mint például a rajz, számomra megértheti ezeket a folyamatokat. Mindig érdekelt az infrastruktúra és az ipar - a felszín alatti dolgok, a láthatatlan dolgok.
