Owen Edwards szabadúszó író a „Objektum kéznél” oszlopot írja a Smithsonian magazinban, és alkalmanként közreműködik a történetekkel. Legutóbbi, „In Vogue” című, Edward Steichen divatfotósról szóló májusi kiadása, Todd Brandow és William Ewing, Edward Steichen új könyve a nagy divatban : A Condé Nast Year 1923–1937, és egy kiállítás május 3-ig a New York-i Nemzetközi Fotóközpontban.
Mi vonzott téged ehhez a történethez?
Régebben voltam az amerikai fotós kiállítási kritikusa, és mint ilyen, mindig is érdekeltem Steichen-t. Olyan kering, mint Haley üstökös. Előbb vagy utóbb valakit befolyásolhat, vagy megmutatják munkáját. Ugyanígy érdeklődtem a divatfotózás iránt is. Tehát ez egy olyan történet, amely mindkét témát összehozta, ami nagyon vonzott számomra. Nem olyan régen, amikor egy cikket írtam [ Smithsonian számára ], beszéltem valakivel, aki a második világháborúban dolgozott Steichennél. (Lásd a videót a jobb oldalon.) Nemrégiben nagyon érdekeltem Steichen-et az interjú eredményeként. Tehát ez olyan serendipity jellegűvé vált, hogy ez a szép könyv csak most jelent meg, és ez a kiállítás a Nemzetközi Fotóközpontban.
Mi volt Steichen munkájának zseniája?
Sok minden máson kívül volt, mint a divatfotós, és azt hiszem, amit Steichennel lát, egyfajta Protean alak, aki szinte bármit meg tudott csinálni. A másik dolog Steichennél, amely a művész korában jellemző, az volt, hogy Párizsba ment, és évekig Párizsban élt festőként. Ez valóban azt hiszem, megtanította neki, hogy magas szintű vizuális kifinomultsággal rendelkezzen, olyan fotósoknak, akik csak fiatalokként fényképeznek és stúdióban dolgoznak, és valóban fiatalok maradnak, és attól kezdve a stúdióban maradnak, nem rendelkeznek. Nem hiszem, hogy valóban megvan a 360 fokos kultúrája, amely Steichennek volt. Divatfotóin láthatja a festészet, az irodalom és a társadalom hatásait. Tudta, melyik villát kell használni, és amikor az embereket öltözteti arra, hogy divatfotón ebédlőasztalnál üljön, úgy nézett ki, mint aki a fényképet összeállította, nagyon jó éttermekben ült. Azt hiszem, hogy ez egy teljes kulturális identitás, ami ő tette képei olyan jók.
Fotói többnyire stúdiófelvételek voltak, különböznek a mai divatbotokatól. De mi teszi őket relevánssá még ma is?
Beszéltem egy fotósgal a Howard Schatz nevű darabért. Howard egy New York-i divatfotós, aki a Vanity Fair-en is havonta álló fotóval rendelkezik, tehát számomra úgy tűnt, hogy ő egy modern mai Steichen. Megkérdeztem tőle, hogy mi teszi a képeket relevánsnak, és azt mondta, hogy úgy érzi, hogy a részletekre való figyelem figyelhető meg, ezért a fotós mindig tanulhat Steichen munkájából. Az egyik megtanulja, hogy a fénykép elkészítéséhez másodperc 1/125-ig kell tartania, ám apróbb tervezésre van szüksége annak javításához.
