Kevés művész élt az élvonalban, mindaddig, amíg Laurie Anderson, a 63 éves zenész, író és festő, aki 1981-ben széles hírnevet szerzett az „O Superman” -nel, egy kísérteties dal robot felhangokkal, amely úgy érezte, mint a jövő. Anderson - aki a NASA első (és egyelőre csak) művészi tartózkodási helye volt 2002-ben - új multimédia showját a Delusion idén februárban ültette fel a 2010-es Vancouver-i kulturális olimpián. A new york-i Jamie Katz író felbukkant Andersonnal az alsó manhattani stúdiójában.
El tudod képzelni, mit hallgathatunk 2050-ben?
Itt van a jóslatom. Most már hozzászoktunk a zenék tömör könnyű és nagyon tömörített letöltéséhez, amelyek nagyon alacsony hangminőséggel rendelkeznek. Az élet egyetlen hangját sem hallja az MP3. Ez felismerés nélkül fel volt ragadva. Tehát úgy gondolom, hogy az emberek újra meg akarnak hallgatni a gyönyörű hangot, és elképesztő hangrendszereket tudunk létrehozni, akár az emberek otthonában, akár csak mindenhol. A sztereo hang, amelyre támaszkodunk - két doboz, bal és jobb - nyilvánvalóan teljesen pontatlan módon reprezentálja azt, ahogyan halljuk. A fülünk ennél sokkal bonyolultabb. Úgy gondolom, hogy igazán lenyűgöző akusztikai terek lesznek a dolgok meghallgatásához, és a hang replikációja hiper-valós is lesz.
Szerinted mit csinálhatnak nagy művészek?
Hozzáférhetnek óriási hangtár-könyvtárakhoz. Még most is szinte bármilyen hanghoz hozzáférhetek, amelyet valaha készítettek. Úgy gondolom, hogy a zenemű-darabok - hangszeres elsajátítás - gondolata továbbra is fennmarad. A fejlettebb kísérleti felvételek egy részét a híres német művészeti és műszaki médiaközpontban, a ZKM-ben készítik. Elmentem oda, hogy meglátogassam a hangot. Egy hatalmas helyiségbe sétáltunk hatalmas német mikrofonok százaival. És a szoba közepén egy fickó, aki nem visel ruhát, reszket, fuvolát játszik. Arra gondoltam, mi folyik itt? A mikrofon a fuvola belsejében volt. Ruhák nélkül volt, mert túl sok zajt keltettek. Az egyetlen hang hangjai elképesztő voltak. Úgy érezte, hogy a fejed pajta, és egy nagy szél fúj az egyik fülében, és a fal körül ugrál, majd hangmagassá és utóhangokká alakul, majd lassan esik a földre. Fantasztikusan gyönyörű volt.
Tölt sok időt online?
Nem vagyok a Facebook-on. Miniatűr és vallomásos író vagyok, úgy tűnik, hogy ez természetes formám lenne számomra. Azt is szeretem, hogy az írást beszélgetőnek szánták. De szeretek hat különböző módon dolgozni a dolgokon, mielőtt azokat nyilvános helyzetbe hoznám, és az internet közvetlensége ezt nem segíti elő. Zsarnokosnak is tartom. Még nem vagyok biztos abban, hogy ösztönzi-e az embereket kreatívabbra, vagy gondosabban öntik meg magukat, hogy illeszkedjenek a Facebook tiszta kialakításához.
Milyen tulajdonságokat kell adnia egy művész munkájának, függetlenül a korszaktól, a médiától vagy a technológiától?
Csak egy szót mondanék: nyitottság. Azt is mondhatnák, hogy a tudatosság. Ez az, amit kincsem más emberek munkájában - amikor létrehoznak valamit, ami elindít téged: „Whoa, soha nem láttam ezt.” Bizonyos értelemben az, amit a művészek valóban tesznek, az az érzékszerved és a dolgok tudatosságának kiterjesztése. Számomra a dolgok készítése - műalkotások készítése - nem igazán a lényeg. A lényeg az, hogy intenzívebben megtapasztaljuk a dolgokat. Hallom, hogy az emberek kommentálják, hogy a kultúra haldoklik, de ez nem igaz. Az emberek sok fantasztikus dolgot csinálnak. Nem tudsz róla, ennyi. Nagyon nehéz a művészeket lerázni. Megjelennek és dolgoznak.
