Christy Oates és Joshua DeMonte hagyományosan képzett művészek, akik alkotásokat készítenek, új technológiákat használva, például lézerek, számítógépek és 3D nyomtatók.
Oates egy famegmunkáló, aki számítógépes szoftverrel és lézervágókkal épít össze fantasztikus összecsukható bútordarabot és bonyolult ruhadarabot. És a DeMonte ékszer-tervező, aki 3D nyomtatást alkalmaz hordható művészet készítéséhez, például erkély alakú karkötő és görbe vonalú vízszintes gallér, amelyet a klasszikus építészet ihlette. A pártot 2013-ban elismerték a múzeum „40 év alatti: kézműves jövők” című kiállításán, amely a feltörekvő művészeket és a kézműves fogalmak megváltoztatását ünnepelte.
Oates és DeMonte részt vesznek ezen a héten az Innovációs Kéziórán, az esti ravaszkodó körön és a boldog órán, amelyet a Smithsonian American Art Museum Renwick Galéria és az Egyesült Államok Szabadalmi és Védjegy Irodája támogat. A jegyek italokat, korlátlan mennyiségű kézműves anyagot kínálnak a résztvevőknek, és lehetőséget adnak Oates és DeMonte látogatására, hogy megbeszéljék munkájukat.
„Láttuk, hogy [DeMonte és Oates] olyan személyek, akik határozottan fel akarnak emelkedni. Két ember volt, akik valóban innovatív technológiákat alkalmaztak, és a listámon voltak az elsők, akik kapcsolatba léptek [az esemény megtervezésekor]. ”- mondja Katie Crooks, a múzeum vezető rendezvényszervezője, a múzeum.
DeMonte, aki jelenleg az Interdiszciplináris Objektumtervezési Programot és az Object Labot irányítja a Towson Egyetemen, megkapta mind a B.FA-ját. és M.FA. a Philadelphiai Tyler Művészeti Iskolából. Főiskolai hallgatóként elsősorban a fémmegmunkálást tanulmányozta. A hangsúly azonban elmozdult, miután elérte a végzős iskolát, és több osztályba került a számítógépes tervezés és a 3D nyomtatás területén.
Művész Christy Oates felkéri az embereket, hogy kövessék nyomon lépéseiket olyan digitális szettekkel, amelyeket a felhasználók össze tudnak készíteni. (A művész jóvoltából) 
Vízvezeték gallér, gipsz, cianoakrilát, 2009, Joshua DeMonte. (A művész jóvoltából) 
Keresztező ívek 1, gipsz, epoxigyanta, 2009, Joshua DeMonte. (A művész jóvoltából) 
Daru szék, 2009, készítette: Christy Oates (a művész jóvoltából) Hamarosan rájött, hogy DeMonte felhasználhatja ezeket az eszközöket nagyméretű 3D objektumok replikálására. Elkezdte a kis épületek és építészeti elemek, például lépcsők és ablakok divatját, de csavarral. Ékszerekké változtatta őket.
„Akkoriban a tanácsadójam olyan volt, mint:„ Gratulálok, ezt könnyedén meghozod ”- nevetett. '' Lyuk lyukasztása valamiba vagy hurok felhelyezése és lánc átcsúsztatása nem feltétlenül teszi ékszerré. Tehát engem gondoltam az építészeti tér és a figura tere között ”- röviden, hogy néznének ki az épületek, ha az emberi test méretén és lejtésén épülnének. Ez a gondolat inspirálta a gallér, mandzsetta és karkötő kiegészítők sorozatát.
Oates szintén megtisztította a feltörekvő technológiákkal kapcsolatos ismereteit a végzős iskolában. A teljes munkaidős művész MFA-t szerzett a San Diego Állami Egyetemen; disszertációja a helyhatékony rétegelt lemez bútorok tervezésére összpontosított, amelyek összeomlottak vagy összecsukódtak falra. A projekt megvalósításához Oates-nek hozzáférésre volt szüksége egy lézervágóhoz. Látogatott egy helyi gyártóvállalatba, ahol a tulajdonosok felajánlásáért felajánlották számára hozzáférését a gépekhez.
„Nagyon jól megismertem a lézereket” - emlékszik vissza Oates. "Nagyszerű képzést kaptam a gépekről, különös tekintettel a pontos alkatrészbeillesztésre, és saját ötleteimmel álltam elő, hogyan lehet a gépeket új módon használni a fával."
Miután egy mestermestertől megtanulta a fagyártás művészetét, természetesnek tűnt számára, hogy ezt az új technológiát egy új centrifugálásnak használja az öreg művészethez. Számítógépes szoftvereket kezdett használni a geometriai tervek rajzolására. Ezután lézervágókkal alakította át a mintákat finom részekké, amelyek tökéletesen illeszkednek egymáshoz.
Rengeteg eszköz, anyag és közeg áll rendelkezésükre, az Oates és a DeMonte egyforma alkotó és gyártó, tervező és gyártó. De vajon a két kézműves is? Lehet-e valaha egy gépen gyártott tárgyat „kézzel készítettnek” tekinteni? A Renwick Galéria kurátorai - amely mindkét művész alkotásait megszerezte - és Crooks úgy gondolja.
"A fazekas nem készíthet tálat anélkül, hogy egy kerámiakereket használna, és egy időben a fazekaskerék új technológiának is tekinthető" - mondja Crooks. „Ezek olyan művészek, akik a legújabb eszközöket használják, hogy segítsék nekik a műveik készítését. A ravaszkodás a készítésről szól; a folyamatról szól. Csak azért, mert technológiát alkalmaznak, nem vesz el tőle semmit. ”
Az innovációs kézi órát a Luce Alapítvány amerikai művészetének központjában, a Smithsonian American Art Museum harmadik emeletén tartják, 2015. március 25-én, szerdán, 17: 30-tól 9 óráig. A belépés 10 USD az ajtóban, és két italjegyet, könnyű ételeket és ravaszkodó anyagokat tartalmaz. Felnőttek 21 éves kor felett.
