https://frosthead.com

Hogyan találtak egy kurvikus képet a kurátorok a lakkrétegek alatt?

Az ősi, négyzet alakú kínai tálca a lakkozott művészi művészet egyik kiváló példája a Freer Art of Art Galéria és az Arthur M. Sackler Galéria, a Smithsonian Ázsiai Művészeti Múzeumban. Sötét fekete lakkozott központja, amelyet elegáns bambuszkosár-díszítéssel körülvéve, gyöngyházbetéttel díszítve, szinte modernnek tűnik.

kapcsolodo tartalom

  • A zsiráfok sajátos története 1400-as években Kínában

Ennek ellenére valami nem tűnt igazán helyesnek a karcsú tárgyban, amely a Ming-dinasztia (1368-1644) kezdetére esett és amelyet 1986-ban egy befolyásos formatervező szerkesztő birtoka adományozott. „Ha egyszer megnéztem - mondja Jan Stuart a kínai művészet kurátora -, nagyon szokatlannak éreztem, hogy Kínában a 17. század valamelyikében ilyenfajta felfedezetlen központ található.”

Ez a fajta nem bevont monokróm lakk népszerű volt Kínában a 12. és a 13. században, mondja Stuart: „De mi nem igazán láttuk a 17. század esztétikai érzékenységében. Tehát elkezdtem gondolkodni, hogy talán még többnek kell lennie. ”Az 1990-es évek elején azt mondta:„ Láttuk, hogy a lakk egyik repedése valószínűleg valami csillogó fényt fed fel. ”

A lakk, a díszítő tárgyak vastag, fényes kivitele, amely a mérgező szumíciai családban lévő fa szénéből származik, rendkívüli keménységével jár, ezért nem volt könnyű a sok réteg mögött pisilni. Ekkor rendeltek el röntgenfelvételt a múzeum laboratóriumában. És valami valóban ott volt.

"Eleinte nem tudták mondani, hogy ez egy fém vagy gyöngyházbetét van-e alatta" - mondja Stuart. De amint megvizsgálták, még inkább meggyőződtek a gyöngyház anyagáról, és meglepőbb módon a tervezéshez használták: egy kísérteties alak egy ősi tájban.

"Nem kristálytiszta" - mondja Stuart a röntgenről -, de valószínűnek tűnik számomra, hogy egy ember fűzfa alatt ül. "A fa és a személy a négyzet egyik sarkában a műalkotás szinte befejezetlennek tűnik. Stuart szerint azonban ez az elrendezés „tipikus kínai formatervezésű forma, ahol négyzet alakú keret van, és a kompozíciót vizuálisan dominánsan gyökerezi az alsó sarokban”.

A laboratóriumi innovatív megközelítése annak felfedezéséhez, ami a lakkrétegek alatt volt, más spekulációkhoz vezetett. Egy ponton úgy döntöttem, hogy valószínűleg a fa alatt ülő figura szerzetes, mert számomra úgy néz ki, mintha a feje kopasz lenne, és a jelmez finoman díszítettnek tűnik ”- mondja Stuart, bár hozzáteszi: Ez minden bizonnyal feltételezés. ”

A Ming-dinasztia tálcát elküldték a laboratóriumba, és kísérteties képet találtak a lakkrétegek alatt. A Ming-dinasztia tálcát elküldték a laboratóriumba, és kísérteties képet találtak a lakkrétegek alatt. (Freer / Sackler Galéria)

Összességében meglepő kép volt, amelyet az x-radiológia nélkül nem találtak volna meg. „Arra gondoltam, hogy lehet valami virágmintás, vagy valami. Természetesen nem vártam teljes narratívumot alatta ”- mondja Stuart. „Valójában úgy néz ki, mint a kínai festészet hagyományos formatervezése, tehát nagyon válogatós, nagyon szorosan kapcsolódik a korabeli festékfestéshez és a 17. és 18. század sok kínai művészetéhez, amit jade-ben faragtak, mit lakkkal terveztek., amit más médiumokban terveztek, porcelánra festették, nagyon szorosan kapcsolódik a tekercsfestéshez. Tehát ez meglepetés volt, és nagyon jól illeszkedik nekem a kínai esztétikához. ”

Valószínű, hogy még az objektum adományozója sem volt tisztában a rejtett jelenettel. Elizabeth Gordon Norcross a House Beautiful magazin szerkesztője volt , aki kutatta és népszerűsítette a „shibui” japán esztétikai koncepcióját. Öt éves kutatás után, ideértve a 16 hónapot Japánban, a House Beautiful 1960 augusztusában kiadott különkiadása a témáról szenzáció. Mindkettőt azonnal elfogyasztották, és Gordon abban az időben jelentette, hogy a magazin „soha nem volt olyan mélyreható választ adva olyan sok ember kérdésére.” Egy utazó kiállítás, amelynek témája a Philadelphiában 1961-ben megnyílt, és három másik városba utazott. „A nyilvános válasz pozitív és lenyűgöző volt” - írta Monica Michelle Penick tudós. Norcross 1988-ban a shibui-val kapcsolatos kutatásait és papírokat adta a múzeumnak, 2000-es halála előtt, 94 éves korában.

A shibui öt tulajdonsága - egyszerűség, implicitektus, szerénység, csend, természetesség, hétköznapi élet és tökéletlenség - minden bizonnyal megfelel a karcsú tálca kinézetéhez és kialakításához, amikor azt adományozták. Stuart szerint ezek közül egy vagy több tulajdonság a 17. és 18. század folyamán a tálca japán tulajdonosaihoz kényszerítette a lakkot. "Talán úgy érezték, hogy szebb a tálca, amikor egy csészét feltesznek, ha sima" - mondja a nő, és olyan változásokhoz vezet, amelyeket "mind a sérülés, mind a valamilyen esztétikai preferencia ösztönözhet".

A kurátor feltételezte, hogy ez lehet a A kurátor feltételezte, hogy ez egy "fa alatt ülő figura" lehet. (Freer / Sackler Galéria)

"A karcsú fekete alapú tálca egy korábbi korban nem lett volna szokásos" - tette hozzá. De a késő Ming idején, amikor ezt a tálcát elkészítették, az elegáns, az egyszerűség és a monokróm szívesség inkább a társadalom ízlésének nagyon kicsi volt.

"Ez volt egy olyan korszak, amikor sokkal nagyobb érdeklődés mutatkozott a dekoráció iránt, sőt még a ragyogás iránt is" - mondja. "Tehát ez eredeti állapotában valóban tükrözte volna az idő ízét." Ez messze a legkifinomultabb formatervezési formatervezés, amelyet valaha egy lakk alatt bujkáltak, mondja, és nagyon meglepő volt, hogy látta. . Mára a múzeum laboratóriumai alaposan megvizsgálják adományait, hogy jobban megértsék a tárgyakat belülről és kívülről.

Donna Strahan, a Freer and Sackler természetvédelmi és tudományos kutatási osztályának vezetõje egyetértett abban, hogy egy ilyen mintát „váratlanul” találtak. De hozzáteszi: „A lakkotál peremének oly részletei voltak, és annyira jól kidolgoztak a apró gyöngyházbetéttel, hogy nehéz volt elhinni, hogy az étel középpontja sima lesz. Stílusos szempontból egyszerűen nem illött semmihez. "Úgy tűnt, mintha javítás lenne, mondja. „Mivel a középső rész felső részén lévő fekete lakk annyira fényes és fényes volt, hogy nem ennyire romlott le, valószínűleg újrafestett. Tehát valószínűleg érdemes volt egy pillantást vetni arra, hogy látsszunk-e bármit a lakk alatt. "A régi terület mikroszkópjain és röntgenfelvételein az ókori művészetet sok felfedezés fedheti fel, mondja.

„Ez csak lenyűgöző. Ez egy teljesen más világ van ott, ha egyszer elkezdjük keresni és tanulmányozni, hogyan készülnek a dolgok, miből készülnek és hogyan néznek ki manapság ”- mondja Strahan, és hozzáteszi, hogy a saját tálcájára vonatkozó gondolkodása az, hogy„ valószínűleg néhány hiányzik a tervből, és volt valamiféle sérülés. ”

„Az apró, apró gyöngyházbetét reprodukálásának megkísérelése órákat és órákat vesz igénybe, így sokkal olcsóbb és könnyebb volt az egész dolgot lefedni.” Strahan reméli, hogy „több időt töltenek és megpróbálhatják javítani a röntgenfelvételeket - számítógépesítsük és próbáljuk megnövelni a kontrasztot, hogy megnézhessük-e többet a formatervezésből. ”

De nem próbálják eltávolítani a lakot, hogy az eredeti terv teljesen felfedjék. "Úgy gondolom, hogy maga a tárgy lenne túl kockázatos, ha megpróbálná levenni a fekete lakot" - mondja Stuart. "A fekete lakk könnyen felhelyezhető a 18. században, tehát önmagában is jelenthet valamilyen történelmi súlyt."

Előfordulhat, hogy jövőben megjelenik a tálca és az alatta lévő röntgenfelépítés - bár a lakkok csak átmenetileg jelennek meg, hogy elkerüljék a fény károsodását. "Lakjainkat sötétben tartjuk, hacsak nem láthatóak, és akkor csak ötévenként hat hónapig próbáljuk kitárolni őket" - mondja Strahan. De a röntgen segítségével történő megjelenítésével azt mondja: „valóban megmutatná az emberek számára: Íme egy fantasztikus példa a lakk kulturális jelentőségére és annak újrafelhasználására. És mutassa meg az embereknek, hogy milyen volt a formatervezés korábban, és beszélj róla, mint a tárgy életét. "

Végül is, Strahan azt mondja: „Öregedünk és változunk, és a tárgyak valójában is.”

Hogyan találtak egy kurvikus képet a kurátorok a lakkrétegek alatt?