A Smithsonian hollywoodi hotspot? Igaz, hogy a gyűjtemények sokaságát megdörzsölik, beleértve a Ruby papucsot, a Miss Piggyt és a Katharine Hepburn négy Akadémia-díját; igen, a Nemzeti Portré Galéria „Tánc az álom” kiállítása Oscar-méltó vörös szőnyeget dob be. Kiderül az is, hogy a Smithsonian-t közel két tucat filmben mutatták be, kezdve az 1951. évi The Earth the Still Still-nak . Michael Rennie és Robert Wise rendezésével a klasszikus sci-fi film egy idegen űrhajóval nyílt meg, amely a Smithsonian kastély fölött repült, és az Ellipszén szállt le a Fehér Ház elõtt, hogy figyelmeztesse a földi embereket az atomi korszak háborús viselkedésérõl.
Jelenleg a Nemzeti Légi- és Űrmúzeum mozog az íjászán. Az e hónapban található számos jelenet összetöri Amerika kapitányt: A Téli Katonát részben ott filmezték, bár igaz, hogy a hollywoodi forma igaz, a múzeum filmes szerepe valós és tekercses (bocsánatot kérve Frank Sanello-tól, a 2002-es szemináriumművet készítő "Reel-től") V. Valódi: Hogyan változtatja a Hollywood a tényt a fikcióban.)
A filmkészítők a múzeum valódi „Repülési galéria mérföldköveit” mutatták be a filmben, és tavaly nyáron Margaret Weitekamp kurátor volt azok között, akiknek feladata volt, hogy figyeljék a személyzetet, mivel egy este órákig dolgoztak. A legénység daruhoz felszerelt Busby Berkeley-szerű gémkamerát használt, amely Charles Lindbergh Szent Louis szelleméből a galéria egyik oldalán a karcsú, beakadt szárnyú X-15-re lépett. Weitekamp mondta, hogy határozottan figyelmeztette a legénységet, hogy valódi nemzeti kincsek körül dolgoznak. De óvatosságot döntött azért, mert a legénység ugyanúgy aggódott a nagyon drága felszereléseik miatt. Tehát körülbelül három órán keresztül a filmkamera ív-utáni ívben átfordult a Milestones Galéria fölött, hogy felvegyék azt, ami pár másodperc alatt felmerült a filmben.
A film hollywoodi múzeum-ábrázolása több képernyőidőt kap, és ersatz kiállítást mutat be Amerika kapitányáról és a második világháború egységéről. Az egyik pont Amerika kapitányt láthatják, hogy polgári ruházatban sétál a kiállításon; egy másik esetben a kölcsönzi a második világháború jelmezét a kiállítástól, hogy egy fütyülési csúcsponthoz (SPOILER ALERT) kerüljön, amely megmentheti a civilizációt és befejezi a filmet.
A történet nagy része a valódi és a tekercses Washington DC jelenetekkel egyaránt kibontakozik. Az akcióközpontra egy CIA vagy NSA-szerű ügynökség keretében kerül sor, amely „a folyón túl” Észak-Virginiában. A valós élet titkos kollégáitól eltérően a SHIELD - amelyet „nemzetközi békefenntartó ügynökségnek” neveznek - nem rejlik a virginiai Langley hátsó erdőjében, hanem zseniálisan teljes nézetben ültetik a Kennedy Központból származó Potomac-ra.
Míg ez a film az Amerikai Kapitányra (Chris Evans) fókuszál, a Fekete Özvegy (Scarlett Johansson) és a Falcon (Anthony Mackie) segítségével, a SHIELD otthoni gyülekezetként szolgál a Marvel Comics akció szuperhősök számára is, beleértve a Iron Man, The Incredible játékot. Hulk és Thor. Ezek a karakterek együtt jelentek meg a 2012-es The Avengers-ben, majd a Marvel elvette a Iron Man 3 és a Thor: The Dark World különleges akciófiguráinak szentelt filmeket.
Az 1970-es és 1980-as években a filmek tiszta képregény szuperhősöket ünnepeltek, például Batman, Superman és Spiderman. De a szekvenciális stratégiájával a Marvel új sztratoszférában indította el a képregény műfaját.
A szekvenciális forgatás kalibrált rendszere lehetővé tette a Marvel Studios számára, hogy a slam-bang akciókaland műfaját vadul sikeres hollywoodi franchise formává alakítsa. A Marvel képregény-világegyeteme készen áll a szuperhősök készletére, amelyek nagysiker után generálják a bombasikerét, néha együtt - mint például az The Avengers-ben, amely 2012-ben volt a legmagasabb film, de különben egy adott szuperhős bemutatására szolgál. Az idei megahit, a Amerika kapitány: a téli katona óriási 224, 9 millió dollárt keresett az első négy hétben a belföldi pénztárnál. A Forbes magazin médiakritikusa, Scott Mendelson, a közelmúltban azt kérdezte: „Meg lehet-e menteni a diverzifikált szuperhős filmeket a mainstream műfajú filmeken?” évente több film; a box office sikere annyira hatalmas, hogy egészében elősegíti a mainiv moziot.
Az erős produkciós értékek és a jó forgatókönyvírás mellett a Marvel box-vonzerejét az A-List színészek táplálják. Amerika kapitány nagyszerű nemesise a The Winter Soldier-ben kiderül, hogy Robert Redford, aki nagyon jó benyomást kelt mély lelketlen gonosztevőként.
A Marvel másik dolga az, hogy Amerika kapitánynak nagy adag aktualitást fecskendez be - egy „helyileg releváns altext” vonzza a néző figyelmét, Forbes javasolja, akárcsak a „fantáziák… harisnyaba csomagolva”.
Weitekamp, aki az űrrepülés társadalmi és kulturális dimenzióit vizsgálja, egyetért azzal, hogy Amerika kapitány narrációja tartalmaz egy „sötétebb kifinomult kulturális kritikát”. A HYDRA, egy csúnya csoport, amely behatolt a SHIELD-be, végül mindenféle dragnet-megfigyelést tervez használni, hogy megölje a emberek. Ez egy terror megfigyelési lista, mely már nem működik.
A film társrendezője, Joe Russo azt mondta Jones anyának, hogy „Marvel azt mondta, hogy politikai thrillert akarnak készíteni”, így ő és társszerző testvére, Anthony úgy döntött, hogy „az összes nagy politikai thrillerben nagyon aktuális kérdések vannak benne, amelyek tükrözik a szorongást. A közönség közönsége… Ez azonnali, azonnali jelentőséggel bír. ”Megvizsgálták a kérdéseket, és úgy döntöttek, hogy az állampolgári jogok kérdésével foglalkoznak, például„ megelőző technológiával ”. A filmkészítés akkor kezdődött, amikor az első Edward Snowden / NSA szivárgás kijött. "Az egész éterben volt - mondta Russo -, hogy mind a zeitgeist része volt."
Amint ez megtörtént, Amerika kapitány ugyanazon a héten tette a pénztárt, amikor a Pulitzer közszolgálati díjat a Washington Post és a Guardian kapta a Nemzeti Biztonsági Ügynökség hatalmas telefonos és internetes megfigyelési programjairól szóló jelentéseikért.
