Nézzünk szembe a tényekkel: a taxidermia diorámái olyan múlt században vannak.
kapcsolodo tartalom
- Megőrzés és védelem: Hogyan viselkednek a paleontológusok régóta elhunyt, nagy karbantartási képességű csillagukért
- Miért ébredik fel a taxidermia a 21. századra?
Míg egyesek ezeknek az elhullott állatoknak a megjelenését bájos visszaemlékezésnek gondolják, mások egy kelt anakronizmusnak tekintik őket - a múltbõl való kísértés inkább kísérteties, mint tudományos. „Szuper hátborzongató” - írta le a közelmúltban a Washington Post Express címsora. Lawrence Heaney, a Chicagói Mezõgazdasági Múzeum kurátora és emlősök osztályának vezetõje, sok látogató számára a „régi és poros” eszébe jut, amikor a hagyományos természettudományi múzeumok tompán megvilágított dioramá-csarnokát képezik.
Manapság a klasszikus taxidermia-kiállítás - kitömött és életre kelt állatokból készült matrica a naturalista élőhely-diorama ellen - bizonytalan jövővel néz szembe. A Minnesota Egyetemen a Bell Természettudományi Múzeum az összes kiállítását 2018 nyarára tervezi áthelyezni az egyetem Szent Pál campusába. De a múzeum nem minden adózó diorámája - amelyek a múzeum webhelye szerint „ a múzeumi kiállítások legjobb példái között ”- velük fognak jönni. Néhányat szétszerelnek; mások kidobtak. "Nem minden diorámája megy el" - mondja Don Luce, a kiállítás kurátora.
2003-ban a Nemzeti Természettudományi Múzeum vitatott lépést tett a diorama kiállításainak leállítására, és nyugdíjba vonulásakor elutasította az utolsó teljes munkaidős taxidermista helyettesítését (a múzeum szükség esetén szabadúszó taxidermistákat alkalmaz, és néhány eredeti dinoszauruszdiorama marad tárolás). Kara Blond, a múzeum kiállítási igazgatóhelyettese szerint a múzeum helyettesítette a régi kiállításokat egy modernabb, tudományos módon bemutatott példányokkal, amelyek hangsúlyozták "közös ősök és fejlődésüket".
Heaney, aki Washingtonban nőtt fel és 14 éves korában önként jelentkezett a Smithsonian Múzeumban, szerint a váltás indokolt. "A diorámák nem voltak különösebben jók" - mondja. "Senki sem vitatta volna, hogy a legszebb munka volt."
Mivel a természettudományi múzeumok szerte a világon meg akarják javítani hírnevét, sokan átgondolják az ilyen típusú keltezett kiállításokat. Most néhányan fontolóra veszik, hogy kell-e a technológiának megfelelő utat megtenni. David Skelly, aki a Yale Egyetem Peabody Természettudományi Múzeumát vezeti, azt mondja, hogy múzeuma megvizsgálja annak lehetőségét, hogy a látogatók Oculus Rift stílusú fülhallgatót kapjanak, és háromdimenziós digitális kijelzők segítségével megtapasztalják az állatok élőhelyeit. (Ez a megközelítés hozzájárulna a káros kártevőkkel és lebontással kapcsolatos sürgető aggodalmak kezeléséhez is, amelyek a zárt diorama kiállításokkal járnak.)
Az igazságosság kedvéért a taxidermiai kiállítás halálának bármilyen kijelentése korai lenne. A taxidermia szakma modern megújulást tapasztal a fiatalok és a nők körében, ahogyan Matt Blitz tavaly beszámolt a Smithsonian.com-nak. De mivel sokan azt kérdezik, vajon a diorama forma meghaladta-e funkcióját, érdemes feltenni a kérdést: mi tette ezt az ötletnek elsőként olyan különlegesnek?
Pam Henson, a Smithsonian intézményi történeti részlegének igazgatója úgy véli, hogy az taxidermia bemutatása egy szélesebb történelmi kör részeként mutatja be, hogy a múzeumi kultúra hogyan változott a 19. század fordulóján. Abban az időben a múzeumok elsősorban a felsőbb osztályú látogatóknak szolgáltak, akiknek nem kellett falra feliratok, mert az útmutatók mindent elmagyaráztak nekik. A 19. század végén és a 20. század elején azonban az inkább inkluzív múzeumok felé való elmozdulás vezette be az önjárást. A taxidermia kiállítások, amelyek viszonylag reális élőhelyeik és tudományos feliratuk révén több információt nyújtottak a nézőknek, e demokratizálódás kulcsfontosságú lépését jelölték.
Ezek a kiállítások olyan világokba vezették a látogatókat, amelyekben egyébként soha nem látogathatnák meg őket. „Koruk, a televíziózás előtti korszak virtuális valóság gépei voltak” - mondja Skelly. Dioramák arra törekedtek, hogy a nézőket, akiknek valószínűleg csak korlátozott utazási tapasztalataik vannak, az afrikai szavannába vagy Észak-Amerika nyugati hegyeibe dobják. "Megtudta nekik, hogy néz ki a vadvilág ott, és milyen volt a világ azokon a helyeken, ahol még soha nem voltak, és valószínűleg soha nem fognak elmenni" - mondja Skelly.
1913 áprilisában a Smithsonian-Roosevelt afrikai expedícióból (1909-1910) származó, George B. Turner által felállított kelet-afrikai oroszlánok az Egyesült Államok új nemzeti nemzeti múzeumának, jelenleg a Nemzeti Természettudományi Múzeumnak az Emlőscsarnokban kerülnek kiállításra. Történelem. Az épület 1910-ben nyílt meg. A képen három teljes felnőtt kelet-afrikai oroszlán található, két kölyök életképes pózban egy afrikai víz lyuknál. (Smithsonian Intézet Archívum) 
William Temple Hornaday, taxidermista, egy tigrismodellnél dolgozik a déli udvarban található Taxidermy Shopban. (Smithsonian Intézet Archívum) 
William Temple Hornaday (központ), Taxidermist és Zoo Keeper, Andrew Forney, és egy másik ismeretlen ember, aki a taxsonmisták laboratóriumában dolgozik, egy dél-udvarban, a Smithsonian Intézet épület mögött található fészerben. Egy madár lóg a mennyezetről, és a polcokra szerelt állatok sorakoznak. A koponyák és az állati bőrök szétszórtak a helyiségben. (Smithsonian Intézet Archívum) 
Amerikai bivalyok életcsoportja az emlősök kiállításán, az Egyesült Államok Nemzeti Múzeumában, melyet most Művészeti és Iparépületnek hívnak, c. 1887. A bivalyokat William T. Hornaday gyűjtötte össze és szerelte fel. (Smithsonian Intézet Archívum) 
Az Egyesült Államok Nemzeti Múzeum, azaz a Nemzeti Természettudományi Múzeum emlőscsarnokában egy puma (puma) csoport jelenik meg egy tokban, természetes élőhelyük reprodukciójaként. (Smithsonian Intézet Archívum) 
Az Egyesült Államok Nemzeti Múzeumában, jelenleg a Nemzeti Természettudományi Múzeumban, az Emlősök Hallában, a modernizáció előtt. Ez a fénykép egy alaszkai jávorszarvas-csoportot tartalmazó kiállítási esetet mutat be természetes élőhelyük rekreációja során. (Smithsonian Intézet Archívum) 
Az emlősök kiállíthatók a Nemzeti Múzeum (Művészetek és Iparágak) déli csarnokában. Felfelé lóg a bálna modelljében, amely magában foglalja a csontvázat. A leadott bálna korábban egy állványra volt felszerelve; 1887-ben eltávolították és letette a mennyezetre. Az előtérben látható egy kis asztal olvasóanyagokkal és székekkel. Thomas Crawford "Szabadság-szobrája", amely észak felé néz, a Rotundában látható hátul. (Smithsonian Intézet Archívum) 
A taxidermisták Julian S. Warmbath, Charles R. Aschemeier, Watson M. Perrygo és William L. Brown az 1930-as években az Egyesült Államok Nemzeti Múzeumában (jelenleg a Nemzeti Természettudományi Múzeum) kiállítandó víziló felállításával foglalkoznak. (Smithsonian Intézet Archívum) 
Három négyszögletes orrszarvú jelenik meg a Nemzeti Természettudományi Múzeum emlőscsarnokában, dioramában. Ezek a példányok a Smithsonian-Roosevelt 1909-1910-es expedícióból származnak. (Smithsonian Intézet Archívum) Ezeknek a kiállításoknak is magasabb célja volt: elősegíteni az érzelmi, intim és még „színházi” találkozást a természettel - mondja Eric Dorfman, a Pittsburgh-i Carnegie Természettudományi Múzeum igazgatója. Dorfman összehasonlítja a taxidermiát a német zeneszerzővel, Richard Wagner elképzelésével az első modern operaházakról. Wagner azt akarta, hogy az operaházak olyan sötétek legyenek, hogy a közönség tagjai ne láthassák előttük ülőket, és hagyják, hogy az emberek egyedül küzdjenek a zenével.
„Ugyanez a fajta színház kerül felhasználásra az európai gótikus katedrálisokban, a boltozatos mennyezetekkel és Krisztus történetével a megvilágított ólomüvegen keresztül. Nagyon erős kép még más vallásból származó vagy ateista is számára ”- mondja Dorfman. - Ha elképzel egy diorámák teremét, akkor gyakran nagyon sötétek. Belül világítanak. Erős kapcsolatot teremtenek közted és a kép között. "
Noha a mai nézők valószínűleg nem érezzék ugyanolyan intim kapcsolatot a taxidermiás állatokkal, mint Dorfman leírja, ők még mindig élvezhetnek olyan tapasztalatokat, amelyeket nehéz megismételni. Egy számítógépes közvetítésű korszakban az egyszer élõ állat közeli látása valamit kínál, amit a digitális kijelzõk nem képesek. "Van ez a kettősség, a hitetlenség felfüggesztése" - mondja Dorfman. "Lát egy állatot az élőhelyében, de tudatában vagy annak is, hogy az állat meghalt."
Számos kiállítás gondosan kidolgozott, finom részletekkel, minden csillagképhez és miniatűr leveli békaig. Néhány háttérképeket maguknak is művészi remekműveknek tekintik. Például a New York-i Amerikai Természettudományi Múzeum diorámái annyira híresek, hogy a múzeum 2, 5 millió dollárt költött az utókor utáni helyreállítására és helyreállítására 2011-ben. „Ezek a diáramák a művészet és a tudomány egyfajta apoteózisát képviselik a kivitelezés ”- mondta a New York Timesnak Michael J. Novacek, a múzeum próféta.
A Nemzeti Természettudományi Múzeum még a tradicionális diorámaktól való távolodásakor is figyelmét tartja erre a történelemre. "Minden egyes kiállított kiállításon adaptáljuk és újraértelmezzük a hagyományos diorama megjelenítési stílust" - mondja Blond, rámutatva, hogy az emlőscsarnokban lévő taxidermális állatok némelyikét továbbra is stilizált élőhelyekben mutatják be. "A hagyományos diorámák olyan korban születtek, amely hangsúlyozta az egyéni kultúrák vagy élet megértését és megünneplését egy nagyon különleges környezet vagy élőhely részeként. Mivel a társadalom és a világ prioritásai és értékei megváltoztak ... a múzeum ennek megfelelően adaptálódott."
Egyes kurátorok azt állítják, hogy a diorama továbbra is döntő jelentőségű a nézők olyan helyekre történő szállítása szempontjából, amelyeket egyébként nem tudtak meglátogatni. Csak az a tény, hogy manapság azért vannak eltérő okai ezeknek a helyeknek a legtöbb ember számára: például a globális konfliktusok vagy a romló környezet.
A Terepi Múzeumban a munkatársak nemrégiben gyűjtöttek pénzt egy sikeres közbeszerzési kampány révén, hogy új szárazföldi szérumában 1896-ban összegyűjtött csíkos hiénáikra új diáramát hozzanak létre. Ma Szomália tájját konfliktusok „kalapálták”, így az alkatrészek látogatása nem biztonságos, jegyzi meg Heaney. "Az emberek tudni akarják, hogyan változtak ezek a dolgok, és mi következik ezekkel az állatokkal" - mondja. „Nem térhetünk vissza Szomáliába, hogy több hiénát kapjunk. És természetesen nem mentünk vissza 1896-ra. Ezek olyan dolgok, amelyek szó szerint pótolhatatlanok. ”
Luce, a Bell Természettudományi Múzeum rámutat arra, hogy a taxidermiai diorámák továbbra is fontosak a gyermekek természetbe történő befektetése szempontjából - talán még inkább manapság, amikor kevesebb időt töltenek kívül. "Fene, ezek a gyerekek felnőnek és mindent látnak a képernyőn" - mondja Luce. „A diarámák olyan helyek, ahol ilyen típusú kutatási és megfigyelési tapasztalatokat szerezhetünk.” Hozzáteszi, hogy a Bell Múzeum új épületében a diorámákat digitális kijelzők kísérik, de nem túlterheltek.
Régiségük ellenére Luce szerint a Harangmúzeum diorámái megéri az erőfeszítéseket. "Ezek a helyek és idők időkapszulai" - mondja. Azt mondhatnád: Miért kellene megőrizni a Mona Lisa-t? Digitálhatnánk ezt a dolgot, és jobban láthatnánk, mint valaha a múzeumba mehetnél. Miért pazarolja az idejemet Párizsba menni, hogy megnézze? '' Hozzáteszi, hogy az állatok valósak, még fontosabbvé teszik őket a védelemben.
"Életüket a tudomány és az oktatás adta, és ezt tisztelnünk kell" - mondja. "Nem szabad, hogy csak kidobjuk őket."
A szerkesztő megjegyzése, 2016. október 18.: Ezt a cikket frissítették annak tükrözésére, hogy a Mezőmúzeum egy közösségi finanszírozási kampány révén pénzeszközöket gyűjtött új hiéna-dioramájához.
