A fotós rajongók úgy ismeri őt, mint aki Winston Churchillöt lőtték le - 1941-ben a kanadai parlament egyik hátsó szobájában lőtték le, miután a szájából kihúzta a nagy ember szivarját, és díjat kapott egy olyan izzóval, amely elkészítette a Life magazin borítóját. A Yousuf Karsh azon a napon készült portrét, amely a történelem egyik legszélesebb körben reprodukált képe volt, hét ország postai bélyegét is díszítette. "Még egy üvöltő oroszlán is készíthető fényképezésre" - jelentette ki az államférfi, miután nagylelkűen engedélyezte a redőny második kattintását. Az alternatív várakozás, amelyet régóta csak a Churchill család ismert, egy pislogó pillantást vet az oroszlán szemében és egy mosolyra. A képek egymás mellett annyira kellemetlen és hasonlók, mint Goya Maja Desnuda, egy meztelen nő a kanapén, és a Maja Vestida, ugyanazon a kanapén, ugyanazon póz, ugyanaz a nő, öltözve.
Karsh a korosztályig fényképezett. "Hogyan", kérdezte egyszer egy interjúkészítő, "fényképezhet-e Önnek Einsteint vagy Helen Kellert, vagy Eleanor Rooseveltet, Hemingway-t vagy Churchill-et, és nem veszi észre, hogy ezek már a történelem részei? Ha a fényképük ezek összege az emberek sok teljesítménye, az emberi oldalának bemutatása mellett a történelmi szempont is teljesül. " És hogyan érheti el egy kép mindezt?
Mire meghalt, 2002-ben, 93 éves korában, Karsh volt ismert, hogy lelőtte a legismertebbet. Miután meggyilkolta Churchill-t, a "Karshed" elnyerése ugyanolyan szükséges hírnév-váltás lett, mint a Who's Who bejegyzés, Teresa anyja számára, nem kevesebb, mint egy szentelt George Bernard Shaw, az elragadtató fiatal Erzsébet hercegnő, egy ritkán Robert Frost, a cigaretta. - dohányzik André Malraux vagy Grace Kelly profilban. Ebben az évben, a Karsh születésének századik évfordulója alkalmából, a partoktól a partokig vezető intézmények beépítették a tiszteletet. A "Karsh 100: egy életrajz a képekben" január 19-ig tekinthető meg a Bostoni Szépművészeti Múzeumban, a városban, ahol a fotós kezdte karrierjét.
Noha annak korai fejezeteit félelmek formálták, az ő nagyrészt boldog történet volt. Örményországban, 1908 decemberében született, Karsh 1925 újévjén Beirut útján landolt Halifaxban, Nova Scotia-ban Bejrút útján, George Nakash támogatásával, Quebec Sherbrooke-ból, egy nagybátyjával, akit még soha nem találkozott. A atrocitások és a megfosztások, amelyeket Karsh hazaért, nem szétvágta vele született örömét, és idővel újra összehozza családját az Új Világban. De először a megélhetés biztosításának kérdése volt. Nakash, a fotós, unokaöccse elküldte Bostonba tanítványához John H. Garo-val, egy örmény fickóval, akinek a divatos Brahmins fotóstúdiója könnyedén keveredik a művészekkel. Garo alaposan megalapozta Karsh-t a stúdió-portrék készítésében és kézművesében, megismerte őt Rembrandt és Velázquez munkáival, és bevonta társaságába. "A tilalom azon napjaiban" - emlékeztette Karsh egy önéletrajzi esszében - "a tanórán kívüli feladataim közé tartozott csapos szerepvállalás az áhított vendéglátás iránt, amelyet ártatlan kinézetű festékkannákkal szállítottak a stúdióba."
Garo alatt Karsh élethosszig tartó függőséget fejlesztett ki a nagy és elbűvölő társaság számára. "Még fiatalemberként" - mondta -, tudtam, hogy ezek a dicsőséges délutánok és esték Garo szalonjában az egyetem voltak. Ott szívemmel fényképeztem azokat a férfiakat és nőket, akik nyomot hagytak a világon. " Az 1932-ben Ottawában megnyitott Karsh stúdió szakmai címe hat évtizede maradt, ám amikor a sajátjába került, megbízásai és szenvedélye útharcosvá változtatta őt. "A világ bármely olyan helyisége, ahol fel tudtam állítani a hordozható lámpáimat és kameráimat - a Buckinghami palotától egy zulu kraalig, a japán miniatűr Zen buddhista templomoktól a Vatikán csodálatos reneszánsz kamaráinál - stúdiómommá válik" - írta. A Karsh: Életrajz a képekben egy emlékezetes kötet egyetlen oldalán rögzíti a gyógyíthatatlanul csillaggal meghősített hősünket lövésekben II. János Pál pápával és Jim Hensonnal, a Muppets alkotójával, akiket Kermit képvisel.
A későbbi életben Karsh rövid és átfogó feliratokkal közzétette albumait, és azt sugallta, hogy minden hasonlóság valamilyen mély gondolkodásmód feljegyzése volt, akár fél perc, akár több napig tartott. Lelőtte Al Hirschfeldet, a színházi karikaturistát, és Hirschfeld megrajzolta. A legtöbb nagyszerű tantárgya azonban professzionálisnak, nem pedig társának látta őt. "Sajnos nincs emlékem a munkamenetről." - mondta az American Legends késői gyűjteményének egyik témája : fényképek és kommentárok . "Vagy pontosabban, semmi emlékezetes nem történt. Sajnálom."
A kurátor, Jerry Fielder azt írta, hogy Karsh "az emberekben a legjobbat találta és találta meg", és hogy "az igazságot kereste". De a legjobb az igazság? Karsh lövöldözött Fidel Castróra, akivel megdörzsölte a rumot és a kokszt, és felcserélte Papa Hemingway meséit. Megbocsátó közelről lelőtte Alfred Kruppot. Hiába próbálta Sztálint lelőni. A lehetőséget adva, egyszerûen egy interjúkészítõnek mondta, hogy fényképezte volna Hitlert és Mussolinit. Megmutatta, hogy Charles Schulz magabiztosan vigyorog a rajztábláján, bár a világ most már érti, hogy a karikaturista művészete az egész életen át tartó elégtelenség és depresszió érzéseinek gyökereit fedi.
Hogyan áll fel Karsh munkája? A kritikusok dicsérték és megcsúfolták a mandarin megszállottságát szobrászatilag feltett kezekkel. (Tetszett neki a kellékeket is, és jól tudta használni őket: egy világos rajzolási háromszög Ludwig Mies van der Rohe számára, Bill Clinton miniatűr Rodin gondolkodója .) De a mai ínyencek alkalmasak arra, hogy kizárják Karsh-t olyan mandarinok társaságából, mint Richard Avedon., Irving Penn és Arnold Newman. Karsh 15 312 ülést tartott stúdiója életében. Minden Walt Disney, Carl Jung vagy Madame Chiang Kai-shek esetében több száz egyszerű fizető ügyfél volt: főiskolai diplomások, menyasszonyok és menyasszonyi csoportok, vagy vállalati vezetők, akik a névmárka hivatalos arcképét vetítették el, és elvárták az ünnepélyes régi mester világítását és emlékművet. olyan készítmények, amelyek Karsh kenyere és vaja voltak.
Ha a súlyos portrék célja a maszk felemelése, Karsh ritkán húzza le. Kitűnőnek bizonyult a hagiográfiában, és a pszichológiai behatolást leginkább a szemlélő szemében hagyta. Összegezve, a férfiak és nők hasonlóságai, akik nyomot hagytak a világon, hozzáadják a gazdag - saját életének - nyilvántartását. Az önéletrajzként, bár soha nem szántak ilyenként, leginkább felfedik őket.
Matthew Gurewitsch esszéista és kulturális kritikus New York City-ben található.
Yousuf Karsh kanadai (született Örményországban) önarcképe. (Szépművészeti Múzeum, Boston. Estrellita és Yousuf Karsh ajándéka. Fénykép © Yousuf Karsh birtok. Fénykép jóvoltából, Szépművészeti Múzeum, Boston) 
"Évekkel később, a Kremlben" - emlékezett vissza Karsh - "[Leonid] Brežnev csak akkor vállalta, hogy csak értem ül, ha én olyan szépnek teszem, mint Audrey Hepburn." (Szépművészeti Múzeum, Boston. Estrellita és Yousuf Karsh ajándéka. Fénykép © Yousuf Karsh birtok. Fénykép jóvoltából, Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Az író Karsh szerint "az élet kegyetlenül csapott ember, de látszólag legyőzhetetlen". (Szépművészeti Múzeum, Boston. Estrellita és Yousuf Karsh ajándéka. Fénykép © Yousuf Karsh birtok. Fénykép jóvoltából, Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Yousuf Karsh Betty Low, 1936-as portré. (Szépművészeti Múzeum, Boston. Estrellita és Yousuf Karsh ajándéka. Fénykép © Yousuf Karsh birtok. Fénykép jóvoltából, Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Karsh „ordító oroszlán” arcképe a brit háborúbeli elszántság szimbólumává vált. (Szépművészeti Múzeum, Boston. Estrellita és Yousuf Karsh ajándéka. Fénykép © Yousuf Karsh birtok. Fénykép jóvoltából, Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Yousuf Karsh Pablo Picasso-portré, 1954. (Bostoni Szépművészeti Múzeum. Estrellita és Yousuf Karsh ajándéka. Fénykép © Yousuf Karsh birtok. Fénykép jóvoltából, Szépművészeti Múzeum, Boston)
