George Frideric Handel Messiása eredetileg húsvéti felajánlás volt. 1742 április 13-án robbant fel a dublini Musick Hall színpadán. A közönség rekord 700-ra növekedett, mivel a hölgyek a vezetés olyan vágyait figyelték meg, hogy ruhákat viselnek "Hoops nélkül", hogy "Helyiség több társaságnak" legyen. Handel szupersztár státusa nem volt az egyetlen sorsolás; sokan azért is megpillantották a kontrasztot, Susannah Cibber-t, majd egy botrányos válást öleltek fel.
Ebből a történetből
[×] BEZÁR
A Handels híres darabjában levő történet vezette tartós népszerűségét, és ez az is, ami izgatja a DC Metropolitan Chorus éves előadásaikat.
Videó: Énekelj együtt a Messiáshoz
kapcsolodo tartalom
- Hang ösztöndíj
- Handel itt aludt
A jelenlévő férfiak és nők elbűvöltek attól a pillanattól kezdve, amikor a tenor követte a gyászos vonósávot áttört nyitóvonalával: "vigasztaljatok, vigasztaljátok népemet, mondja Istened." A szolisták váltakozva kórushullámmal váltakoztak, amíg a középpont közelében Cibber megszólalt: "Megvetették és elutasították az emberektől, a fájdalomtól és a fájdalomtól". Patrick Delany tiszteletes annyira megindult, hogy lábához ugrott, és kiáltotta: "Nő, mert minden bűn megbocsátott neked!"
Most, Messiás, természetesen a karácsonyi szezon eleme. Jaj az Egyesült Államokban vagy Nagy-Britanniában a koncertteremnek, amely elmulasztja ütemezni a darabot az ünnep körül, miközben CD-eladások és az oratórium internetes letöltése is szárnyal. Sok amatőr kórus számára a mű repertoáruk középpontjában és az év legfontosabb pontjában áll. A legtöbb Handel-oratóriumban az solisták dominálnak, és a kórus csak rövid kórusokat énekel. De Messiásban, mondja Laurence Cummings, a London Handel Orchestra vezérigazgatója, "a kórus nagy érzelmi hatásokkal és felemelő üzenetekkel hajtja elő a munkát."
Ebben az évben, Handel halálának 250. évfordulója alkalmából a barokk zeneszerző és legismertebb művének áldása volt. A megemlékezés London központjában állt, ahol Handel 49 évig élt, 1759-es haláláig, 74 éves korában. A BBC az összes operáját, összesen több mint 40-et sugározta, és a zeneszerző összes billentyűzetét és kantátáját előadták. az éves londoni Handel-fesztivál alkalmával, amely koncerteket tartalmazott a Szent György Hanover téri templomban, ahol Handel imádkozott, és a Handel-ház múzeumában ("Lásd: Handel itt aludt"), az ember hosszú ideje lakóhelye, amelyet Ludwig van Beethoven maga idézve Messiás, mondta, volt a "legnagyobb zeneszerző, aki valaha élt."
A németországi Halle-ban született, vallásos, gazdag háztartásban. Apja, Georg Händel, az észak-németországi híres sebész azt akarta, hogy fia tanulmányozza a törvényt. De egy ismerős, a Weissenfels herceg meghallotta a szellemet, majd alig 11-et, és orgona játszik. A nemes felismerése a fiú nemzetségéről valószínűleg befolyásolta az orvos döntését, hogy fiának zenészvé váljon. 18-ra Handel komponálta első operáját, az Almira-t, eredetileg Hamburgban, 1705-ben mutatta be. A következő öt évben zenészként, zeneszerzőként és karmesterként foglalkoztatott a római, Firenze, Nápoly és Velence bíróságain és templomaiban. ugyanúgy, mint Németországban, ahol Hannover választói, I. Anglia jövőbeli királya rövidesen védőszentje volt.
Handel nyugtalan függetlensége ellentétben állt a kor másik nagy zeneszerzőjével, Johann Sebastian Bach-nal (1685-1750), akivel nem találkozott. "Bach soha nem költözött ki a bírói védőszemélyek vagy az egyházi foglalkoztatás kocsikonjából" - mondja Harry Bicket, a karmester, csembaló és az London Concert kamarazenekarának igazgatója. Handel ezzel szemben sokáig ritkán kötődik egyik jótevőhez, bár udvari zenét állít fel, amikor kérik. Írta: The Water Music (1717), a kevés Messiásról szóló darabjának egyike, amely az átlagos koncertfogadó számára felismerhető, I. György számára, hogy az uralkodónak adják elő, miközben Őfelsége bárkája egy nyári este egy londoni csatornán haladt át. "De [Handel] nem lógott a palota előcsarnokain, akik az uraimra vagy a királyi fenségre vártak" - mondja Jonathan Keates, a Handel: Az ember és zenéje szerzője.
Az ilyen szabad hangulatú zenei vállalkozás több mint lehetséges volt Londonban, ahová Handel véglegesen költözött 1710-ben. A tengerentúli kereskedelem által támasztott kereskedelmi fellendülés egy virágzó új kereskedő és szakmai osztályt hozott létre, amely a nemesség által megsemmisítette a kulturális mecenatúra monopóliumát. A londoni zenei élet kedvtelésével a versenytársak két széles zenei táborra osztották a közönséget. Az egyik oldalon a szokásosabb olasz operastílus védői voltak, akik bálványozta a zeneszerzőt, Giovanni Bononcini-t (1670-1747), és Londonba vitték. Handel új olasz operáinak rajongói sokat dobtak a német születésű zeneszerzővel. A partizányságot John Byrom költő 1725-ös versében vették fel:
Egyesek szerint Bononcini-hoz képest,
Az a Handel Mynheer, csak egy Ninny;
Mások nem akarják, hogy ő Handel felé forduljon
Alig alkalmas gyertya tartására
A fokozatosan kifinomult operaműsorok növekvő költségekhez vezettek, részben az olaszországi zenészek és énekesek bérbeadása miatt. "Általánosan elfogadott megállapodás szerint az olasz énekesek jobban képzettek és tehetségesek, mint a helyi termékek" - jegyzi meg Christopher Hogwood, a Handel életrajzírója és az Ősi Zeneakadémia alapítója, az ő vezette londoni periódusos hangszerzenekar. De a gyönyörű hangokat gyakran higanyos temperamentumok kísérték. Egy 1727-es operaelőadásnál Handel vezető szopránjai, Francesca Cuzzoni és Faustina Bordoni valójában robbant a színpadon, a partizánok pedig felvidították őket. "Szégyen, hogy két ilyen jól tenyésztett hölgynek egymásnak hívják Bitch-t és Whore-t. .
Az 1730-as években az operák előállításának érzelmi és pénzügyi beillesztése, valamint a megváltozott közönség ízlés hozzájárult ahhoz, hogy Handel fokozódó érdeklődést nyújtson a szent oratóriumok iránt - ami nem igényel sem kidolgozott tájat, sem külföldi csillagokat - beleértve végül Messiást . "Az oratóriumokkal Handel inkább a saját mestere lehetne" - mondja Keates.
Híre ellenére Handel belső élete rejtélyes marad. "Sokkal többet tudunk a környezetről, amelyben élt, és az ismert emberekről, mint a magánéletéről" - tette hozzá Keates. A magyarázat egy része a személyes levelek hiányában rejlik. Handel ellentmondásos leírására kell támaszkodnunk a csodálók és az elcsalók által, akik véleményét az 1700-as évek Londonának zenei rivalizációja színesítette.
Bár kortársainak beszámolói szerint nem házasodott, és nem volt ismert, hogy hosszú távú romantikus kapcsolata van, Handelt különböző fiatal nők és egy vezető olasz szoprán, Vittoria Tarquini üldözték. Erőteljesen hűséges a barátok és a kollégák iránt, képes volt megrémíteni a kedvtelési kitöréseket. A zenekarban való ülőhelyről folytatott vita miatt közel halálos párbajba került a zeneszerző és zenész társával, Johann Matthesonnal, akinek a kard tolóerőjét Handel kabátjának fémgombja tompította. Ennek ellenére a két évvel később közeli barátok maradtak. A londoni operaházban a Francesca Cuzzoni-val végzett próbák során Handel annyira feldühítette, hogy megtagadta minden utasításának betartását, hogy a derekához megragadta, és azzal fenyeget, hogy kihúzza egy nyitott ablakon. "Jól tudom, hogy igazi ördög vagy, de tudni fogom, hogy én vagyok a Beelzebub!" - ordította a rémült szopránra.
Az évek során egyre elhízottabb Handel minden bizonnyal félelmetes volt. "Nagyobb figyelmet fordított az ételekre, mint bárki másra válhat" - írta Handel legkorábbi életrajzírója, John Mainwaring, 1760-ban. Joseph Goupy, aki a Handel operák számára díszleteket tervezett, azt panaszolta, hogy csekély vacsorát szolgáltak fel a zeneszerzőnél. otthon 1745-ben; csak utána fedezte fel a szomszédos szobában házigazdáját, titokban goromba és francia ételeket főzve. A dühös Goupy karikatúrát készített Handel-ről egy orgonabillentyűzettel, arca sertés-orrgá torzult, szárnyasok, borosüvegek és a lába előtt szétrúdott kagylók körül.
"Lehetséges, hogy ételrel, de pénzzel nem" - mondja Keates. A zenéje révén szerencsejátékot halmozva és a londoni növekvő tőzsdén vonzó befektetésekkel, Handel óvatosan adományozott árváknak, nyugdíjasoknak és betegeknek. ( Messiás debütációjának egy részét a dublini adósok börtönébe és kórházába adta.) Az emberiség érzete szintén elragadja a zenét - egy olyan karmester hangja, amelyet Handel és Bach összehasonlít. De ahol Bach oratóriumai felmagasztalták Istent, Handel inkább a halandók érzelmeivel foglalkozott. "Még akkor is, amikor munkája tárgya vallásos, Handel ír az emberi válaszról az istenire" - mondja Bicket karmester. Ez sehol sem nyilvánvalóbb, mint Messiásban . "A Hallelujah kórusoktól származó öröm érzése felülmúlhatatlan" - mondja Cummings karmester. "És hogyan lehet bárki ellenállni az Ámen kórusnak a végén? Ez mindig felemeli a lelked, ha rosszul érzi magát."
Handel meghökkentő köztes közben komponálta a Messiást, valahol 1741. augusztusban és szeptemberben három és négy hét között. "Szó szerint reggeltől estig írna" - mondja Sarah Bardwell a londoni Handel-ház Múzeumából. A szöveget júliusban a kiemelkedő librettist, Charles Jennens készítette, és a következő év húsvéti előadására szánták. "Remélem, hogy [Handel] lefekteti az egész zsenijét és készségét, hogy a kompozíció minden korábbi kompozícióját kiemelje, mivel a tantárgy minden más tárgyat felülmúlja" - írta Jennens egy barátjának.
Számos oka volt annak, hogy Messiás debütálásaként Dublinot választották. Handel elfojtotta azt az apátikus fogadtatást, amelyet a londoni közönség az előző szezonban adott művének. Nem akarta kockáztatni egy újabb kritikai kudarcot, főleg egy ilyen szokatlan darabnál. Más Handel-oratóriumoknak erősen ábrázolódtak a vezető karakterek drámai konfrontációi. Messiás azonban a legszélesebb narratívákat kínálja: az első rész Jézus Krisztus születését prófétálta; a második felmagasztalta az emberiség iránti áldozatát; és az utolsó rész a feltámadását hirdeti.
Dublin volt az egyik leggyorsabban növekvő, virágzó város Európában, egy gazdag elittel, aki lelkesen mutatta be kifinomultságát és gazdasági hatalmát egy jelentős kulturális esemény rendezésére. "Tehát Handel nagy előnye volt, hogy Dublinba utazik, hogy kipróbálhassa új műjét, majd visszahozza Londonba." - mondja Keates, összehasonlítva a zeneszerzőt a Broadway-termelőkkel, akik New Havenben kipróbálták a színészeket, mielőtt elrendezték őket. New Yorkban.
A Messiás dublini sikere Londonban valójában gyorsan megismétlődött. Időbe telt, amíg Messiás megtalálta a rést karácsonyi kedvencként. "Olyan sok finom húsvéti zene van - leginkább Bach Szent Máté szenvedélye -, és oly kevés karácsonyra írt nagyszerű szakrális zene" - mondja Cummings. "De a Messiás első része Krisztus születéséről szól." A 19. század elejére a Messiás előadások az Egyesült Államokban még erősebb juuletid hagyományává váltak, mint Nagy-Britanniában.
Nem kétséges, hogy Handel iránti szeretettel rendelkezik a mű iránt. Kedvenc jótékonysági szervezetének - a londoni Foundling Kórháznak, az elhagyott és árva gyermekeknek otthont adó éves koncertjeinek mindig szerepeltek a Messiás . És 1759-ben, amikor vak volt és egészséges volt, ragaszkodott ahhoz, hogy részt vegyen a Messiás április 6-i előadásán a Covent Garden-i Királyi Színházban. Nyolc nappal később Handel otthon halt meg.
Teljes birtokát 20 000 fontra becsülték, ami a modern szabványok szerint milliomos lett. Vagyának nagy részét jótékonysági szervezetekre, a fennmaradó rész nagy részét a barátokra, a szolgákra és a családjára hagyta Németországban. Az egyetlen posztumusz ajándék magának 600 font volt a saját emlékműve mellett a Westminster-apátságnál, amely a brit uralkodók és legjobban teljesített alanyok utolsó pihenőhelye volt. Három évvel Handel halála után felállították a francia szobrász, Louis François Roubillac emlékműjét.
Külföldön Handel - és legismertebb kompozíciója - hírneve csak tovább növekedett. Mozart megfizette Handelnek a Messiás 1789-es újrarendezésének legfelsõbb bókját. De még Mozart is bevallotta, hogy alázatosan viselkedik Handel zseniális arcán. Hangsúlyozta, hogy Handel partitúrájának bármilyen megváltoztatását nem szabad a zene javításának erõfeszítéseként értelmezni. "Handel, mint bármelyikünk jobban tudja, mi fog hatni" - mondta Mozart. "Amikor úgy dönt, úgy csap fel, mint egy villám."
A klasszikus zene rajongója, Jonathan Kandell székhelye New York City-ben található.
1823-ban Beethoven kijelentette Handelt "a legnagyobb zeneszerzőnek, aki valaha élt". (Brit Könyvtár / Bridgeman Art Library International) 
George Frideric Handel (1749-ben 64 éves korában) alkotásait készítette, köztük Messiással, amely még a zenei titánokat elvakította, akik őt követik. (AGE Fotostock) 
Handel Messiás 1742-es nyomtatása. (Bridgeman Art Library International) 
Gyerekjátékként (fiatal Handel egy 1893-as festményben) a későbbiekben új olasz operákat készített, a Giovanni Bononcini riválisát kihívva, aki tradicionális olasz operákat írt. (Bridgeman Art Library International) 
Az ingatag és a francia konyhát kedvelő Handel nagy jelentőséggel bírt a londoni színpadon (Handel 1704-ben párosult egy zenészekkel). (Bridgeman Art Library International) 
Handel karikatúrája, mint egy sertés-orrú torok, aki megtagadta a vendégételt. (Bridgeman Art Library International) 
Handel imádkozott a Szent György Hanover téri templomban. (Peter Scholey / Alamy) 
Handel a dublini Musick Hallot választotta a Messiás diadalmas premierje helyszínéül 1742. április 13-án (a terem bejárati ívének maradványai maradtak.) (Deadlyphoto.com / Alamy) 
Messiást azonnali elismeréssel fogadták (1865-es előadás a londoni Crystal Palace-ban). A mai napig ragaszkodik Laurence Cummings karmesterhez, "a Hallelujah kórusokból származó öröm érzése felülmúlhatatlan". (A Granger Gyűjtemény, New York)
