Annak ellenére, hogy hosszú idő óta társul a reneszánsz ókori mesterekkel, a klasszikus szobrászattal és más tradicionálisabb művészeti formákkal, a Metropolitan Művészeti Múzeum valójában mintegy 5000 történelmi hangszergyűjteményt büszkélkedhet, beleértve a világ legrégibb fennmaradt zongoraját, a Ming-dinasztia pipaját (négy- kopott lute) és egy 450 éves velencei spinetta.
Április 8-án, a New York City intézményében megnyíló új kiállítás azonban a hangsúlyt a kortárs zenei stílusra helyezi a hangsúlyt, nevezetesen a rock and roll-ra, amire példája több mint 130 ikonikus hangszer, amelyet Jimi Hendrix, Eric Clapton, Prince játszik., Joan Jett és Joni Mitchell.
A "Play It Loud: Instruments of Rock & Roll" című műsor a műfaj 1939-től 2017-ig tartó evolúcióját vizsgálja, gitárokra, dobkészletekre, billentyűzetre és szarvra, valamint vintage plakátokra, jelmezekre és koncert klipekre támaszkodva bemutatja azt, amit Met Max Hollein rendező úgy írja le, hogy „az innováció, a kísérletezés, a szenvedély és a lázadás a rock and roll középpontjában”.
Tematikus színvonalon a kiállítás a zenészek örökös rock technológiáinak öleléséből a „Gitár istenek” létrehozásába, a műszerek művészek vizuális identitásának kialakításában játszott szerepeibe és jellegzetesen drámai kihasználásaiba, például a hangszerek megsemmisítésére él előadások során. (Az Artnet News Taylor Dafoe megemlíti egy Jimi Hendrix gitárrészletét, amelyet áldozatul égettek el a 1967-es Monterey Pop-fesztiválon, míg a Rolling Stone Ilana Kaplan egy szoborra utal, amely gitármaradványokból készül, amelyeket Pete Townshend a Kicsi összetört.)
A CBS News Anthony Mason szerint más kiállítás kiemelt eseményei között szerepel egy Gibson kettős nyakú gitár, amelyet az Eagles Don Felder a „Hotel California” átadásakor ragadt meg. John Lennon 12-húros Rickenbacker, Ringo Starr eredeti Ludwig dobkészlete, gitár játszott készítette Chuck Berry az '50 -es évek slágereinek felvételekor a „Johnny B. Goode” című film és egy fehér Stratocaster felvételekor, amelyet Hendrix használt Woodstockban 1969-ben.
Prince gitárja (a Metropolitan Museum of Art jóvoltából) 
John Lennon 12-húros Rickenbacker gitárja (a Metropolitan Museum of Art jóvoltából) 
Jerry Lee Lewis arany baba zongora (a Fővárosi Művészeti Múzeum jóvoltából) 
A Who's dobkészlet (a Metropolitan Museum of Art jóvoltából) „Mindegyik - cigarettáségéssel megsérült, punk rituálé révén megsemmisült, vagy vékony verejtékkel, matricamaradékkal és Keith Richard hányásával borított - egy történetet mesélt el” - írja Dafoe az artnet News-nak .
A "Play It Loud" zenészek listája olyan, mint egy rock and roll Who's Who. Ahogyan a Billboard Hilary Hughes elmagyarázza, a „szikla alapozók” Buddy Hollytől Elvis Presleyig, Jerry Lee Lewisig és Wanda Jacksonig bólintást kapnak, csakúgy, mint a későbbi rock-óriások, köztük a Rolling Stones, Led Zeppelin, a Beatles, Bruce Springsteen és Jimmy Page.
Kiemelendő, hogy Sarah Rose Sharp 2018 novemberében megjegyezte a hyperallergist . A Met első kiállítási beszámolója csak egy női zenész, a St. Vincent szereplését vonzotta fel. Szerencsére, Hughes megjegyzi, a tényleges show sokkal befogadóbb, mint a kiindulási lista a kritikusokat hinni. A "Play It Loud" mellett a St. Vincent mellett olyan művészek szerepelnek, mint Joan Jett, Sheryl Crow, Patti Smith, Tina Weymouth és még Lady Gaga, akiknek egyedi gyártású elektronikus zongorajátékot egy 2014-es előadás során használták a "The Tonight Show" Jimmy Fallon "megjelenik.
A nemek közötti egyensúlyhiány azonban a kiállításon továbbra is a nagyobb zenei világ helyzetét jelképezi.
„A rock and roll sok éven át fiúklub volt” - írják Jayson Kerr Dobney és Craig J. Inciardi kurátorok a show katalógusában. "Az 1950-es és 1960-as években és még azon túl is a nők a rock and roll zenekarokban elsősorban énekre korlátozódtak."
Érdemes megjegyezni, hogy az izolált művészeti világ, amely jellemzőbben társul a Met-hez és hasonlóan magas színvonalú kulturális intézményekhez, ugyanolyan nagy a fiúklubban: Ahogyan egy nemrégiben a PLoS One-ban közzétett mérföldkő tanulmány megállapította, a művek túlnyomó többsége az Egyesült Államok múzeumai fehérek voltak. Az artnet News Eileen Kinsella szerint a kutatók arról számoltak be, hogy a Met, a Detroiti Művészeti Intézet és a Bostoni Szépművészeti Múzeum női művészek alkotásainak különösen alacsony aránya volt - ezeknek a múzeumoknak kevesebb, mint nyolc százaléka volt. a gazdaságok nők részéről.
A „Játssz hangosan: A Rock & Roll hangszerei” 2019. április 8-tól október 1-ig látható a Fővárosi Művészeti Múzeumban.
