Ahogy a színházban ültem ideges pártfogókkal, és nem tudta, mire számíthat a rabszolgaságról szóló filmetől. Megdöbbent a közönség zaklató reakciója az erőszakot ábrázoló jelenetre, amely annyira része annak, amit a 19. századi Amerika „ sajátos intézmény. ”És aztán rájöttem, hogy elmosolyodom, nem az erőszak miatt, hanem azzal a felismeréssel, hogy ez a film, ez a ragyogó film csak segíthet megvilágítani az amerikai történelem egyik legsötétebb sarkát. Az amerikai rabszolgaság sok szempontból a nyilvános diskurzus egyik legfontosabb említhetetlen eleme. Kevés hely, az egyetemeken a történelem órákon kívül, segít az amerikaiaknak egy intézménnyel birkózni, amely több mint két évszázadon keresztül uralta az amerikai életet. A rabszolgaság lenyomata egykor mindenütt jelen volt, a gazdaságtól a külpolitikáig, a szószéktől a kongresszusi csarnokokig, a nyugati irányú terjeszkedéstől az oktatási rendszerig. Elmosolyodtam, mert ha a 12 éves rabszolga megszerezné a nézőket, ez csak segíthet Amerikának annak legyőzésében, hogy képtelen megérteni a rabszolgaság központi szerepét és annak folyamatos hatását a társadalomra.
kapcsolodo tartalom
- A New York Times 1853-as lefedettsége Salamon Northupról, a "12 éves szolga" hőséről
A 12 éves rabszolga, amelyet fantáziadúsan rendezte Steve McQueen, Chiwetel Ejiofor Oscar-méltó előadásával, Salamon Northup, a New York-i szabad afroamerikai ember története, akit elrabolták, „délre értékesítettek” és brutálisan rabszolgaba ejtettek. Ennek a csodálatos filmnek a drámai szíve Northup azon küzdelme, hogy megtagadja, hogy megragadja rabszolgasága az emberiségét és méltóságát, valamint a szabadságának és családjának visszaszerzésére irányuló 12 éves küzdelme. Ennek a filmélménynek annyira hatalmas részét képezi, hogy Northup valódi történetén alapszik, aki egy zenész, valamint a család és a közösség embere, aki csak a szabadságot ismerte, amíg az emberrablása át nem tette őt a déli rabszolgaság erőszakos világába.
A film rabszolgaság-ábrázolása nyers és valódi. Elfogása pillanatától kezdve Northup megélte az erőszakot, a szenvedést, az elvesztés érzetét és a bizonytalanságot, amely a rabszolgasághoz vezetett. Érdekes, hogy a filmre adott kritika egy része az erőszak felhasználása körül forog. Azokat a jeleneteket, amelyekben Northupot alávetették, vagy ahol a brutális ültetvényes, Edwin Epps (árnyalattal és mélységgel játssza Michael Fassbender) ostiba Patsy-t, egy rabszolgas nőt, aki nem tudta elkerülni a tulajdonos szexuális zaklatását és nemi erőszakját, túlzottnak hívják. Valójában ezek a jelenetek arra kényszerítenek minket, hogy szembeszálljunk azzal a valósággal, hogy az erőszak használata kulcsfontosságú elem volt a rabszolgaság intézményének fenntartásához. Érdekes, hogy a filmközönség elfogadja és megérezte azt az erőszakot, amely a nyugati filmektől a horror lövöldözésig a nemrégiben dicséretes Django Unchained-ig terjed, és mégis nehezen fogadhatja el azt az elképzelést, hogy egyes amerikaiak erőszakot alkalmaztak más amerikaiak irányítására. Ennek oka annak a ténynek a következménye, hogy a filmben szereplő erőszak miatt az amerikaiak számára problémát jelent, hogy nem látják történelmi bűntudatunkat, ami szokatlan egy olyan nemzet számára, amely hagyományosan úgy látja, hogy a jobb és az igaz oldalán áll.
A 12 éves rabszolga olyan fontos film, mert az árnyalattal, történelmi pontossággal és drámai feszültséggel éber és szórakoztató. Feltárja az afro-amerikai tapasztalatokról szóló történeteket, amelyeket ritkán látnak, vagy ritkán és jól ábrázolnak. Northup élete szabad színű ember életét feltaláló, mivel arra utal, hogy létezik több mint 500 000 afro-amerikai, akik a polgárháború előtti években északon élve éltek szabadsággal. Northup éppúgy, mint a középosztálybeli tisztelet és a közösség elfogadottsága, nem volt a norma; a legtöbb szabad feketék élete és közösségei mellett éltek, amelyeket törvények és szokások korlátoztak, amelyek a faji egyenlőtlenség fogalmának érvényesítésére törekedtek. Northup jelenléte azonban megcáfolta a korszak faji hiedelmeit. A filmben jelenik meg egy olyan jelenet, ahol Northup és jól öltözött családja az utcán sétálva éppen egy üzletbe lép, és egy rabszolgas ember veszi észre őket, akinek a déli tulajdonos északra hozta, hogy szolgálja a tulajdonosát, miközben ő tartózkodik nyaralás Saratoga-ban. A rabszolgaságot elképesztõen látja, hogy egy fekete család szabadon sétál, és a boltos tisztelettel üdvözli. A tulajdonos gyorsan elhívja az embert, mintha biztosítani akarja, hogy őt ne fertőzzék meg a Northup család által kiállított szabadság.
A család fontossága szintén kulcsfontosságú elem a filmben. Noha Northup vágya arra, hogy újra összekapcsolódjon a feleségével és a gyermekeivel, része annak, amely motiválja őt a kötöttség idejének túlélésére, a rokonság erejét azokban a jelenetekben tárják fel, amelyekben az anya küzd a családja megtartása érdekében. Mint Northupot, egy fiatal fiút elrabolnak és egy rabszolgatartóban tartják Washingtonban, DC-ben (ironikus módon, ezt a darabot 30 méterre írok, ahol a rabszolga toll, ahol Northupot először rabszolgaságra állt). Amikor az anya megtudja, hol tartották le fiát, a lányával együtt tollakba kerül, remélve, hogy visszakapja gyermekét. Elpusztult, amikor őt és lányát is elfogják és elkészítik, hogy rabszolgaságra eladják. Mivel a család aukción kerül felkínálásra, az anya fájdalma szinte elviselhetetlen, amikor végül hiába kér valaki mindegyikét megvásárolni, és nehogy elpusztítsa családját. Az eladást követő hónapokban a nő vigasztalhatatlan. Az ültetvényen, ahol ő és Northup most élnek, szinte megállás nélkül sír, akár a tulajdonos családját szolgálja, akár egyházi szolgálatot tart. Végül egy másik tulajdonosnak adják el, mivel az ültetvényes asszony nem érti, miért nem tud túljutni gyermekei veszteségein. Ezek a jelenetek világossá teszik, hogy az idő nem képes meggyógyítani a rabszolgaság által okozott összes sebet. Az emancipációt közvetlenül követő években a rabszolgák ezrei kerestek bármilyen utalást, amely segíthetne újra összekapcsolódni a családjával. Leveleket küldtek a Freedomman Irodának segítségért, és jó az 1880-as években. A korábban rabszolgasorba helyezett újságok hirdetéseket tettek a rabszolgaság által kegyetlenül elválasztott szerelemről. Ritkán fordultak elő ezek az összejövetelek.
Míg a 12 éves rabszolga jogosan és megfelelően kiváltságokat ad Salamon Northup ellenálló képességének és eltökéltségének, emellett arra is emlékeztet bennünket, hogy a jó férfiak és nők átlépik a színvonalat, szemben álltak a korszak népszerű érzelmeivel és nagy kockázatot jelentenek a rabszolgaság eltörlése érdekében. Northup találkozása Brad Pitt által játszott kanadai embertársaikkal az eltörlés okáért, sokat tárt fel Northup találékonyságáról és a szimpatikus fehérek segítségének igénybevételének szükségességéről. Miután meghallotta, hogy Pitt karakter vitatkozik az ültetvényes tulajdonosával, Eppsszel, a rabszolgaság erkölcsi kérdéséről, Northup óvatosan meggyőzi a kanadait, hogy küldjön levelet a boltosnak, aki ismerte őt New Yorkban, és bizonyítani tudja, hogy Northup szabad ember. Ez egy olyan folyamatot indít, amely végül Northupot visszateszi a családjának New York állambeli államába. Miközben Solomon Northup újraegyesült családjával, a legtöbb ember, akit elrabolták, soha nem kerülte el a rabszolgaság brutalitását.
A 12 éves rabszolga csodája. Filmként működik, és olyan történetként is működik, amely segít emlékezetünkre az amerikai múltnak egy olyan részét, amelyet túl gyakran elfelejtünk. Ez a film mindannyian jobbá tette ezt a filmet, ha emlékszünk a rabszolgaság által árnyékolt árnyékra, és erőt és inspirációt vonzunk azoktól, akik megtagadták a rabszolgaság meghatározását, és azoktól, akik megtagadva segítették megvalósítani az amerikai szabadság és egyenlőség.
