Bostonban a március Szent Patrik napját jelenti, ez az alkalom arra kötelezi a kiskereskedelmi üzleteket és a szupermarketeket, hogy készletezzék a zöld műanyag partikellékeket. Han Seok Hyun, a dél-koreai művész számára, aki március közepén érkezett Szöulból, hogy észrevegye, hogy a bostoni Szépművészeti Múzeum kurátorai nagy mennyiségű smaragd-bric-a-brac-t vásároltak, ez egy jól működő kulturális ügy. Az alapanyag a Super-Natural sorozatának legfrissebb iterációját szolgáltatná, amely a 146 éves múzeum kortárs kortárs művészet legnagyobb kiállítása, a „Megacities Asia” bizottsága.
Mivel két hét volt hátra a nyitónap előtt, Han gyorsan munkába állt, és fantasztikus tájat készített zöld műanyag tekercskalapokból és napszemüvegekből, zöld pártpoharakból, üres sörösüvegekből és csillogó talmi lóból. Az amerikai növényzettel kiegészített, Koreából származó zöld termékek rekeszek: hamis növények, medence úszók, kannák aloe vera italok és csomagok tintahal chips - mind tanúsítják az olcsó fogyasztói kultúra egyetemességét.
"Szöulban a legtöbb ember lakásokban él, és szupermarketekben él túl" - mondta Han, akinek az a gondolata áll, hogy a zöld szín azt jelenti, hogy valami egészséges és természetes. „Látom, hogy a gyerekek azt mondják az anyjuknak:„ Vasárnap van! A szupermarketbe akarok menni! Úgy érzem, ez furcsa! A játszótéren kellene menniük. ”
Han 1975-ben született egy Dél-Koreában, amely a háború utáni szegénységből fakadóan a Föld egyik leggazdagabb, technológiailag legfejlettebb országává vált. Az ázsiai művészek nemzedékének része, amely reagál a hatalmas változásokra, amelyek továbbra is átalakítják a kontinenst. A „Megacities Asia”, amely július 17-ig tart, 11 művész 19 instalációját mutatja be, köztük Choi Jeong Hwa, szintén Dél-Koreából, valamint a kínai művész és Ai Weiwei aktivista. Szöulban, Pekingben, Sanghajban, Delhiben és Mumbaiban élnek és dolgoznak, mindegyik városban több mint 10 millió ember él. Ezek azok a helyek, ahol szédülően nyilvánvalóak az olyan erők, mint a vidéki városok közötti migráció, a fogyasztás, a technológiai fejlődés, a szennyezés és az éghajlatváltozás - és bepillantást kínálhatnak globális jövőnkbe.
Alig több mint egy héttel a sajtó és a múzeum tagjainak előnézeteinek megkezdése előtt a művészek, a fordítók és a közelmúltban érkezett művészek keményen dolgoztak az MFA szétszórt komplexumában. "Valójában egy gyakorlatilag egy fedélzeti projekt" - mondta Al Miner kurátor, bemutatva egy bonyolult táblázatot, amelyet a múzeum használt, hogy nyomon tudja követni, hogy kinek és hol kell tartózkodniuk.
A delhi székhelyű művész, Asim Waqif felállította Venu (2012) installációját, amelynek címe a bambusz hindi szóból származik. Ez az egykor közönséges indiai építőanyag, amely az acél, tégla és beton divatos áldozatává válik. A bambusz és a kötél hálózata olyan érzékelőkkel van felszerelve, amelyek kiváltják a hangot és a rezgéseket, amikor a néző közeledik. A Venu valószínűtlen kombinációja a hagyományos és a csúcstechnológiának. "A néző nem fogja tudni mondani, hogy természetes vagy mesterséges" - mondta Waqif. Egy volt építész, aki úgy döntött, hogy közelebbről akar foglalkozni az anyagokkal, bevallotta, hogy „a legtöbb múzeum valóban unalmas”: ez olyan akadály, amely akadályt teremt a néző és a művészet között. De itt, ha valaki jön és felfedezi, sok meglepő dolgot fog találni. "
A folyosón a látogatók már Ai Weiwei Snake Ceiling (2009) alatt haladtak, egy hatalmas kígyó, amelyet gyermekek hátizsákjaiból építettek, hogy tiltakozzanak a kínai kormány tétlenségét követően, miután a gyengén felépített iskolák összeomlottak a 2008-as szecsuáni földrengésben, több mint 5000 iskolás ölve. A múzeum átriumában megálltak, hogy tanulmányozzák Ai Forever ( Forever ) szobrát (2003), egy 64 összekapcsolt kerékpár elegáns koszorúját, mint például azok, amelyek valaha eldugultak Kína utcáin, és amelyeket most autók váltottak fel.
Az emeleten, egy szokásosan buddhista temetkezési szobrászatnak szentelt, tágas galériában, Song Dong kínai művész figyelme alatt egy művészkezelő csapat összegyűjtötte a Szegények Bölcsességét: Galambokkal élni (2005-6). Ez egy kétszintes ház, amely régi ablakokból, fadarabokból és egyéb építészeti hiányosságokból áll, amelyeket a pekingi hagyományos udvari házak vonnak le, és amelyek egész környéke törlődik, mivel a kínai főváros modern metropoliszá válik.
A kortárs instalációnak a hagyományos műalkotásokkal teli helyiségbe helyezése szokatlan lépés, ám a kurátorok rájött, hogy ez érezhető Song művének összefüggésében, amely annyira a kínai történelemről szól, mint az ősi kőszárak és az azt körülvevő ülő Buddhák. És ez nem csak a fehér falú alagsori galérián kívül található kiállítás része, amelyet a múzeum általában különleges kiállításokhoz használ.
A delhi székhelyű művész, Asim Waqif felállítja a Venu installációját, a bambusz és a kötél hálózatát, amely érzékelőkkel van felszerelve, amelyek hangot és rezgést váltanak ki, amikor a néző megközelíti. (Szépművészeti Múzeum, Boston) 
A Mountmaker Brett Angell telepíti Hema Upadhyay's Építs nekem egy fészket, hogy pihenhessek . (Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Aaditi Joshi új, „ Untitled” darabja felkéri a nézőket, hogy gondolkozzanak a hulladéknak a városokra gyakorolt hatásáról. (Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Han Seok Hyun, a szöuli művész a Super-Natural előtt . (Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Han üres sörösüvegekről, party-csészékből és egyéb zöld termékekből épített Super-Natural- t. (Szépművészeti Múzeum, Boston) 
Choi Jeong Hwa egy karosszékben ül, Chaosmos Mandala közepén. (Szépművészeti Múzeum, Boston) A „megavárosok” a feltárást jutalmazzák, ugyanúgy, mint maguk a városok. Például egy koreai dekoratív művészet csendes galériájának körüli körvonalazva a szerencsés látogató egy ajtókon át botlik, amely Szöulban található Choi Jeong Hwa Chaosmos Mandalajához vezet . Nagyon kellemes hely, fényvisszaverő Mylar-val borított falakkal, mennyezettel és padlóval. Egy hatalmas csillár, amelyet az olcsó és mindenütt jelentett cukorka színű műanyagból állnak, amely Choi aláírási anyaga, hipnotikusan megpördül. A felfedezés felhívja a figyelmet a városi hátsó sikátorok vándorlásának és egy földalatti táncklub, vagy egy tökéletes lyuk a falon tésztaüzlet megtalálásának.
"A kiállítás szinte mindegyike valamiféle fizikai interakciót ösztönöz" - jegyezte meg Miner. A látogatók például felmászhatnak Song házában és sétálhatnak át a sanghaji Hu Xiangcheng ajtójától otthonról ( Doors Back Home) (2016), amely ötvözi az elveszített építészeti elemeket és a videoprojekciót. "Ez az interaktivitás tükrözi a városi élet ütemét és textúráját" - mondta Miner. Természetesen a város egyik legjobb helye a csendes sarkok, ahol szüneteltetni és mindent elvégezni lehet. Tehát a Chaosmos Mandala városában a látogatókat felkérik, hogy pihenjenek egy krém és arany karosszékben a szoba központjában. (A múzeum elfogadja az önportrék elkerülhetetlenségét.)
Más művek másfajta magával ragadó élményt kínálnak. Hema Upadhyay 8'x12 ' (2009) Dharavi, Mumbai egyik legrégebbi és legnagyobb nyomornegyedének szeretetteljes részletességű modellje, amely egy beépített fémtartály mennyezetét és falait takarja. A ház átlagos méretéhez igazodik ebben a domború közösségben, ahol egymillió ember kevesebb, mint négyzetmérföldön belül lakik és dolgoznak. "Tudod, milyen érzés ilyen városban lenni" - mondta Miner. „Úgy érzi, hogy ebben a hatalmas térben tartózkodik, de fizikailag is megszorított. Ez szinte nyugtalanító.
Három év alatt a bányász és kurátor társa, Laura Weinstein rendezte a kiállítást, otthonaikban és stúdióiban meglátogatták a művészeket, és első kézből megtapasztalták a kiállítás által feltárt városokat. Utána Dharaviba látogatták meg otthona lakóit. Voyeurisztikusnak érezte, elismerte Miner, „de én is fontosnak tartottam ott lenni - látni, megismerni.” Szöulban a kurátorok ellátogattak a nyüzsgő piaci standokon, ahol művészeik nyersanyagot találtak a talált művészet installációinak, és egy Delhi-n kívüli, sokemeletes házban Miner csodálkozott azzal, hogy “minden fényes, ragyogó és újszerű, mintha a semmiből merült volna fel.” A nagyvárosok mindegyike ellentmondások hálója volt - mind domború, mind magányos, kaotikus és hatékony, hatalmas gazdagságú és szélsőséges szegénységű helyek, ahol a felhőkarcolók tornyosulnak a szétszórt palánkok fölé. Egész életbe telik, hogy ezeket a helyeket valóban megértsük, ám a kiállítás művészei óriási erőfeszítéseket tesznek annak felidézésére, hogy milyen érzés sétálni az utcákon.
Upadhyayt decemberben gyilkolták meg egy társa, akár pénzügyi vita, akár volt férje állítólagos parancsai miatt. Az egyik legutóbbi művé egy kifejezetten az „Megacities Asia” megrendelésre készülő, indító telepítés. Fészket építs nekem, hogy pihenhessek (2015) 300 festett agyagmadarakból áll, mindegyik papírhulladékkal és irodalmi idézettel. A madarak olyan vándorlókat képviselnek, akik egyre több városba költöznek, és magukkal hordozzák a jobb élet reményeiket és álmaikat. Emlékeztető arra, hogy még a hatalmas lakosságú városokban egyediek élnek, saját tragédiájukkal és diadalmaskodásukkal - mindegyiket jó vagy beteg miatt az emberi történelem könyörtelen árapálya sújtja.
