https://frosthead.com

Hol vannak a nagy forradalmi háborús filmek?

A függetlenség napjának ünneplésekor egyesek felmerülhetnek azon, hogy miért változtatta meg a forradalmi háborút a filmkészítők. Más országok iparágat alakítottak ki múltjukból. Shakespeare történelmi színdarabjait többször forgatják Nagy-Britanniában, ahol a filmkészítõk kölcsönzhetnek régi angol epikusoktól, például Beowulftól, és kortárs színdaraboktól, mint például az Amber minden évszakban . Még azok a kazánok, mint a Shakespeare névtelen összeesküvéselmélet vagy a The Libertine, és Johnny Depp, mint a Rochester második grófja, részletekbe kerülnek - jelmezek, fegyverek, építészet -, amelyek életüket idézik.

Az olyan filmek, mint Akira Kurosawa „ A hét szamuráj” vagy a „ Kagemusha”, ugyanezt teszik a korábbi japán kultúrához. A hongkongi filmipar nem létezne a múltban megrendezett filmjei és televíziós műsorai nélkül, és a szárazföldi kínai filmkészítők gyakran használnak periódusos filmeket a mai cenzúra korlátozásának lefedésére.

Mel Gibson mint a hazafi.

A stúdiórendszer aranykorában a nyugati filmek több jövedelmet és profitot hoztak, mint sok A-költségvetésű cím. És a polgárháború volt az iparág néhány legnagyobb filmjének háttere, mint például a Nemzet születése és a szél elélése . De a forradalmi időszakban bevezetett sikeres amerikai filmeket nehéz megtalálni. Gondolod, hogy a filmkészítõk megragadják az esélyt, hogy újjáépítsék hazánk eredetét.

A probléma egy része az idők általános tudatlanságának tudható be. DW Griffith a polgárháború befejezésének 50. évfordulója alkalmából kiadta a nemzet születését. Néhány filmet vásárló emlékezett a harcokra, és a filmben szereplő legtöbb kellék még mindig használatban volt. Amikor a nyugatiak először népszerűvé váltak, kortárs filmeknek tekintették őket, mert azonosítható jelenlétben zajlottak. Gene Autry filmjeinek sok olyan nyugati részén található, ahol autók és telefonok szerepelnek.

A nyugatiak annyira népszerűek voltak, hogy körülöttük felépült egy infrastruktúra, a lóharcosoktól a kovácsokig. A stúdiók kocsikat, jelmezeket, fegyvereket raktak fel. Azok az extrák, akik lovagolni tudtak, megbízható jövedelmet szereztek a B-filmekből.

Ez a forradalmi időszakban bemutatott filmeknél soha nem történt meg. A tervezők kevés tapasztalattal rendelkeztek a tizennyolcadik századi Amerikából származó jelmezekkel és szettekkel, és kevés gyűjteményből származhatott belőle. A forgatókönyvíróknak nehézségekbe ütköztek a forradalom eseményeivel és témáival. Néhány esemény kiemelkedett: a bostoni Tea Party, Paul Revere éjféli utazása, a Minutemen. De hogyan kondenzálhatja az Alkotmányos Kongresszust játékfilm formátumra?

Néhány filmkészítő mégis megpróbálta, amint alább láthatja:

Jonathan M. Wainright őrnagy, J. Hamilton Hawkins ezredes és DW Griffith megvitatják az amerikai lovassági helyszínt. Üdvözlettel, William K. Everson Archive, NYC

Amerika (1924) - A nemzet születése miatt DW Griffith lett a világ egyik legismertebb filmkészítője, ám ez arra késztette őt is, hogy megpróbálja maga fölé kerülni. Miután nagy és kicsi filmeket rendezett, Griffith pénzügyi problémákba került az 1920-as években. Amikor Al Jolsonnal folytatott egy rejtélyíróról szóló projekt, amely egy bűncselekmény megoldásáért fegyvert nem kapott, a rendező Amerikába fordult. A biográfus, Richard Schickel szerint a film elképzelése az amerikai forradalom lányaitól származik, Will Hays révén, a filmipar korábbi posztmesterének és cenzúrájának.

Griffith a The Reckoning című, Robert W. Chambers regényét választotta az indiai támadásokról New York-i államban. A szerzővel összeállított egy történetet, amelyben szerepelt Revere, a Minutemen, a Washington Forge-i Washington, valamint a hősnő és apja utolsó pillanatában történt megmentése egy indiai támadásból. Amikor befejezte, Amerika volt a leghosszabb filmje, bár amikor a vélemények Griffith-be jelentkeztek, gyorsan elkezdték vágni. A kritikusok kedvezőtlenül hasonlították össze nemcsak a Nemzet születése, hanem a filmkészítők új generációja, például Douglas Fairbanks, Ernst Lubitsch és James Cruze munkájával.

1776 (1972) - A második kontinentális kongresszus Broadway-zenévé való átalakítása nem tűnik nagy pénzmegtakarítási tervnek, ám Sherman dalírója („Szeptemberben találkozunk”) Edwards és a librettist Peter Stone ezt a gondolatot Tonikává alakította. -győztes hit, amely három évig futott, mielőtt útra indult volna.

Howard Da Silva mint Benjamin Franklin és William Daniels, mint John Adams 1776-ban.

Edwards és Stone összefogott a film adaptációjával, 1972-ben Peter Hunt rendezte, aki szintén a színpadi show-t rendezte. Sok színész megismételte szerepét a képernyőn, köztük William Daniels, Ken Howard, John Cullum és Howard Da Silva. A film általában rossz értékelést kapott. Vincent Canby a New York Times-ban panaszkodott a „határozottan lebonthatatlan” zenéről, Roger Ebert pedig a Chicago Sun-Times szerint a film „sértés” volt.

Ami a szokatlan világítási rendszertől és a hamis beállításoktól eltekint, leginkább könyörtelenen optimista, jókedvű hangja, még akkor is, ha a küldöttek rabszolgasággal és más igényes kérdésekkel vitatkoznak. Amikor a játék megnyílt, sok liberális úgy gondolta, hogy közvetett módon, de kedvezően kommentálja a vietnami háborút. Richard Nixon elnök tanácsára Jack Warner producer a filmből levágta a „Cool, Cool tekintélyes férfiak” dalt, mert a küldötteket elitistákként mutatta be, akik megpróbálták megvédeni vagyonukat.

Revolution (1985) - Nem összekeverve az Föld Anya és a Steve Miller Band zenéjével az 1968-as hippi eposzmal, ez az 1985. évi film főszereplője Al Pacino, mint New York-i, aki vonakodva vonzza a brit harcot fiának védelme érdekében. A kritikusok a kiadásakor robbantották fel, hogy a 28 millió dolláros film kevesebb, mint 360 000 dollárt keresett az Egyesült Államokban.

Ez volt a debütáló színész Hugh Hudson rendező számára, aki továbbmozgatta a tűz Chariots of Fire nemzetközi versenyét . A nemrégiben kiadott DVD és Blu-ray kiadás miatt Hudson panaszkodott, hogy a filmet rohanásba hozták, mielőtt befejezheti. Új rendezői vágása hozzáteszi az Al Pacino hangátvitelét, amely segít elrejteni a produkció nagyobb hibáit, például egy Nastassja Kinski közömbös előadását és Annie Lennox nevetséges előadását, valamint kétes akcentusok sokaságát.

A „Hugh Hudson forradalma elhanyagolt remekmű?” Című részben. Tim Robey a telegráf író hajlandó adni a filmnek egy második esélyt, kommentálva Bernard Lutic szemcsézettségét, kézi kameraképeit és az Assheton Gorton produkciójának kirakatait. De a forradalom annyira rosszul megfogalmazott, oly rosszul megírt és annyira közömbösen viselkedett, hogy semmiféle bánásmód nem képes megmenteni. A Time Out London szavaival egy „elképzelhetetlen katasztrófa” marad, amely majdnem elpusztította Pacino filmkarrierjét.

A Patriot (2000) - Mel Gibson az üldöztetési komplexumból karrierjét készítette, mártírját játszva a Mad Max- tól a Braveheart-ig . A Braveheart sikere, amely elnyerte a Best Picture Oscar-ot, talán arra ösztönözte Gibson-t, hogy The The Patriot- ot készítse, lényegében ugyanolyan telekkel, forradalmi környezetben. (Változattal ez a történetmotor vezette a We We Soldiers-t, a Krisztus szenvedélyét, az Apocalypto-t, még a Sötétség széle című remake- jét is .)

A Patriot nagy költségvetésű film volt, olyan szereplőivel, amelyben szerepelt Heath Ledger emelkedő csillag, Caleb Deschanel operatőrje, valamint Roland Emmerich és Dean Devlin rendezői és előállító csapata gondos bánásmódja ( függetlenség napja ). Devlin még a Smithsoniannak is jóváírta azért, hogy hozzátette a kép történelmi pontosságát.

De a forgatókönyv csökkentette a forradalmi háborút Gibson ültetvényesének és Jason Isaacs által játszott nyugtalan, kegyetlen brit ezredes közötti szomorú mérkőzésnek. Természetesen, ha a britek meggyilkolták a fiát, és leégették a templomot a belsejében levő gyülekezettel, akkor darabokra akarnák őket csapkodni.

Lobby kártya északnyugati átjáróhoz. Spencer Tracy (középen) és Robert Young (jobbra).

Northwest Passage (1940) - Igen, ez rossz háború és rossz ellenség, és Vidor király filmje eldobja Kenneth Roberts legjobban eladott regényének felét a francia és az indiai háborúban. De Robert Rogers őrnagy és őrzőinek ez a beszámolója Hollywood egyik jobb kalandja. Az MGM három évet töltött a projekten, több mint egy tucat író és számos rendező mentén. Az Idaho helyszíneken több mint 300 indián vett részt a Nez Perce foglalásból. Mire 1940-ben kiadták, költségvetése megduplázódott.

Az akció nagy része Rogers és emberei által tett túrával jár a George-tón és a Champlain-tón, látszólag a túszok megmentésére, de a valóságban egy indiai tábor táplálékának meggyilkolására. Vidor és legénysége megragadja a kínos fizikai igényeket: hosszú csónakot hegyvidékre húznak, és a mocsári mérföldeken át mennek, és megmutatják az éhezés grafikus hatásait is. Spencer Tracy Bravura-előadást nyújt Rogers-ként, Robert Robert és Walter Brennan pedig kiváló támogatást kap.

Hol vannak a nagy forradalmi háborús filmek?