Ez a szobrász háromdimenziós agyhullámokat képzel el

Az agyhullámok általában a kórházi gépek sípolása, de pénteken a Smithsonian Művészetek és Iparágak épületében lesznek láthatóak. A művész, Julia Buntaine Hoel, akinek a munkája a tudomány és a művészet kereszteződésénél áll, kézművesen dolgozott fekete huzal vastagbélével - az Alfa, Béta, Delta, Gamma és Theta hullám (ok) elnevezésű szobrokkal -, amelyek elképzelik az agy eltérő elektromos aktivitását 3D forma.

Hoel sokáig művész volt, mielőtt a tudomány felkeltette érdeklődését. A Massachusetts állambeli Natick művészeti középiskolájában járt, de a Hampshire Főiskolán a Neuroscience 101 kurzusra beiratkozott, és bekapcsolódott. Ezt követően Hoel időt töltött „a laboratóriumból a stúdióba” futva, idegtudományt és szobrot tanulmányozva. Az agyi régiókkal és a neurotranszmitterekkel kapcsolatos tudás azóta átterjedt a massachusettsi székhelyű Cambridge-i művész munkájára. Elrendezte az agykéreg szeleteinek képeit, mint a kobalt lepkék rajját, festette a New York City látképe topográfiai modelljét egy agyi aktivitás-letapogatással, és készített egy gif-et, amely egy hónapos frontális lebeny aktiválást mutat.

Hoel munkájának fegyelmező jellegzetességei alapján természetesen alkalmassá válik a "hosszú beszélgetés" -re, egy december 7-i ingyenes rendezvényre, amely a határokat kitaláló gondolkodókra áll - egy NASA asztrofizikus, késő esti komikus, Smithsonian kurátor és RuPaul Drag Race bajnokának, csak említsünk néhányat - párbeszédet folytatva az innovációról és a jövőről. A nyilvánosság számára általában zárt Művészeti és Iparépület épületében (amelynek saját állítása van az innovációs hírnévről - az Egyesült Államokban megrendezett első világkiállítás tárgyait tárolta, amely találmányokat mutatott be, mint egy korai egysínű vasút), " Hosszú beszélgetés "lehetőséget ad előremutató műalkotások kiállítására. A Hoel társaságában Jenn Figg és Matthew McCormack 15 méteres kinetikus fényszobrászata, Phaan Howng festménye és szobrászatai képesek elképzelni az ember utáni Földet, valamint Gabriel Mellan művész „a jövő szelfi fülkéje” című részét.

A Wave (ek), a Hoel installációja, 2013-ban származott, azzal a szándékkal, hogy huzallal dolgozzanak. Az agy elektromos aktivitásának ábrázolásakor, amelyet általában elektroencephalogram segítségével figyelnek, „fizikai jelenlétét akartam adni valami számára, amely általában digitális, és általában egy laboratóriumi ajtó mögött van zárva” - magyarázza Hoel. Először kutatta, a tankönyvekből mentett tankönyveket áttanulva, és az agyhullámok öt különböző frekvenciájának vázlatait találta meg (a frekvenciák különálló mentális állapotoknak felelnek meg, a deltahullámok mély alvásától a gyorsan zigzagging bétahullámokig, amelyek a normál ébredést jelzik). tudatosság). Nagyfrekvenciás gamma-oszcillációkkal kezdett, és kesztyű és fogó segítségével fekete, olajjal bevont acéllemezt hajlított egy kacsa alakba, amely megegyezett a referenciadiagramjával. Miután elkészítette a sablont, ez egy megragadás és ismétlés folyamat volt - Hoel végül körülbelül 1000 gamma-hullám vezetéket készített egy két Gamma Wave (s) szoborhoz. Mialatt elkészítette őket, összefonódott velük, és teljes egészében a feszültség alatt tartotta a huzalcsoportot. A fekete padlószobrok teljes készletének készítéséhez több évig tartott szakaszos munka, néhány tüskés és bokorszerű, mások karcsú hullámainak elkészítése. Most, öt évvel azután, hogy Hoel elkezdett kovácsolni a rebar-t agyhullám-mintázatokban, a fekete olajréteggel az armatúra helyet adott a rozsdának, és váratlanul új dimenziót kölcsönöz a daraboknak.

Hoel interdiszciplináris munkája illeszkedik a SciArt elnevezésű résbe - mondja a művészeti és tudományos közösség konvergenciája az elmúlt öt-tíz évben. És Hoel tudná; ő a SciArt magazin alapítója és a SciArt Center igazgatója, amely egy olyan szervezet, amely a diszciplínát felölelő pop-up események társigazgatója, támogatásokat nyújt és művészeket párosít a tudományos együttműködőkkel egy virtuális rezidenciaprogramban. A SciArt esernyője lehetővé teszi a két világ kölcsönösen előnyös módon történő összekapcsolódását, mondja Hoel: „A művészek számára a tudomány rengeteg információból és inspirációból áll. És a művészek viszont megoszthatják a tudományt a nyilvánossággal. ”A SciArt emellett a két szakma közötti hasonlóságok felismerésére is támaszkodik. A sztereotípiákkal ellentétben, amelyek a művészeket kiszámíthatatlan kreatívokként, a tudósokat pedig könyörtelenül logikusak és merevvé teszik, elmondja: „a kreativitás szükséges” mindkét felhíváshoz.

Igen, a festők és a mikrobiológusok különféle eszközöket használhatnak és különféle szempontok alapján működhetnek, de, amint Hoel állítja: „A művészek és a tudósok alapvetően ugyanazokat a kérdéseket teszik fel, hogy mit jelent az ember lenni.”

Nézze meg a „Hosszú beszélgetés” élő közvetítést itt, 2018. december 7-én 14 órakor.