New York City-ben az American Indian Museum George Gustav Heye Központjában található új kiállítás érdekes: "HIDE: Skin as Material and Metaphor ".
A műsorban a "Bőr" egyaránt az emberi és az állati test, és bizonyítja, hogy nem csak tárgy, hanem állati bőrként válik a művek anyagává vagy vászonává. És végül, a bőr allegóriájaként szolgál a nehézségek és küzdelmek - és képességük azok leküzdésére - számára a natív közösségekben, mind a múltban, mind a jelenben.
"A bennszülött embereknek" - írja Kathleen Ash-Milby kurátor az online kiállításban - "a saját bőrünk olyan vászonként működik, amelyet identitásunkkal kapcsolatos üzenetekkel felírhatunk, vagy pajzsként használhatjuk titkaink védelmét és elrejtését. Anyagként, az állati bőrnek vagy a bőrnek a bennszülött kultúrában hosszú története volt. Ez a történelmi hamis bemutatás, a kizsákmányolás és a faji politika szimbolikus emlékeztetője. "
A műsorban szereplő darabok kihívást jelentenek és brutális őszinteséggel gyűlnek össze, amely rendetlen érzetet és a szellemi törekvést jelent a néző számára. A két rész I. részében Sonya Kelliher-Combs és Nadia Myre natív művészek vegyes média alkotásait mutatják be. Mindkét nő dokumentálta saját személyes csatáit kibontakozó részletekkel.
Az alaszkai születésű Sonya Kelliher-Combs állati szőrből, nyersbőrből, valamint a belső szervek orr- és orrszövetéből készült szobrászati darabokat készít, amelyek az északi-sarkvidéki és szub-sarkvidéki törzsek életmódjának szentelt anyagok. A show " Bőr titkai " című részében az Inupiaq / Athabaskan művész organikus és ember alkotta médiát egyaránt használ a külső és a belső felfedezéséhez. Egy darabban egy kis sereg üres juhzsákból és rénszarvasból készült üres tasakból áll ezred formájában. Olyan alakúak, mintha egyszer valamit tartottak volna, de a kiállítási szöveg szerint üres konténerek vannak, ahol a művész "meg nem mondható vagy rejtett titkokkal birkóz".
Nadia Myre "Scar Tissue " című előadása rejtett traumákkal szembesül, és a heg a gyógyulás és erő szimbólumaként határozza meg ahelyett, hogy eltorzulna és elveszne. A "Scarscarpes" elnevezésű munkasorozata egyesíti a merész, grafikus képeket a szövőszöves gyöngyökkel díszített munkákkal és Anishinaabe örökségének nyomait, hogy dekoratív, történelmi és személyes ünnepséget hozzon létre a sérülések leküzdésére. Ezekben a darabokban a csúnya hegek gyönyörűek lesznek, egy átfogó táj és a tapasztalat és a személyes növekedés mátrixának részét képezik.
Ez a két nő a nehézségek, elszigeteltség és a lenyűgöző személyes erő történetét meséli el. Kezükben egy új szépség merül fel a ráncos, pórusmentes és hibátlan bőrre vonatkozó, kliséves kozmetikai törekvésekkel szemben - és inkább egy régi csúcsot jelent: "a szépség csak a bőr mélye".
RÉSZ: A bőr mint anyag és metafora, az 1. rész nyitva van a George Gutav Heye Központban. A második rész, amely Michael Belmore, Arthur Renwick, KC Adams, Terrance Houle, Rosalie Favell és Sarah Sense művészetét ábrázolja, szeptember 4-én nyílik meg.
