PAINTER ALEXIS ROCKMAN KÉPEK HOLNAP MŰVÉSZET ÉS KULTÚRA | SMITHSONIAN - CIKKEK, MŰVÉSZETEK ÉS KULTÚRA, MŰVÉSZETEK ÉS MŰVÉSZEK

"Megpróbálok nem gyűjteni a dolgokat" - mondja Alexis Rockman, egy üveg elülső szekrény előtt állva, a fehér falú stúdiójában, Alsó-Manhattanben. A szekrényben elhullott állatokat tárolnak, amelyeket a barátok adtak neki: egy kobát ívó mangószát, kitömött madarakat, kinyújtott szárnyakkal ellátott denevér, egy armadillo. Van még egy fénykép a 7 éves kortól, aki fogmosót visel, miközben feltart egy keleti dobozos teknősöt. Az a kisfiú szenvedélye, aki New York City-ben nőtt fel, és kísértette az Amerikai Természettudományi Múzeumot, mélyen beágyazódik egy poszt-apokaliptikus természeti világ extravagánsan gyönyörű, nyugtató festményeibe, amelyben a művész, ma 48 éves, egyre inkább jól ismert. Ha Rockman korai növény-, állatvilág- és múzeumdiramáinak szerelme megismerte felnőtt munkáját, akkor az is fiúkban örül a szörnyeknek, a sci-fi filmeknek és a népszerű kultúrának.

kapcsolodo tartalom

Alex Katz hűvösebb, mint valaha

Annak ellenére, hogy a szürrealisztikus szellem megjelenik, művészete régóta komoly üzenetet kapott a környezeti pusztulásról. "Rockman azon kevés [művész] között volt, akik megpróbálták megérteni az emberi és a természeti világ mély, rejtélyes és kritikus szakadékát” - írta Bill McKibben a környezetvédő.

Jelenleg a művész komoly visszamenőleges tárgya a Smithsonian American Art Museum-ban (SAAM). A katalógusban egy barátja, Thomas Lovejoy, az a tudós, aki először a "biológiai sokféleség" kifejezést használta, esszéjét. "Látása azon alapul, hogy valóban megértsék, mi történik" - mondja Lovejoy Rockman festményeiről. "Ez egy szürrealizmus, amely a valóságban súlyosan lehorgonyzott." A kettő 1998-ban találkozott, miután Rockman több képet készített az Amazon medencéjével kapcsolatos cikk kíséretében, amelyet Lovejoy a Natural History magazinnak írt.

"Alexis kivételes festőművész - mondja Joanna Marsh, a múzeum kortárs művészet kurátora" - és a környezet iránti érdeklődés, a természettudomány és a 19. századi tájfestmény iránti érdeklődés visszatükröződik múzeumgyűjteményünkkel és a Smithsonian-szerte a természetes tudomány és biodiverzitás. "

Magas és négyzet alakú, állkapocsos Rockman gyermekkorát úgy írja le, mint aki kevésbé szentelte a tanulást, mint a rajzot és a kosárlabdát, amelyet még mindig játszik. De a nagyobb világ iránti aggodalom része volt a "hippi szülők" nevelésének, ahogy ő nevezi őket. Anyja városi régész; késő apja jazz zenész volt. A Rhode Island Design School-ban való becsapódás után Rockman BFA-t kapott a New York-i Képzőművészeti Iskolában. Amikor a 1980-as években kezdte festő karrierjét, a realizmus eszme oly messze volt a divatból, hogy az utólagos tájait mint fogalmi művészetet gondolta.

Három epikus falfestmény, amelyek meghatározzák a festő pályáját, és rögzítik a 47 mű alkotását. Az Evolution (1992), egy fényes és zavaros ősi táj, csúnya mocsárral és egy csúszó vulkánnal, él a mutáns és őskori lényekkel. A Manifest Destiny (2004) egy furcsa módon gyönyörű kép a távoli jövőben, a New York-i Brooklynban, amikor a globális felmelegedés mérgező vizes élőhelyre redukálta. És South (2008), amelyet Antarktisz utazása ihlette, a művész úgynevezi "jég csoportos portréjának"; papírra olajjal festett, lazább és könnyebb, mint korábbi, sűrűn részletezett festményein. Hasonló technikát alkalmazott a 2006-os két „időjárási rajzában”, a kísérteties hurrikánban és a Sunban, a beteg sárga korongja pedig egy spirális szürke éghajlat alatt elsötétült, és a Calving Gleccserrel .

Világszínvonalú ökoturista, Rockman Guyana, Tasmania és Madagaszkár felé utazott, hogy munkáját kutatja. De stúdiójában saját fotóit készíti, fényképei alapján, amelyeket néha a Photoshop szoftverrel manipulálnak, és az internetről levágott képeket. Konzultált a tudósokkal és az építészekkel is, akik felvetették, hogy milyen borzalmasan leromlott jövő nézhet ki a Washington Square-hez hasonló festményekhez.

Nemrégiben készített egy nagy festményt, Mesopotamia nevű új amerikai nagykövetségének Bagdadban. Ábrázolja a Tigris-Eufrát ökoszisztémát a civilizáció előtt. És teljesíti gyermekkori szenvedélyét a filmek és az animáció iránt, azáltal, hogy együtt rendezi Ang Lee rendező filmjét, a Life of Pi című filmet. A távolabbi jövő kevésbé biztos. "Fogalmam sincs, mit fogok csinálni, nem is beszélve senki másról" - mondja. "De remélem, van elég energia és idő a művészet készítéséhez, ha a civilizáció még mindig létezik."

Cathleen McGuigan, aki New York City-ben székhellyel és a művészetekről ír, Alex Katzot profilozta a 2009. augusztus kiadásában.

Művész, Alexis Rockman a New York-i stúdióban Padme kutyájával. (Landon Nordeman)

Alexis Rockman sok műve "a jövőbeni események hordozója" - mondta Joanna Marsh kurátor. A művész 2006. évi hurrikánja és a napja fenyegető időjárást javasol. (Udvariasság Baldwin Galéria, Aspen)

A manhattani mérföldkövet részben elárasztják a növekvő tengerek a Washington Square-ben, 2004-ben (Alexis Rockman jóvoltából)

A Calving Glacier, 2006 felhívja a figyelmet a világ jégsapkáinak óriási jelentőségére és azok olvadásának veszélyére. (Udvariasság Baldwin Galéria, Aspen)