A pénteken megnyíló Wrath of the Titans a görög mitológiából származó filmek kissé rejtélyes műfajában a legújabb. A Clash of the Titans, a Wrath of the Titans meglepő box-box folytatása továbbfejlesztett számítógépes grafikával és 3D technológiával büszkélkedhet, miközben az elődének formuláját öleli fel: a több ezer éves történetek modern változatai.
kapcsolodo tartalom
- Illusztrált útmutató a világ alkotó mítoszaihoz
A legújabb, az ősi időkben készített filmek - mint például a 300, Troy, Alexander és a Gladiator - nagyrészt kifogást jelentenek a képernyőn megjelenő óriási csaták bemutatására. A két titán film egyfajta fantasy-alcsoportba esik, amelyet nagyrészt a stop-motion animátor, Ray Harryhausen népszerűsített. Valójában a Titánok 2010. évi összecsapása egy 1981. évi MGM-film újragondolása volt, amelynek Harryhausen felügyelte a speciális effektusokat.
A stop motion egyike a moziban tökéletesített speciális effektusoknak, biztos vagyok abban, hogy véletlenül jött létre. Ezt úgy érheti el, hogy forgat egy jelenetet, leállítja a kamerát, majd megváltoztat valamit a jeleneten belül, mielőtt újra elkezdi filmzni. Az olyan Edison-filmek esetében, mint a Mary kivégzése, a skót királynő (1895 augusztus) és a nagy vonatrablás (1903), a bábuk helyettesítik a színészeket, amikor eljött az idő, hogy halálukat ábrázolják. A filmekben Georges Méliès a karaktereket ugyanazzal a hatással jelentette meg és eltűnt, gyakran füstfelhő segítségével a kapcsolókat álcázva.
Az Edison riválisai, J. Stuart Blackton és Albert E. Smith egy lépéssel tovább haladták a folyamatot, úgy tűnt, mintha élettelen tárgyak mozoghatnának a Humpty Dumpty Circusban (1897). Ezt úgy tették, hogy egyszerre csak egy képet készítettek, objektumokat a kamera elé mozgatva, minden egyes képkocka után kissé. Bútordarabok, ábécé betűi, valójában szinte bármi, amit meg lehet filmezni, szintén mozgatható. Egy olyan film, mint a The Thieving Hand (Vitagraph, 1908), megmutatja, milyen gyorsan haladtak a stop-motion technikák.
A stop-motion animáció során a filmkészítők modelleket készítenek, amelyeket mozognak képkockánként. Ezek általában miniatűrök, mert könnyebben ellenőrizhetők, de a folyamat még mindig hihetetlenül időigényes, és olyan részletekre való rövidebb figyelmet igényel, mint a világítás és a felület. Olyan filmek, mint a hangya és a szöcske (1911), valamint a operatőr bosszúja (1912), Ladislas Starevich (más néven Wladyslaw Starewicz néven ismertetik) megmutatják, hogy mit lehet elérni rovarokkal, gyufasdobozokkal és apró jelmezekkel.
Willis O'Brien, egy cowboy, útmutató, bokszoló, szobrász és karikaturista 1915-ben kezdte meg a stop-motion animációt. A dinoszauruszok iránti elbűvölése számos filmhez vezetett, amelyekben kifejlesztett módszereket arra, hogy az animációt az élő fellépésekkel kombinálják, és hogy Az élethűbb modellek latex, armatúrák, hólyagok és gél a nyál számára. Az Arthur Conan Doyle regénye alapján az Elveszett világ (1925) mintegy ötven dinoszauruszot mutatott be, lenyűgöző közönséggel világszerte.
O'Brien a Creation for RKO-n dolgozott, ám David O. Selznick stúdióvezetõ mintegy 20 perc elteltével lemondta. Merian C. Cooper, aki később a stúdió vezetőjeként Selznick helyébe lépett, O'Brien-t vezetett egy új projekthez, amely egy New York-i terrorizáló óriás majomról szól. King Kong (1933) a moziban az egyik mérföldkővé válik, O'Brien aprólékos animációjának köszönhetően.
Időnként O'Brien mozgatta a modelleit, csak egy képkockánként csak egy hüvelyk nyolcadát. Egy hiba azt jelentette, hogy a lövés kezdetétől kezdődött. A Kong modellekbőrét nem lehetett teljesen ellenőrizni. (A filmet nézve láthatod, hogy a majom prémes változik a képkockáról a keretre.) De a nézők akkor és ma Kong élõ, lélegzetelállító terrorré váltak, talán a Stop-motion technológia egyik legnagyobb eredménye.
O'Brien mind a Kong of Son (1933), mind a Mighty Joe Young (1949) mellett dolgozott. Az utóbbihoz Ray Harryhausen-t, egy animátort vett fel, akinek az életét megváltoztatta, mikor meglátogatta King Kongot . „Tudod, hogy nem valódi, de valóban néz ki. Olyan ez, mint valami álom rémálma ”- mondta később.
1925-ben született, Harryhausen régi ruháiból és agyagból modellezte saját lényeit, mielőtt George Pal Paramount-i stop-motion bábján dolgozott. A II. Világháború elején jelentkezőként dolgozott a Signal Corps-ben olyan filmeket készíteni, mint a How to Bridge the Gorge (1942). A háború után, amikor O'Brien volt barátja és mentorja, Harryhausen rövidnadrágot készített a Lúca Anya történeteiből.
A fenevad animálása 20 000 embertől (1953) a Tengertől származik című munkájához vezetett (1955), ahol Harryhausen találkozott Charles Schneer termelővel és partnerével. Az animátor évek óta dolgozik egy „ Elveszett város ” elnevezésű, „tisztán görög mitológián alapuló” projekten. Schneer segítségével Harryhausen a Sinbad hetedik útjára került .
Schneer 650 000 dolláros költségvetéssel eladta az ötletet a Columbia-nak, ebből kevés volt a szereplőknek (szerződéses játékos Kermit Mathews, jövőbeni Mrs. Bing Crosby Kathryn Grant) vagy helyszíni hajtásokhoz. A spanyolországi filmkészítés olcsóbb volt, és éles tengerparti, hegyi és sivatagi tájképeket kínáltak olyan látványosságokkal, mint az Alhambra palota, hogy támogassák Harryhausen animációját.
Igen, a Sinbad hetedik útja látszólag az Arab éjszakákból származik, de Harryhausen visszatér hasonló szörnyekhez és helyzetekhez karrierje hátralévő részében. Sinbad csontvázával folytatott kardharcja kibővített formában mutatkozik meg például Jasonban és az Argonautokban (1963). Az elemi, életnél nagyobb narratívákkal és túlméretezett szörnyekkel a görög mítoszok tökéletesen illeszkedtek Harryhausen módszeréhez.
Harryhausen megtanulta O'Brien-től, hogy mennyire fontos személyiségeinek fejlesztése a karakteréhez - mint például egy kikloppnak, aki egy pad fölé húz, hogy megnézze vacsoráját Sinbadban, vagy a csontváz vadállatát Jason-ban . Harryhausen figurái kellemetlen kísértetjével és zavart gesztusaival bájos, élethű tulajdonságokkal bírnak, ami gyakran hiányzik a mai CGI-ből.
A stop-motion animáció ma folytatódik Henry Selick ( A rémálom karácsony előtt, Korall ), Jan Švankmajer ( Alice, Faust ), a Quay testvérek ( a földrengések zongorahangzója ) és Nick Park (aki a Wallace & Gromit: A nyúl átka ). A közelgő stop-motion funkciók között szerepel a The Pirates! A Misfits zenekar a Park Aardman Animation-ból és a Frankenweenie, rendező: Tim Burton.
Ha úgy gondolja, hogy a filmkészítők nem térnek vissza a múltba, akkor nagyon vicces Thieving Hand hivatkozásokat találhatnak a Karib-tenger kalózaiban: Holt ember mellkasa és a közelgő The Cabin az erdőben .
Olvassa el a Reel Culture hozzászólásokat minden szerdán és pénteken. Kövess engem a Twitteren @Film_Legacy
