Két charterrepülőgépre van szükség, hogy a Sonic Boom of South-ot a Mississippi-i Jacksonból származó otthontól a szezon első rendezvényéig, a nevadai Las Vegas-ba mozgatják. A 230 zenész négy zenekar igazgatójával, támogató és orvosi személyzettel, biztonsági részlettel, szociális média és videó egységgel, pompomlányokkal és egy elfordítható csípő nőstáncosok csoportjával utazik, akiknek neve Prancing J-Settes.
Kapcsolódó olvasmányok
Amerika történelmileg fekete főiskolái és egyetemei
megveszkapcsolodo tartalom
- Miért játszik minden amerikai érettségi 'pompot és körülményt'?
- Egy új, David Byrne által készített dokumentumfilm a Színes Gárda csodáját fedezi fel
A Sonic Boom of the South a Jackson State University vonzó együttese, és a mély déli történelmileg fekete főiskolákon és egyetemeken (HBCU) fejlesztett nagy lépésekkel járó, nagy energiájú, fénysugár-vakító stílus vezető exponense. A „show stílus” néven ötvözi a katonai menetelő együttes hagyományát funky szinkronizált ritmussal és a jazz, az R&B, a pop és a hip-hop elemeivel. A zenekarok hatalmas erővel játszanak, és szorosan koreografált táncrutinokat építenek be a bonyolult terepi gyakorlatokba. Ez az egyedülálló amerikai művészeti forma több évtizeden keresztül csiszolta és tökéletesítette magát, és most szélesebb kulturális hangsúlyt kap.
Michelle Obama a 2016. áprilisában a Jackson államban tartott kezdőbeszédében a Dél Sonic Boomját az ország egyik legjobb együttesének nyilvánította, és az egyetemi tisztviselőknek elmondta, mennyire élvezi a zenekar előadásainak a YouTube-on való nézését. A Boom, amiről röviden ismert, a Mississippi Kormány Phil Bryant 2016. évi megnyitóján játszott, és éppen az évenkénti Jackson karácsonyi parádé főcíme volt, amely egy ünnepi hagyomány vonzza a nézők ezreit. "Nincs a legjobb zenészek vagy a legpontosabb fúrás-formációk." - mondja O'Neill Sanford, a Jackson State bandáinak igazgatója. "De senki más nem hozhatja ugyanazt az energiát és a mutatványosságot, és 110 000 emberből álló tömeget villamosíthat fel, mint mi" - mondja. "Ez az, amit mindenki látni akar."
**********
A Nevada Egyetem, a Las Vegas (UNLV) meghívta Jackson államot a szezon nyitó labdarúgó játékára, ám a Las Vegas Konferencia és a Látogatói Hatóság által szponzorált meghívásnak kevés köze volt a labdarúgáshoz. A szerződés kimondja, hogy a Sonic Boom of South teljes egészében kísérnie kell a labdarúgó-válogatottot, és félidőben kell fellépnie. Más országbeli főiskolák és egyetemek ugyanezt kezdték csinálni. Meghívják a történelmileg fekete főiskolai labdarúgó-válogatottkat, hogy megnézhessék vonuló bandájukat.
A Boom sok tagja számára ez az első alkalom, amikor repülővel repültek, vagy Nyugatra távoztak. Az izgalmat azonban ellensúlyozza a mély fáradtság, főleg az újoncok körében. Most jöttek egy brutális kéthetes beavatkozáson, melyet Freshman Band Camp néven ismertek. Minden év augusztusában kerül megrendezésre, amikor a Mississippi melegét és páratartalmát a lenyűgözőbbek jellemzik.
"A szüleik ledobják őket, a mamáik sírnak és búcsút vetnek nekik, bekerülnek a dormba, és másnap reggel hajnal előtt indulunk" - mondja Sanford, a főiskolai felvonulás legendás alakja, aki vonzó, levethetetlen, erősen felvonultat a főiskolai felvonuláson. ügyes és most közeledik a nyugdíjba. „A legtöbb gyerek manapság olyan gyenge” - tette hozzá, hogy megjegyzi, hogy a zenekar erősséget igényel. "Szóval lebontjuk őket, hogy felépítsük őket."
Kevin Levine, a Jackson városi rendőr és a Sonic Boom volt tagja felel a fizikai edzésért. Minden reggelen keresztül vezet az újoncoknak egy hosszú, büntető katonai kalózkodási rutinon keresztül, és elküldi őket egy kijelölt esési területre, ha összeomlásra vagy hányásra van szükségük. - Engedd el, fiam - szólítja fel a hányingert. - Engedje el a szennyeződéseit.
O'Neill Sanford rendező számára a zenekar tábor a boot camp. Az előszezon gyakorlatai 4: 45-től este 11-ig tartanak. (Zack Arias) A zenekarok táborának napjai 18 és néha 20 órán keresztül tartanak, hogy kitartóvá váljanak, és mivel annyi tanulni kell. A legtöbb gólya olyan középiskolai zenekarokból jön ki, amelyek „testtel lépéssel” menetelnek - a lábak alacsonyan tartják a talajt, az első sarok leszállnak és az ujj felé gurulnak. A Sonic Boom a hagyományos katonai magas lépéssel lép fel, felemelve a térdét 90 fokos szögbe, és lefelé mutatva a lábujjait. Nehezebb az ajkakat szorosan a kürt szájrészére helyezni, miközben így járkálnak. Annak érdekében, hogy még nagyobb kihívást jelentsen, a Boom a test felső oldalán is megindul, és minden sisakcsúcsot egyhangúan mozog, és a zenészeknek néha játszaniuk kell az erőteljes táncmozdulatok végrehajtása közben.
Van egy anyanyelv is, amelyet tanulni kell. Labdarúgó-játékok után, az úgynevezett ötödik negyedévben, és olyan különleges eseményeken, mint például az éves Honda csata a bandákban - melyeket a Sonic Boom a szurkolók közvélemény-kutatása alapján 2016-ban nyert, miután 63 000-es tömeget rázott fel -, a vonzó bandák megcsapják és kihívják egymást. . Hangszereikkel, mint a háborús fegyverekkel, megpróbálják uralni ellenfeleiket mennyiségük, energia, zeneműség és dal kiválasztása szempontjából. Időnként ezek a csaták legalább 90 percig folytatódnak. A Sonic Boom megköveteli a zenészektől, hogy a hazafias menetekből a legújabb klubhitű darabokig elsajátítsák és memorizálják azokat. A felvonuló zenekar programjában mindenkinek szintén meg kell tanulnia a klasszikus dalokat, és sok Boom tagja is az iskola szimfonikus együttesében játszik.
Aztán ott vannak a félidős előadások terepi gyakorlatai, amelyeket végtelenségig gyakoroltak egy nagy parkolón a campus sportpályáinak közelében, fáradhatatlan Roderick Little irányítása alatt, egy korábbi Sonic Boom dobnagy, aki mostantól zenekarok társigazgatója. A pontos 221–2 hüvelykes lépések megtételével és a memorizált utasítások követésével a sáv tagjai testükkel betűket, számokat, chevronokat, forgó tengelykerekeket és az emberi geometria egyéb formációit hozzák létre a pályán.
A zenekar táborának végén, ebben a szezonban a túlélő gólyakat - a 94-ből 68-at - vágták össze - a felső osztályba sorolták, és a 2016-os Sonic Boom of South először játszott együtt egy hatalmas, éljenző tömeg előtt az egyetemen. Néhány nappal később őket kiszállították a repülőtérre és berakodták a bérleti repülőgépekbe.
"Sok vért, verejtéket és könnyet igényel, de hihetetlen érzés" - mondja James Gray III, az alabamai Tuscaloosa trombitajátékosa. „Legtöbben gyerekek óta néztük a Boom videókat a YouTube-on, és gyermekeink óta álmodoztak arról, hogy egy napon a bandában menetelnek. Tudni, hogy megtörtént, az egész életem végén magával viszem. ”
Feliratkozás a Smithsonian magazinra mindössze 12 dollárért
Ez a cikk a Smithsonian magazin januári / februári számának válogatása
megveszAz UNLV menetelő együttes 100 plusz tagjai egyre egyenruháikba kerülnek a stadion mögött, nagyon alkalmasnak és nyugodtan néznek ki, amikor a Sonic Boom hatalmas dobjai elindulnak a parkoló fölött. A nagy, nehéz basszusgombok rezgései, összesen kilenc, olyan erősek, hogy 70 méterre egy autóriasztót indítottak. A labdák úgy hangzik, mint a géppuska csörgő. "Szent s ---" - mondja egy nagy UNLV tuba-játékos, aki az egyenruha fennmaradó részét rázta.
Ezután a hosszú, ragyogó felvonulás válik láthatóvá, az összes csiszolt sárgarézből, imbolygó sisakból és a feltűnő kék-fehér egyenruhából. Az ütősök kék színűre festették nyelvüket a Kool-Aiddal és a cukorkával (egy régi hagyomány), és közülük sokan heves, háborús arckifejezéssel látják el arcukat, amikor az elkábított, félig öltözött UNLV zenekar tagjaihoz mennek.
A Boom vezetése négy vékony, jóképű, nagy ütésű dob nagyvállalkozó, masszív, rozsdás shako kalapokban, olyan energiával járva, hogy úgy tűnik, hogy testük alig képes visszatartani. Nevük: Joe „Rogue-dinasztia”, Williams III, Abraham „The Prototype” Duffie, Tyler “Mr. Kék Phi ”csata és Giann„ Mr. 704 ”Soto. A Jackson State-i campuson társadalmi státusuk elveszíti minden sportoló helyzetét. Tánckészségüktől és showművészetüktől ünneplik a dr. Nagyvállalatok létfontosságú vezetői szerepét is a zenekarban, a bandák parancsnokaként működve a zenekar igazgatóinak.
"Szoros fegyelemmel és parancsnoklással rendelkező félkatonai szervezet vagyunk" - mondja Williams. "Azt is megtehetjük, hogy egy egész stadion felálljon és jól érezze magát."
A dobgyártók egyetemi hírességek. A zenekar, mondja Joe Williams, balról balra, "parti gép" a stadion nézőinek. (Zack Arias) A dob mögött, a csípőjükön és mosolyogva, tíz fiatal nő van, akik Prancing J-Settes néven ismertek. Ezüst csizmát, kék-ezüst köpenyt és flitterekkel és bojt viselő showgirl trikókat viselnek. A "Milliószem izgalma" becenevén a J-Setteket nemrégiben a történelmileg fekete főiskolai vonzó bandák legjobb női táncolására szavazták.
Ezek a táncvonalak a dob majorette hagyományból származnak. Feladták a botot, hogy a táncra összpontosítsanak. A J-Settes széles mozdulatokkal rendelkezik, kezdve a szimfonikus zene elegáns értelmezésétől a nagysebességű zsákmányrázásig és a go-go rutinokig. Azt állítják, hogy úttörő szerepet játszottak egy „bucking” néven ismert, kezdetét viselő kismedencei tolómozgatásban, amely azóta széles körben elterjedt a táncvonalakban.
A 18 575-ös las vegasi tömegben néhány száz öregdiák áll a történelmileg fekete főiskolákból. A sapkákon és pólókon alma-embereket viselnek - Jackson állam, Alcorn állam, Grambling állam, Mississippi-völgy állam, Tennessee állam és még néhány más. Jermaine Rimmey a Baton Rouge-i Déli Egyetemen ment és most Las Vegasban él. "A Jackson State a legnagyobb riválisaink, de ma ezeknek örülök" - mondja. "Itt főzhetek Louisiana-ételeimet, de otthonba kerülök a zenekarok és a zenekar-kultúra számára."
Arra a kérdésre, hogy írja le ezt a kultúrát, azt mondja: „Utálom, hogy belekerüljek a versenybe, ám túlnyomórészt fehér játéknál az emberek félidőben elhagyják a helyüket, és hot-dogot kapnak, vagy bármi mást. A HBCU játék során senki sem hagyja el félidőben, mert akkor jönnek a zenekarok. Támogatjuk a labdarúgó-válogatottunkat, de a rivalizálás, az izgalom, az érvelés és a beszélgetés zavarba ejtik, a zenekarokról szól. ”
A YouTube-on és olyan webhelyeken, mint a BandHead.org és a HBCUdigital.com, Rimmey követi a Délnyugati Atlétikai Konferencia, vagy a SWAC, az Alabamától a Kelet-Texasig terjedő vonzó együtteseit, és híres show-stílusú együtteseivel. Rimmey szerint a SWAC-n kívüli Florida A&M (FAMU) a legnagyobb és leghíresebb együttese, ám még mindig nem térült vissza a dobogós Robert Champion 2011. évi fenyegető halálának és az azt követő felfüggesztésnek. (Ígéretként Championtól arra kérték, hogy futtassa le a busz közepét, miközben sokkal idősebb bandák tagjai ütést, rúgást és támadást végeztek, és a rohamban halt meg. Az incidenst követően a HBCU-k feltörték a veszélyeztető hagyományaikat vonzó zenekarok.)
Amint Rimmey és barátai várják a félidőt, figyelik és nyögnek, ahogy a Jackson State Tigers-t az UNLV lázadók lerombolják a futballpályán. A félidőben az eredmény 42-10. A stadion bemondója figyelmezteti a rajongókat, hogy ne hagyják el a helyüket, mert a felbukkanó különleges show miatt „a föld egyik legjobb vonzó együttese”.
Először jelenik meg az UNLV együttes, a hadtest stílusában. Játszanak egy „The Chicken Song” néven ismert, sajtos öreg polkát, és egy kis lábrúgást hajtanak végre, amikor a Village People bemegy az „YMCA” -ba. A dob majorettek elkapják a botjaikat, a zenekar nem hibázik, de a HBCU szabványai szerint szinte hihetetlenül béna és gyenge.
A Sonic Boom, kétszeres számmal, éles sorban áll a mező egyik végén. A dobgyártók figyelmét a 20-yardos vonal körül állítják, majd sípolnak, énekelnek, és a feje fölött elfordítják hosszú monokrómikat. Hirtelen az egész zenekar gyors sebességváltóval lép fel, szédül a szemről, ha egyszerre két irányba halad és megváltoztatja a sebességet, majd nyolc hosszú egyenes vonalat alkot, amelyek átlósá válnak. Ez a híres Tiger Run-On, és a Vegas-i tömeg vadul játszik érte.
A zenekar gyakorlásának hosszú napjain keresztül Roderick Little néha azt mondja a zenészeknek, hogy „szakítsák meg az eget az Ön hangjával”. Ez a kifejezés jól leírja az összes szarv és a fafúvós hatalmas, átszúró és izgalmas hangját, amikor az első időben, mindenható nyitányt fújva, mielőtt belemenne Gwen Stefani „Édes meneküléséhez”, miközben testükkel megfogalmazta az UNLV és a JSU betűit. Aztán a Sonic Boom lebegteti ezeket a betûket a mezõn, ingadozás és ingadozás nélkül, miközben a dob nagymértékben ugrik és táncol. A hátsó kanyarokkal szembeszállnak a gravitációval, és amikor hasadnak, rögtön kiengednek anélkül, hogy ütés hiányában rúgnának, mint James Brown.
Most megjelenik a J-Settes, amely aranyméretű és tigrisnyomtatott bikini-stílusú ruhává vált, áttört és nagy rúgással, és dobta szövött haját, büszkén és szemet gyönyörködtető módon. A fináléra a Sonic Boom végzi a Temptions témáját, vagyis a „kísérteties dalt”, „készülj fel”. A zenekar tagjai a LAS VEGAS betűket írják le, míg a nagy dobok az „Mean Lean” -t teszik, miközben térdük a ládájuk felé repülnek, miközben testüket oldalra billenik, és a „Funky”, amelyet a „Rogue-dinasztia” Williams leír. „földi remegő csípőgyógyulásként”. Ahogy a Boom elindult, az egész stadion lábára emelkedik, tapsol, éljenzés, ordítás, tele örömmel és elismeréssel.
„Nagyon büszke vagyok rájuk” - mondja Little, és velük vonul a zenekar rendezőjének öltönyében és nyakkendőjében. "Toll a sapkánkban" - mondja Sanford.
A Boom fantasztikus hangját 204 hangszerből adja, beleértve 37 trombitát, 29 harsonát és 19 tubát. (Zack Arias) 
A J-Settes ruhaszekrényből áll, több száz jelmezből, az 1970-es évekre nyúló stílusban. (Zack Arias) 
A cimbalisták, köztük a Tega Jackson, a melegítő előjátékkal, a Boom táncmozdulatokat is végrehajtják, amelyeket úgy hívnak, mint „villanások” (Zack Arias). 
Breaunka Boles gyakorlatban péntek este, a játék előtti JSU campuson. (Zack Arias) 
A tuba játékos Christopher Douglas számára a heti 25 órás gyakorlás azt jelenti, hogy „napi minden órát ütemeznem kell” (Zack Arias) 
A játék során az ütőhangszeres, Tony Barnes központja segíti a „Háború és mennydörgés” becenevű dobvonal hatalmát (Zack Arias). **********
Az afro-amerikai vonzó zenekarok eredete az Unió hadseregében a fekete ezred bandákra és a New Orleansban a polgárháború után kialakult rézfúvós együttesekre vezethető vissza. Ugyanebben a háború utáni korszakban létrehozták az afrikai-amerikaiak számára az első főiskolakat és egyetemeket. Létrehozásának legkorábbi napjaitól kezdve, a vonuló zenekar történész, William D. Lewis szerint a fekete főiskolák és egyetemek nagy büszkeséget mutattak zenéjük és együttesük programjaikkal, és zenét játszottak mind az európai, mind pedig a népi amerikai hagyomány szerint.
A modern show-stílusú zenekar lépcsőzetes látszólag úgy tűnik, hogy a Florida A&M Egyetemen 1946-ban, a zenekar rendezője, William Foster vezetésével gyakorlati ülések során alakult ki. "Éppen lépéseket és magas térdútra tettünk, és az emberek azt gondolták, hogy ez a legnagyobb dolog a földön" - emlékezett egyszer. "Volt egy testnevelő tanárom, aki segítette a koreográfiát, és feltette a lépéseket a zenére ... nem sokkal később más együttesek kezdték csinálni."
A Jackson State államban a szeminárium William W. Davis dapper volt, akinek a portrája ma két helyen lóg a trófeákkal töltött zenei épületben. Egy volt hadsereg zenekar, majd zenehallgatást és trombitaját játszott a Cab Calloway zenekarában, mielőtt 1948-ban a JSU első együttes igazgatója lett. Davis bemutatta a jazz ritmusokat és a Calloway stílusú showmanship játékot a 20 páratlan hallgató számára. 1963-ra a zenekar 88 tagra duzzadt, és Basie gróf és Duke Ellington együtteseit játszották a focimeccseken.
1971-ben Davis-t Harold Haughton váltotta fel, aki a Sonic Boom of the South nevét vette át, létrehozta a Tiger Run-On-ot, és 160-ra növelte a zenészeket. „A március zenekarok nagy szerepet játszottak a HBCU-ban az 1970-es években, de az igazi A versenyképesség akkoriban a labdarúgásról szólt ”- mondja Sanford. A déli fehér egyetemek nagyon vonakodtak fekete sportolókat toborozni, így a történelem során a fekete iskolák olyan labdarúgó-válogatott, mint Walter Payton, aki a Jackson State-ben játszott. Jerry Rice, a Hírességek Hallának széles fogadója 1981 és 1984 között a Mississippi Valley State University nevű kis HBCU-ban játszotta főiskolai labdáját.
"Az 1980-as években a fehér főiskolák elkezdték engedni a fekete sportolókat, és ezt követően mindig elvesztették tőlünk a legjobb játékosainkat" - mondja Sanford. „Az emberek belefáradtak, a futball színvonala csökkent, és a hangsúly a sávokra váltott. Senki sem akart elvenni zenészeinket.
Az utóbbi években néhány túlnyomórészt fehér főiskolai menetelő együttes nagymértékben kölcsönözte a történelmileg fekete show-stílusú zenekaroktól, nevezetesen az Ohio State államtól, amelynek Michael Jackson-nak való tisztelete 2013-ban, holdfényes fúróval együtt, vírusos lett a YouTube-on. Néhány kritikus kulturális asszociációnak tekintette, és O'Neill Sanford bizonyosan nem volt lenyűgözve. "Az emberek tovább folytatják az Ohio State államot, de mindezeket a dolgokat 40 évvel ezelőtt csináltuk" - mondja. "Az egyetlen különbség az, hogy senki sem rögzítette, és nem tette közzé az interneten."
Karrierje elején Sanford megtörte a faji akadályokat azáltal, hogy 1976-ban lett az első afro-amerikai együttese a Minnesotai Egyetemen. Amikor megérkezett, a vonuló zenekar fehér volt, pöttyökkel játszott, márciusokat és show-zeneszámokat játszott. Abban az időben, amikor távozott, 1985-ben a zenekar néhány színes hallgatót tartalmazott, a Earth, a Wind & Fire és néhány más R&B dal lejátszása volt. Aztán elment a Pittsburghi Egyetemre, ahol elviselte és legyőzte a zaklatási kampányt, amelyben égő kereszt volt a gyepen.
A március zenekarok továbbjutottak Angliába, Spanyolországba és Svédországba. Tiszteletbeli doktori fokozattal rendelkezik a Mexikói Város Zenekonzervatóriumában, és Hollywoodot most érdekli az élet története. „Hihetetlen utazás volt egy fekete gyerek számára egy apró Louisiana vidéki városból - tükrözi. "Most visszatérek oda, ahol elkezdtem, egy HBCU együttest irányítottam délen, és visszahozom mindent, amit megtanultam."
Az ország minden tájáról és a közelmúltban a Virgin-szigetekre utazik, hogy felkutassa a legjobb középiskolai zenészeket és ösztöndíjjal csábítsa őket a JSU-ba. A rivális zenekarok rendezői ugyanazt csinálják, bár idő és pénz megtakarítása érdekében egyre inkább csinálják tehetségkutatóikat a közösségi médiában.
A tavalyi szezonban a Sonic Boom 350 zenész volt és óriási volumenű. Ebben a szezonban az állami költségvetés csökkentése és a JSU egyéb pénzügyi nehézségei miatt kevesebb pénz áll rendelkezésre a zenekarok ösztöndíjaira, és a Boom mintegy 210 tagra zsugorodott, hetente változásokkal. Lowell Hollinger, a társult rendező ezt a zsugorodást nem látja problémának: „Minél több test van, annál nehezebb, hogy azok egynek hangzanak. Olyan könnyen rongyos lehet. Idén észreveszünk valami különlegeset, egy éterikus oldalt, amelyet nehéz ujjba helyezni. Izgatottak vagyunk a nagy dolgok miatt. ”
Las Vegas utáni szombaton, amikor a Sonic Boom a memphisi Tennessee állam ellen indult, minden kürt- és fafúvós vadonatúj eszközöket tartott, amelyeket a készpénzre szorult egyetem finanszírozott, több mint 460 000 dollárba. A régi hangszerek elhasználódtak, az újak pedig, amelyek mindegyike ugyanabból a társaságból készültek, harmonikusabban hangzottak egymással. "Ez növeli versenyképességünket" - mondja Sanford. "De semmi sem történik olcsón az ilyen méretű zenekarral."
Az egyenruha 250 000 dollárba kerül. Hat turistabusz szükséges a szállításhoz. Minden alkalommal, amikor a zenekar eszik, 6000 dollár vagy annál több. A JSU számára bűnbánóan drága a Sonic Boom jelenlegi kiválósági szintjén tartása, de ahogy Sanford mondja: „A zenekar a legjobb toborzó eszköz, mint van.” Ha a Boom tovább zsugorodna és lecsúszna néhány fokkal, az egész egyetemet nemcsak a büszkeség, hanem a jövőbeli beiratkozás és az öregdiákok támogatása is szenvedni fogja. Több mint HBCU szenvedett ezen a kegyetlen, lefelé sávhoz kapcsolódó spirálon.
Jarrett Carter Sr., a HBCUdigest.com alapító szerkesztője azt akarja tudni, hogy a történelem során a fekete iskolák miért nem voltak képesek pénzt keresni a vonzó zenekarukra abban az időben, amikor még soha nem voltak népszerűbbek. A fő probléma, amint ő azonosítja, az, hogy a népszerûség elsõdleges helyszíne a közösségi média. A YouTube, a Facebook, a Snapchat és más cégek zenekar-videókat jelenítenek meg anélkül, hogy fizetnének érte, és megneveznék az általuk generált hirdetési jövedelmet.
Carter megjegyzi, hogy a HBCU együttesek Super Bowl félidejét játszották, és megjelentek a pop-videókban és a valóság show-kban. A 2002-es Drumline filmben ünnepelték őket, amely egy nehézkes történetet vitt át, hogy 56 millió dollárt keresjen az amerikai pénztárnál. A Florida A&M egyike volt annak a 90 csoportnak, amely Obama elnök 2009. évi alapító felvonulása során vonult. Mindezen expozíció ellenére azt írja, hogy „ezeknek az iskoláknak sok a gazdasági nehézségeik vannak.” Felszólítja a HBCU-kat, hogy szerezzenek szponzorok logóit a zenekar egyenruháin, értékesítsék kellékeiket, professzionalizálják a videofilmek készítését, és kezdjék el bandáikat értékes termékként kezelni „százasokkal”. ezer márkára hűséges fogyasztó. ”Sanford határozottan egyetért. „A március zenekarok nagyszerű közönségkapcsolat-eszköz, de komoly pénzügyi forrásokat is képesek generálni. Erre kell gondolnunk. "
**********
A főiskolai sportokban a déli legerősebb rivalizálás az Alabama Egyetem és az Auburn University labdarúgó-válogatott között zajlik. Ez közvetlenül a Jackson állam és a Déli Egyetem vonzó zenekarok közötti versengés. Zavarodva, ha megnyomják, a Sonic Boom elismeri, hogy a déli zenekar, amelyet Human Jukebox-nak hívnak, közel áll egyenlőnek. Minden alkalommal, amikor a két együttes egymással szemben áll, a verseny feszültség, dráma és izgalom tele van. Boombox néven ismert.
Most a két együttes egy másik, New Orleans-i rendezvényen, a Crankfest néven harcol. (A „Crankin” ”kifejezés egy lenyűgözően hangos zenekar szleng kifejezése.) Nem lesznek jelen labdarúgó-válogatott és más együttes sem. „Ez az esemény azt ígéri, hogy a nemzet legnagyobb látványos, nagy energiájú, akciódús kiállítása lesz a Power House március zenekar programjaiból!” - mondta a Crankfest weboldal, „az univerzum Band Head Fővárosában”. Jegyek költsége 25 és 60 dollár között.
Általában a Sonic Boom minden nap próbálkozik 17: 30-tól 22-ig. Ezen a héten a próbák éjfél után véget érnek, amikor a zenekar 15 új dalt próbál elsajátítani. A déli együttest Human Jukebox néven ismerték meg, mert a hatalmas számú dalt válogathatja. Senki sem biztos abban, meddig tart a vasárnapi csata, de a Boom határozottan nem akarja elfogyni a lőszer.
"New Orleans csak egy rövid ugrás Baton Rouge-tól" - mondja Hollinger. „Egy szarvfészekbe megyünk.” Amikor a Sonic Boom buszjai eljutnak a Tad Gormley stadionhoz, egy New Orleans szívében található városi parkban, sok ezer ember van kint, lassan bejáratva a forgótérbe, és elég biztos, sokan a Déli Egyetem arany ingjét és sapkáját viselik.
**********
A stadionon belül a Kool DJ Supamike déli dallamokat forog, és DJ Poppa képviseli a JSU-t. Mielőtt a csata megkezdődne, basszusgitáros táncolással melegítik a tömeget. Az elkötelezettség szabályait előre meghatározták. A zenekarok sportruhát viselnek, nem egyenruhát vonzanak. Nem szakítják meg egymást, vagy megpróbálják megfulladni. A Sonic Boom először indul.
Sötétkék bemelegítő öltönyökben és megfelelő sapkákkal, kék tónusú ütőhangszerekkel és rózsaszínű matricákkal - amelyek elősegítik az emlőrák tudatosságát - a bal arccsontjukon a Boom a maximális hangerővel dobott dobdobjával lép be a stadionba, majd bejut a a „Get Ready” ellenállhatatlan funk-ja, a dob nagy társaságok dühösen táncolnak. - Add fel, ti! - kiáltja a bemondó. „Ma este megtudjuk, hogy kinek van a legforróbb együttese a földön.” A Boom egy üres standba áll, és elrendezi a fehérítőket. A Human Jukebox „gyakran utánozva, soha nem másolva” jelenik meg a stádium.
A déli dobvonal nem ugyanazt az erőt tölti be, a zenekar többi tagja pedig csendben marad, miközben a stadionon és a Sonic Boom melletti állványba vonul. A Prancing J-Settes, sima sportos nadrágba és felsőkbe öltözve, csupasz szélrúgjukkal nem tűnik boldognak. Ellenfeleik, a Dancing Dolls, kivágott arany lamé trikókat viselnek, fehér kesztyűben.
Most a karmesterek a lépcsőn másznak, és megkezdődik a csata. Roderick Little felemeli a botját, és átvezeti a Boomot egy 1924-ben írt, „Basszusgitárnak” nevezett öreg felvonuláson. A Boom csodálatosan hajtja végre, de a partizán tömeg ráncol és fellendül. Aztán délután jön a sor, és a tömeg ordít, mert az Human Jukebox határozottan hangosabb, hatalmas, nagy sárgás hangjával, ami majdnem fülhallgató. A déli dobgyártók torokvágó mozdulatokat tesznek a Sonic Boom felé, a táncoló babák pedig megvilágítják fukar aranyruhájukat, miközben rázkódnak és áradnak.
Aztán visszajut a Boom-hoz. Az ösztöndíjak csökkentik a mennyiségüket, ami problémát jelent, ám gazdagabb, vastagabb, húsosabb hangzásúak, mint a déli, a rézfát kiegyensúlyozzák a rézfúvók, és a bariton szarvából és harsonainak valódi ereje van. A déli hang annyira hangos és zajos, hogy a dallam gyakran eltéved.
"Túláradnak a hatalomért, elveszítették a harmonikus egyensúlyt, akkor is csináljuk, amikor a gyerekek túlságosan el vannak túllicitálva" - mondja Sanford, szuvin és nyugodt, mint mindig. - A harmadik nem hallom az akkordokat.
Amikor nem táncolnak, a J-szettek ülő helyzetben vannak a fehérítőkön, egyik lábukkal a másik mögé húzva, kezük térdre hajtogatva, hátuk nem annyira finoman a Táncos babák felé fordult. Nem fogják méltónak lenni az ellenfelekre nézni, kivéve, ha a kíváncsiság minél jobbá válik, amikor egy J-Sette félénken átvette a vállát. Aztán, amikor ideje táncolni, a hölgyes viselkedésük teljesen megváltozik, és őrülten kezdik összecsapni és őrülten fellépni az apró táncplatformon az egyik fehérek és a másik között.
Ahogy a csata második órájára kiterjed, a zenekarok elkezdenek kínozni egymást, merítõ kéz- és karmozdulatokkal, undorodva csavarják fel az arcukat, sértõ és elutasító módon megrázják trombitáikat és harsonaikat. A tömegben több ezer ember áll a lábán, ujjongni, booing, táncol, mozdulatokkal dobott, telefonokkal forgatott, és klipeket felad a Twitter és a Snapchat.
Utána, ahogy a kábult és verejtékkel átitatott Sonic Boom leállt az állványokról, a déli rajongók körülölenek és meghozzák ítéletüket. - Sajnálom, mindenki - mondja Kyra J. Duke, Baton Rouge. „Vettük, nincs probléma.” A Sonic Boom rajongói és néhány független személy teljesen eltérő ítéletet hoznak, és ezek az érvek biztosan folytatódnak hónapokig, sőt évekig is. Egy új, semleges pár, New Orleans-ból, aki elhagyja a stadiont, és hazafelé sétál a park felett, győzelemmel jár a Sonic Boom számára: „Többféle zenét játszottak, és egészen hangosan maradtak. Táncosuk valódi mélységgel jött. A déli táncosok ugyanazokat a lépéseket tették újra és újra. ”
Abban a pillanatban a két zenekar ahelyett, hogy felmásznának a buszukra, újból harcolni kezdenek, és a dobvonal csörgője és gépe megdöbbent az éjszakába.
