A Spur, amely Manhattan magas vonalának csaknem másfél mérföld hosszú szakaszát nyitotta meg, ezen a héten nyílt meg a nagyközönség számára, jelezve egy 20 éves kampány utolsó szakaszát, amely életre keltette a megemelt kültéri sétányt.
A 30. utca és a 10. sugárút kereszteződésénél a Spur - a park többségétől eltérően - egy keskenyebb, parkosított, korlátozott gyalogos kapacitással rendelkező csatornát, amely több New York-i környéken halad át, nagyszabású összejövetelekre és kreatív megfontolásokra szolgál. . Amint a CBS New York beszámolja, a High Line ezen utolsó szakasza elhagyott emelt vasúti sávokat a lábazat által rögzített sétánysá és nyilvános térré alakít át, egy mellékletet, amelyet New York Cityben az egyetlen helyszínként forgalmaznak, és amelyet „kizárólag egy új, monumentális, kortárs művészeti bizottságok forgó sorozata. ”
A lábazat első szobrászati installációja, a Simone Leigh's Brick House egy 16 méter magas bronz mellszobor egy fekete nőtől, amelynek szoknya egy agyag házra emlékeztet. (Tavaly augusztusban a művész azt mondta a The New York Times Robin Pogrebin és Hilarie Sheets számára, hogy az olyan primitív lakások szerkezeteit már régóta „megalázják”, de valójában a kunyhók „valóban nagyon szép és kifinomult tárgyak”.) Az artnet News Sarah Cascone szerint a munka „tisztelgés a fekete női szépség és erő szempontjából.” 12 művészi javaslatból kiválasztott listából választották ki, és 2020 szeptemberéig tekinthetők meg, amelyen egy új bizottság vesz fel a helyét.
Bronzban öntve, egy eredeti, 9000 font agyagból épített modell után, az alak fejét, a High Line honlapja szerint, egy afro veszi körül, amelyet cowrie héj díszített bokros zsinór veszi körül. A nő kupolás testét eközben hosszúkás gerincek díszítik. A tekintetét, Leigh magyarázta a The New York Times tavaly augusztusában, az ég felé mutatta, a szélsőséges büszkeség kifejezéseként.
A Brick House alkotását részletező High Line blogbejegyzés megjegyzi, hogy a szobrászat - a Leigh „anatómia építészetére” vonatkozó sorozatának legújabb része - tükrözi mind Nyugat-Afrika, mind az Dél-amerikai építészeti hagyományokat. Taylor Dafoe különféle artnet News darabban írja, a munka a Togo Batammaliba lakosainak népszerûen alkalmazott agyag- és faszerkezetekre, Csád és Kamerun Mousgoum embereinek otthona által készített házakra, valamint a Mammy's Cupboard nevû Mississippi étteremre utal.
Az utolsó példa a legközvetlenebb vizuális összehasonlítást nyújtja a lábazati középponthoz. Az 1940-ben épült Mammy's szekrényben 28 méter magas szobor található egy archetipikus “Mammy” figura. Noha a szobrot újrafestik annak reményében, hogy lecsillapítják annak rasszista felszíneit, a fekete háztartásbeli munkavállaló ábrázolása a blogbejegyzés szerint továbbra is „szimbóluma annak a munkának, amelyet nyújt”, és „a test mint funkció metafora”.
Míg a Mammy szekrényében közvetlenül a fekete nőket körülvevő sztereotípiák játszódnak, addig a Brick House látványt ad az erős, magabiztos fekete nőiességről.
Amint a blogbejegyzés elmagyarázza, a Batammaliba név azt jelenti, hogy „azok, akik a föld valódi építészei.” A Batammaliba tudatában van az embereknek a környezetükhöz fűződő kapcsolatainak. a terek - emlékeztetik a testet - a hangsúlyt pontosan megfordította a Leigh's Brick House .
A szobor beépíti a nyugat-afrikai és az amerikai déli építészet aspektusait (Timothy Schenck jóvoltából / High Line Art) "Szerettem volna kifejezni azt a szépséget, amely a szilárdságra és az erőre vonatkozik, szemben a törékenységgel és gyengeséggel" - mondta Leigh a kedden tartott megnyitó ünnepségen.
"Ikon, istennő - ez a nagyon erős női jelenlét nagyon férfias környezetben, mert körülötted vannak ezek a magasodó felhőkarcolók és daruk" - mondta egy interjúban Cecilia Alemani, a High Line Art igazgatója és fő kurátora. Pogrebin és Sheets segítségével. "Nagyon ritka, hogy a közszférában egy fekete embert látnak hősnek megemlékezve vagy egyszerűen egy talapzatra emelve."
A Spur a High Line legszélesebb szabad helyét képviseli - jelentette ki Jen Chung a Gothamist számára . Miután a fejlesztés fenyegette, az elhagyott vasút szakaszát megmentte egy „Mentsd meg spur” kampány, amelyet 2012-ben a város hivatalosan megszerezte. A kortárs művészet melléklete mellett a Spur ültetett erkéllyel, egy átjáróval rendelkezik, amely a luxusmárkán keresztül vezet. Az edző globális központja és az ültetvények gyűjteménye 8500 évelő növényből és 69 fából és cserjéből áll.
Ahogy Rick Scofidio, a Diller Scofidio + Renfro építészeti cég, amely James Spurner tájépítész és az ültetvénytervező, Piet Oudolf közreműködésével tervezte a Spur-t, az artnet News befejezésévé teszi: „Ez egy hely a művészet megtekintéséhez, ez a hely a tánchoz, ez egy hely, ahol hallgatni lehet. a zenéhez, és ez egy olyan hely, ahol részt vehetnek a környéki tevékenységek. ”
