Jimi Hendrix forradalmasította, hogy milyen lehet a gitár és hogyan lehet lejátszani. Olyan látnok volt, akinek divatnyilatkozata és előadása olyan volt, mint a hangszeren ütött hangok. Annyira másvilágú hangokkal indukálta, hogy a kritikusok és csodálók ideje alatt űrzenenek neveztek. A Smithsonian afrikai-amerikai történelem és kultúra nemzeti múzeumában az egyik személyes ruhadarab kiemeli egyedi stílusát: négy zseb, bordó bársony mellény, arany-brokáddal díszítve.
75 évvel ezelőtt, a múlt novemberben született Hendrix minden bizonnyal innovátorként és befolyásolóként egyaránt fennáll. A cikkek egy darabja igazolja uralkodó befolyását a népzene területén.
„A Jimi túllépte az összes zenei kategóriát” - mondta Alan Douglas, birtokának korábbi zenei végrehajtója: „Alapvetően blues-játékos volt, aki mindent meghallott. A zenész mester olyan, aki bármilyen játékot képes lejátszani, ami a fejébe kerül. Sok zenészről ezt nem mondhatja el - hallja, hogy mit tudnak játszani. Jimi más volt: játszhatott bármit, amit hallott, és mindent meghallott. ”
"Úgy tűnik, hogy elektronikus hangok vagy az ujjai segítségével meghajolhat és kinyújthatja egy hangjegyét szinte lehetetlen hosszúságig, mégis szilárd formában tartja a játékot" - olvassa el a New York Times gyülekezetében.
Hendrix fotolitográfiai posztere a Nemzeti Portré Galéria (NPG) gyűjteményéből "Hendrix halála óta eltelt évtizedekben a popsztárok Rick James-től és Prince-től Lenny Kravitz-ig és Erykah Badu-ra váltották megjelenését és stílusát" - mondja Rolling Stone életrajza.
Hendrix a Jimi Hendrix Experience együttesével készítette legelismertebb albumát „Are You Experienced (1967)”, bár az 1968-as „Electric Ladyland”, az 1967-es „Axis: Bold as Love” és az 1970-es „Gypsys Band” szintén jól megfontolt mű. . Leginkább olyan dalokra emlékezett rá, mint a „The Wind Cries Mary”, „Hey Joe”, „Foxy Lady”, „Fire”, „Voodoo Child (Slight Return)” és „Purple Haze”.
„Olyan központi szereplő az afro-amerikai zene történetében” - mondja Kevin Strait, a történész és a múzeum kurátora. "Befolyása számos művész műfajában érezhető volt."
Amikor a történészek és a zene szerelmesei Hendrixre utalnak, gyakran megemlítik a rövid szupersztériumát, amely négy évig tartott, mialatt a korai halálát 27 éves korában túladagolta a barbiturát. Míg zenei teljesítményeit elismerték, szintén ismert volt színpadi histrionikájával. Néhány elbeszélésben ezeknek az előadásoknak a részletei szerepelnek, mint az ő zenei hozzájárulásai. Vedd ezt a kivonatot a 1970-es szeptember 19-i Times gyülekezetből:
„Az előadó azonnal felébredt, pulzálva, a lábai között átvillant az elektromos gitáron, és csípője mozgathatóan mozgatta. Hajlította a fejét a húrok fölött, fogával fogta őket, időnként elhúzva, hogy mély lélegzetet vegyen, majd visszaesett és majdnem lefeküdve fektette a gitár nyakát, mivel az a hasára magasan állt. . . .”
Hendrix karrierje aláírása? 1969-ben a Woodstock-ban gitárján a „Csillag-spangled szalaghirdetést” játssza.
"Különösen azt akartuk bemutatni ezt az előadást, hogy példát adjunk a közönségnek a képességére, hogy átalakítsa azt, ami valami teljesen új és váratlanul zeneileg ismert" - mondja Strait. "Ablakot nyújt zenei képességére, de zenei gondolkodására is."
De néhány évvel az ikonikus előadás előtt Hendrix Londonba költözött, ahol Noel Redding basszusgitáros és Mitch Mitchell együttesével megalapította a Jimi Hendrix élményt, és olyan másokkal vonzott olyan csodákat, mint a Beatles, Eric Clapton és Pete Townshend, a múzeum szerint. Az is ott volt, ahol viselte volna a mellényét, jegyzi meg Strait. A nővére, Janie Hendrix szerint ott volt az, ahol Hendrix lerombolhatja a ruhákat, amelyeket az államokban oldalvezetőként viselnie kellett.
„A zeneipar számos társa ruhát visel” - mondja Janie Hendrix a Smithsonian.com e-mailben. - Jimi már nem akart ezt megtenni. Akkor nem akart megfelelni neki a stílusnak, amikor melléképület volt. ”
Hendrix inkább úgy viselkedett, hogy a világképét tükrözze, miközben nagyanyja, Zenora Moore, a vaudeviliai táncos és énekes tisztelete volt. „Jimi-t nagy tollakkal és színpadi ruhákkal vették el” - mondja Hendrix. - Annyira, hogy a szórakozás szépségének aspektusait beépítették a stílusába. A bársony és a boas, a világos színű jelmezek, fényes akcentussal a művészi kifejezés részévé váltak. A kreativitás volt az egyenruhája. ”
A mellények iránti hajlandóságát részben az őslakos amerikai örökség ihlette (nagyanyja Cherokee volt). Szeretett még puha szöveteket, velúr és bőr bélelt kabátokat - mondja Hendrix. "Bársony nadrág és dupla mellű dzsekik, selymes, ujjú felsők, amelyek a padlóra áramlottak, a szabadság kifejeződését jelentették" - mondja.
„Jimi-t a körülötte lévő világ és univerzum ihlette. Összhangban volt a bolygóval és az emberiséggel. Gyakran beszélt róla dalszövegében ”- mondja Hendrix. "Ugrásszerűen haladta meg korát, és a zene olyan nyelv volt, amelyet a világnak akart tanítani."
