https://frosthead.com

A „Hegedűs” Broadway-i újjáéledése mélyreható reakciót kínál a mai menekültügyi válsághoz

A hegedűs játék a tetőn hagyomány. Valójában amikor Tevye, a zsidó tejművész és ennek a nagyon szeretett zenének főszereplője elkezdi nyolc perces ünnepélyes tisztelgését a dal és tánc hagyományainál, kevesen vannak köztünk olyanok, akik tudattalanul szájukon szólnak a szavak mellette: „Hagyományunk nélkül, életünk ugyanolyan remegő lenne, mint egy hegedűs a tetőn. ”

Tehát a legfigyelemreméltóbb, amikor a Fiddler a tetőn új slágerővítése - mely 2015. december 20-án nyílt meg a New York City Broadway Színházban - szándékosan szakít a hagyományokkal a nyitó és záró jelenetekben.

Ahelyett, hogy Tevye-t ábrázolta volna a szokásos XX. Századi forduló sapkájával, munkaruhájával és imádságának kendőjével az orosz falujában, az új verzió mezítlábú, modern vörös parkot viselő, kísérteties, viharvert jel előtt áll. olvasva Anatevka. Amint Tevye elmondja az ismerős szavakat az egyensúly megőrzéséről a hagyományokkal, a falusiak fokozatosan gyülekeznek a színpadon.

Hasonlóképpen, amikor az Anatevka zsidóit az orosz hatóságok utasítása alapján kénytelenek elhagyni otthonaikat, kb. 1906-ban Tevye ismét megjelenik a vörös parkáján, és csendben csatlakozik a kitelepített migránsok csoportjához.

"Látja, hogy belép a menekültek vonalába, ügyelve arra, hogy a menekültek vonalába helyezzük magunkat, mivel ez tükrözi a múltat ​​és befolyásolja a jelenünket" - mondta Bartlett Sher, a show rendezője a New York Times-nak . "Nem próbálok kijelentést tenni róla, de a művészet segíthet nekünk elképzelni, és nagyon szeretném, ha a családok elhagynák a színházat, hogy ezt vitatják."

Zero Mostel, hegedűs a tetőn Al Hirschfeld (Zero Mostel) 1964-es toll- és rajzrajza Tevye-szerepeként a Hiddler- tetőn (© Al Hirschfeld, Nemzeti Portré Galéria)

A Broadway népszerű zenéit gyakran escapistának tekintik, de a migráció és az elmozdulás világméretű kérdése elkerülhetetlen. „A háborúk, a konfliktusok és az üldöztetések több embert kényszerítettek, mint bármikor, mivel a nyilvántartások elkezdték menekülni otthonukból, és menedéket és biztonságot keresnek másutt” - nyilatkozta az Egyesült Nemzetek Menekültügyi Főbiztosának Hivatalának 2015. júniusi jelentése.

Az UNHCR a világ mindenkori legmagasabb szintű elmozdulásával „megdöbbentően 59, 5 millió volt, szemben az egy évvel korábbi 51, 2 millióval és egy évtizeddel ezelőtti 37, 5 millióval.” Ez egy év legmagasabb növekedése volt, és a jelentés figyelmeztette, hogy „a helyzet valószínűleg még tovább romlik. ”

A vándorlás és az elmozdulás központi szerepet játszott Fiddler számára a tető történetében, jóval azelőtt, hogy a zenei együttes 1964. szeptember 22-én debütált a Broadway-ben, majd 3 242 előadásra tartott, 1972. július 2-ig - egy rekordot, melyet 1980-ban, amikor Grease nem fecskendeztünk el. befejezte a 3 388 előadást.

Az Tevye és a zsidó élet történetét az Orosz Birodalomban a Település Palejában humorista Shalom Rabinovitz (1859–1916) készítette, akinek a jiddis tollnév, Sholem Aleichem szó szerint: „Béke legyen veled”, de ez többet jelenthet közbeszéd szerint „Hogy vagy?”

Noha Rabinovitz íróként sikeres volt, folyamatosan nehezen tudta kezelni bevételeit. Amikor 1890-ben csődbe ment, családjával kénytelenek voltak költözni egy kijevi divatos lakásból Odessza szerényebb szállásaiba. Az 1905-ös pogromok után - ugyanazok az antiszemita tevékenységek, amelyek az otthonaikból kitalálták a kitalált Anatevka zsidókat - Rabinovitz elhagyta az Orosz Birodalmat Genfbe, Londonba, New Yorkba, majd vissza Genfbe. Első kézből ismerte a vándorlás és a diszlokáció vonásait.

Rabinovitz személyes útmutatásai formálják legismertebb könyvét, a Tevye the Dairyman-t, kilenc történet gyűjteményét, amelyeket 21 év alatt tettek közzé: az első történet, a „Tevye Strikes It Rich” 1895-ben jelent meg, bár Rabinovitz 1894-ben írta., nem elképzelve, hogy ez lesz az első a sorozatból; A végső történetet, a „Csúszós” 1916-ban tették közzé.

Számos adaptáció jelent meg, köztük több színpadi játék és egy 1939-es jiddis nyelvű film, Tevye, Jerry Bock (zene), Sheldon Harnick (dalszövegek), Jerome Robbins (koreográfia és irányítás) és Joseph Stein (könyv) csapata előtt. a Tevye történetek közül, hogy létrehozzák a Hegedűt a Broadway tetőn, és a címet nem Rabinovitz, hanem Marc Chagall egyik festménye alapján veszik át.

Az eredeti történetek visszatérve kiderül, hogy Tevye sokkal jobban szenved, mint az örömteli, énekes karakter, amelyet 1964-ben láttak a Broadwayn, és amelyet az izraeli színész, Topol játszott az 1971. évi filmváltozatban.

Azok a gazdagságok, amelyekre Tevye az első közzétett történetekben üt, a másodikban teljesen elvesznek. Újra és újra eltörpül a remény, hogy Tevye öt lányának gazdag férjeket talál. Tsaytl szegény szabóval feleségül veszi; Hodel feleségül veszi egy szegény forradalmárost, aki Szibériába száműzött; Chava feleségül vesz egy nem zsidót, ezért Tevye elutasítja őt; Shprintze megfullad, amikor egy gazdag ember elutasítja; és Beylke férje elhagyja őt, amikor vállalkozása csődbe kerül. Tevye felesége, Golde meghal, és panaszkodik: „Vándorossá váltam, egyik nap itt, másnap ott. . . . Úton vagyok, és nem ismerem a pihenőhelyet. ”

Preview thumbnail for video 'Tevye the Dairyman and Motl the Cantor's Son (Penguin Classics)

Tevye a tejüzem és a Motol a kantor fia (Penguin Classics)

Tevye a Dairyman és a Motor a Kantor Fia a legjobban ünnepelt karakter a zsidó fantasztikus filmekben. Tevye hét lánya szeretetteljes, Bibliát idéző ​​apja, egy modern Job, akinek bölcsessége, humor és ellenálló képessége inspirálta a "Hiddler a tetőn" főszereplőjét.

megvesz

Egy olyan Broadway-zenei zenéhez, mint a Fiddler on the Roof, olyan végére volt szükség, amely Tevye számára nem volt olyan sötét, ám ennek ellenére sikerült átadnia a kényszervándorlás és a diszlokáció fájdalmait. Például az „Anatevka” -ban a kórus tagjai ünnepélyesen énekelnek: „Hamarosan idegen leszek egy furcsa új helyen, egy régi ismerős arcot keresve.” A dal az egyik karakterrel zárta: „Elődeink egy-egy pillanat alatt sok-sok helyből kiszorítva ”- amelyre egy másik karakter izgatottan hozzáteszi:„ Talán ezért viselünk mindig kalapot. ”

Amikor a Fiddler 1964-ben jelent meg először a színpadon, több kritikus rámutatott, hogy a zenés képes a komoly kérdéseket felvetni a jesting és a schmaltz mellett. Howard Taubman a New York-i beszámolóban megjegyezte: „Őszintén érinti a zsidó közösség szokásait egy ilyen orosz faluban [a századfordulón]. Valójában meghaladja a helyi színt, és gyorsan, mozdulatlanul meztelenen sújtja az emberek szomorúságát, akiket hirtelen vandalizmus kísértet, és végül kilakoltatás és kitoloncolás egy otthoni helyről. ”

A tetőn lévő hegedűsöt korábban négyszer - 1976-ban, 1981-ben, 1990-ben és 2004-ben - újjáéledték a Broadwayn, és fontos megjegyezni, hogy amikor a Broadway olyan filmeket mutat, mint a Fiddler vagy az eladó halála (1949) vagy az A mazsola a napsütésben ( 1959) visszatér a színpadra, újjáéledőnek hívjuk őket.

Másrészt, amikor a The Mechanic (1972), Arthur (1981) és a Footloose (1984) filmek mind 2011-ben újra felmerültek, akkor az új verziókat remake-knek neveztük. Fontos különbség.

Az újjáéledés hozza vissza valamit az életbe, de az átdolgozás valami sokkal mechanikusabbat javasol, mintha pusztán egy régi film, például a Psycho (1960) új színének adnánk. A Fiddler jelenlegi újjáéledése nem csak a régi show-t hozza életre; valami értelmesebb és tartósabb beruházással is - és egyáltalán nem remegő, mint egy hegedűs tetőn.

A „Hegedűs” Broadway-i újjáéledése mélyreható reakciót kínál a mai menekültügyi válsághoz