Amikor az eredeti Akropolisz Múzeum építői 1865-ben először törtek Athénban, a törmelékkel átszitált régészek fejtörés nélküli márványszobrot fedeztek fel a Kr. Ötödik század elején a Perzsa háború óta eltemetett huszonhárom évvel később, a fejet azonosították és a világot látta az ókor egyik legnagyobb kincsét, a Kritios Fiút . Ma a szobrot látványos modern ábrákon tekintik meg: az Új Akropolisz Múzeum, amely 2009. június 20-án nyílt meg a nemzetközi rajongók számára, elődjét egy tízszeres méretű monumentális terekkel helyettesítve.
Az új múzeum számos ünnepélyes művet tárol az Akropolisz helyszínéről, beleértve a Parthenon golyók nagyjából felét. (A többi rész, az Elgin Marbles néven a londoni Brit Múzeumban marad; a művek a Görögország és az Egyesült Királyság között a hazatelepítésről folytatott hosszú távú vita középpontjában állnak.) Ennek ellenére a 3 láb-10 hüvelyk - A Magas Kritios Boy, bár a Parthenon nagyszerűsége el is törődött vele, különleges helyet foglal el a művészet történetében, kiemelve az emberi alakítás megközelítésében bekövetkező jelentős átmenetet - az archaikus időszak merev helyzetű, geometriailag kiegyensúlyozott formáitól kezdve a másikig. a klasszikus korszak folyékony, természetes (mégis idealizált) reprezentációi. A Kritios Boy úgy tűnik, hogy hajlandó az élet és a halál között, megkönnyítve az osztályozást. Néhány tudós számára ő az archaikus szobor vége; mások számára ő a klasszikus szobrászat kezdete ”- mondja Ioannis Mylonopoulos, az ókori görög művészet és építészet szakember a Columbia Egyetemen.
Az eredeti Kritios Boy válogatott művészei szerepelnek a Columbia Miriam és Ira D. Wallach Művészeti Galériában, az Új Akropolisz Múzeum kiállításán, október 20. és 12. között. Mylonopoulos, a kiállítás kurátora, aki született és Athénban nevelkedett, örömmel veszi tudomásul, hogy egyetemi irodája csupán néhány lépésre van a mesterműtől, amelyet először 8 éves korában tapasztalt, amikor a szülei úgy érezték, hogy ideje elvinni őt az Akropoliszba. Most egy tanfolyamot tanít a webhelyre, valamint a Art Humanities nevű alaptantervet, amely a Parthenon részletes, elemző tanulmányával kezdődik. Mindkét kurzus örömet okoz neki. „Nagyon szenvedélyes vagyok az archaikus szobor iránt.” - mondja Mylonopoulos. - Tehát amikor a Kritios Fiúról beszélek, magam is magasra emelkedik .
Az Új Akropolisz Múzeum lenyűgöző építészete a Columbia kiállítás fő hangsúlya, amely nyomon követi a projekt fejlődését az eredeti vázlatoktól a kifinomultabb tervrajzokig és modellekig, és a megvalósult múzeum teljes méretű digitális képeivel fejeződik be. „Belép a kiállítási helyiségbe, és szembesül - szerintem ez egy nagyszerű ötlet - egy folyamatban lévő munkával” - mondja Mylonopoulos.
A New York-i és a párizsi Bernard Tschumi építészek tervezték (a görög építész, Michael Photiades együttműködve), a múzeum az Akropolisz lábánál ül, és egyfajta vizuális párbeszédet alakít ki az ókori és a modern Görögország között. Az épület tiszteletben tartja az athéni utcai rácsot, és visszhangja a háromoldalú klasszikus programnak, az alap-középső szakasz következtetésének, mégis tele van drámával és meglepetéssel. Az oszlopok százai tetején levő alsó szinten az üvegpadlók lehetővé teszik a látogatók számára a múzeum alatti kiterjedt régészeti ásatások megtekintését; a kettős magasságú középső szakasz az Akropoliszon feltárt tárgyak erdőjét tartalmazza; és az üveggel zárt felső emelet, amelyet Rubik-szerűen elfordítottak, hogy igazodjanak magához a Parthenon-hoz, az emlékmű mesebeli márványfrízének teljes hosszában található. Az elveszett panelek üresen maradnak; a Brit Múzeumban maradókat tiltakozásként gipszre reprodukálják, mégis fátylat takarnak. „Lehetetlen állni a legfelső emeleti galériákban, a Parthenon pusztított, napfényesített keretének teljes látványában, anélkül, hogy vágyakoznánk a márványok visszatérésére” - mondta Nicolai Ouroussoff a New York Times építészkritikusának Tschumi ambiciózus projektjének átfogó áttekintésében, melyeket „hipnotizáló” és „ékesszóló” -nak nevezte, többek között a szuperlatívumok között.






Miután átjutották a Wallach Galéria kiállításának kiterjedt Tschumi részét és egy másik nagy teret, amelyet az athéni múzeum műtárgyai töltöttek fel, három kis helyiségbe jönnek a Columbia úttörő építészettörténész, William Bell Dinsmoor (1886–1973) számára elkülönített kis helyiségek, beleértve a az egyetem híres Avery Építészeti és Szépművészeti Könyvtára, amelyet 1920 és 1926 között irányított. Dinsmoorra a Columbia kortárs művészettörténészek tisztelik. "Mindent, amit tudok a Parthenonról, amit Dinsmoor-tól és a Művészettudományok tanításából tanultam, amelynek fejlesztésében Dinsmoor szerepet játszott" - mondja David Rosand, aki az egyetem Meyer Schapiro székét látja művészettörténetben és 1964 óta tanít ott. Dinsmoor a Tennessee-i Nashville-ben (egykor „Nyugat Athénának” nevezett) Parthenon konkrét másolatának tanácsadója, amelyet 1931-ben nyitottak meg.
„Dinsmoor archívumát tanulmányoztam az athéni Amerikai Klasszikus Tanulmányok Iskolájában” - mondja Mylonopoulos. Hihetetlen, mit írt ez az ember az építészetről és a művészetről, amelyet sajnos még nem tesznek közzé. Kiváló epigráfus volt. Ragyogó volt az ókori görög nyelv és feliratok kezelésében. ”
Mylonopoulos számára az Akropolisz és a Parthenon mélyen személyes. "Ez az életed része" - mondja. - Olyan, mintha a szüleiről beszélne. Szereted őket, és mindig ott vannak. És hiányzik tőle abban a pillanatban, amikor már nem látja őket. "A tét több mint a tudományos eredmény vagy a nemzeti büszkeség, mondja:" Ha hiszel a szabadságban és a demokráciában, valamint az emberi elme és szellem megnyitásában ".
„Athén volt az a hely, ahol mindez összejött, és ha elfogadja azt az elképzelést, hogy a Parthenon ezen eszmék csúcspontja, minden hibájukkal - az athéni demokrácia nem a mi demokrácia, de az ötlet ott van -, akkor rájössz, hogy nem az emlékműről ”- mondja. "A kultúráról, az ötletekről és az emlékmű mögött álló társadalomról szól."