Első pillantásra a múlt pénteken az Amerikai Történeti Nemzeti Múzeumban közösen kitüntetett zenészpár nem lehetett volna más. J. Ralph, az Apple nagy születésű zeneszerzője és producer, aki felelős az olyan dokumentumfilmek kísérteties sorsáért, mint a Man on Wire és a The Cove, egy csodálatos fedóra, pöttyös kendőre, sötétkék blézerre és nagy csukló viseletre szorult. Sting, a legendás brit szikla, olyan modern klasszikusok mögött, mint a „Roxanne” és a „Desert Rose”, tisztségviselõje volt, fekete színû öltönyben - szinte már képzelhetõ volt korábbi tanítói szerepében.
A hamarosan egyértelművé vált az összeszerelt mindenkinek, hogy a két, egymással szemben ellentétes ember mély filozófiai kötődéssel rendelkezik: küldetésük a zene fogalmát, mint az ötletek hordozója és a jövő pozitív formájának eszköze a következő generációk számára irányítja.
Az ünnepségek első részét a művészek nagylelkű adományainak szentelték a Smithsonian állandó gyűjteményének. J. Ralph hivatalosan nyolc megjegyzésű kottás kompozíciót adott át, köztük az „Evolocean”, egy kísérleti teljes zenekar kompozíciót, amely később este debütál a világon, és az „Üres szék”, a Stingnel való együttműködésével a 2016. évi Jim dokumentumfilm számára. : A James Foley történet.
Sting a maga részéről feladta díjazott fekete 1978-as Fender Stratocasterét, amelyet egy 1981-es Amnesty International rendezvényen játszott, ugyanebben az évben turnézott, és számos leghíresebb dalát felvette - köztük az „Üzenet egy üvegbe” .”
David Skorton, a Smithsonian Intézet titkára megnyitotta az eljárást azzal, hogy kijelenti, hogy a zene és a mûvészetek átfogóbb szerepe az Amerikai Történeti Múzeum etoszának, amely „létfontosságú nemzetünk történelmének megõrzéséhez és megünnepléséhez” alapját képezi. ” közönsége számára, hogy „a zene nagyon fontos és növekvő része annak, amit csinálunk”, Skorton beszélt a zene hatalmáról, hogy megragadja és halhatatlanná tegye idősebb emberiségünk aspektusait. Látta, hogy ezt az üzenetet egy Sting dalszövegben testesítik meg: "Mint egy csillag könnyei / Be és az eső azt fogja mondani, / Mennyire törékenyek vagyunk."
J. Ralph és Sting a Smithsonian méltóságok között jelentenek, és a két tárgyuk által adományozott tárgyakra néznek. (NMAH) Ezt a szívből jövő bevezetést követően John Troutman, a múzeum amerikai zenéjének kurátora elfordult a két elismerésen, hangsúlyozva a filantropia iránti elkötelezettségüket és a létfontosságú társadalmi kérdések tudatosságának fokozását. Troutman emlékeztette a közönséget, hogy a „Smithsonian a jótékonyság eredménye”, és hogy a tudás terjesztése - az egyik alapvető eszménye - nem lenne lehetséges Sting és J. Ralph olyan emberek kreativitása és szelleme nélkül. Troutman számára munkájuk „az egész emberiség legfinomabb művészete: az adományozás”.
Miután aláírta nevét az adományozási papír szaggatott vonalán, J. Ralph az évek során visszatekintte saját és Sting munkájára. Csodálatos, amikor valami olyan egyszerű, mint a papír és a toll megváltoztathatja a világot - mondta. Stingön - akit Philippe Petit francia nagy drótművész mutatott be neki, az ember a drótról témájára - Ralph kimerítő volt. "Soha nem találkoztam olyan önálló művészekkel", mondta.
Sting szomorú hangulatban volt. Emlékeztetett arra, hogy a fekete stratocastert a New York-i 48. utcai Manny's Music-ban vásárolta meg - 200 és 250 dollár között. A hangjában nevetve azt sejtette, hogy ma valószínűleg sokkal többet érdemel. Szeretettel emlékszik az Amnesty International számára 1981-ben adott koncertre, amelyet „a legcivilizáltabb szervezetnek a világon” nevez. „Szociális aktivistának, de mindenekelőtt szórakoztatónak” tekintve, Sting felhívta a figyelmet egy értékes leckére. edzés közben megtanulta, hogy iskolamesterré váljon. "Soha nem taníthatott senkinek semmit, kivéve, ha előbb szórakoztatta őket" - mondta. A Sting kereskedelme a fontos kérdések tudatosságának növelése a szórakozás révén.
Az adományozási szertartást követően a közönség fogadásra szakadt, és J. Ralph és Sting intim környezetben beszélt az együttműködésük jellegéről.
Jim: A James Foley történet egy élő emlékmű az amerikai címet viselő újságíró számára, aki időről időre sérti magát, hogy humanitárius jelentést készítsen a nézők számára mindenhol, és amelyet 2014-ben tragikusan kivégeztek az ISIL emberrablók Szíriában. J. Ralph emlékeztet arra, hogy a film rendezőjével megvitatták a „szellemi” fogalom, a „himnusz” fogalmát, amely összekapcsolná Foley narratívájának érzelmi túláramát, és beágyazódna a nézők tudatába. "Többet akartak [Foley] együttérzésére, bátorságára és önzetlenségére, nem pedig a veszteségre összpontosítani." Ralph azt gondolta, hogy Sting lesz a tökéletes ember, akit fedélzetére hozhat.
"Mert fenségre, érzékenységre és törékenyre, de intelligenciára is szükség volt" - mondta Ralph. - És a dalszövegeket fogja kezelni.
J. Ralphot kislánya, Theodora kísérte, akinek hangja kiemelkedő szerepet játszik Ralph avantgárd szimfóniáján, az "Evolocean". (NMAH) Sting szerint Ralph Chinatown stúdiójába „hamis tettekkel” csábították, hogy megnézze az épületet és Ralph zenei ipar emlékezeteinek eklektikus gyűjteményét. „Csodálkoztam a stúdióban” - emlékszik vissza Sting. Aztán [Ralph] azt mondta: - Azt akarom, hogy nézzen meg egy filmet. Azt mondtam: "Mi ez?" Azt mondta: "Ó, ez a Jim Foley történet." Azt mondtam: "Oké, megnézem." Nézte a filmet, és pusztította el. ”- emlékszik vissza Sting, hangja még mindig nehéz. - Aztán rám fektette. Azt mondta: 'Írni fogod a dalt?'
Sting első reakciója az volt, hogy ez egy reménytelenül félelmetes javaslat. "Azt mondtam, nem. Nem tudom megtenni. Egyszerűen nem tudom megcsinálni. Túl érzelmileg terhelt vagyok, és nem tudtam gondolni semmit, ami nem lenne bonyolult. Ralph azonban nem volt annyira biztos. "Tudtam, hogy meg tudja csinálni" - mondja mosolyogva. "De el kellett engednem, hogy menjen végig a folyamatán."
Amikor Sting visszatért a feleségéhez azon az éjszakán, az a kép, amely horgonyozná a dalt - egy üres szék, amelyet a család hagyott el, ha távollévő fianak mindig az ajtójukon kellene sétálniuk -, és elhatározta, hogy talán elvégre egyenlő a feladattal. „Amíg meg nem találja a metaforát - mondja -, nincs dal - nem létezik.” Az üres szék fogalmának helyett azonban beleegyezett abba, hogy Ralphmal tovább halad a kompozíción.
A két ember az éneket Sting hagyományos tartományán kívül helyezi el - az „Üres szék” mély, fájdalmas szavai éles ellentétben állnak a 17-szörös Grammy-győztes szokásos légies törzseivel. "Azt akartam, hogy inkább Jim hangja legyen, mint a sajátom" - mondta Sting. "Bizonyos mértékben eltűnünk."
Az est utolsó részében moderált színpadi beszélgetés zajlott a két mûvûvel, amelyet pár hangos élmény követ: J. Ralph churning „Evolocean”, amelyet a Londoni Szimfonikus Zenekar felvett és világpremierjét készített, valamint az „Üres szék”. amelyet Sting akusztikusan végzett egy állandó ovációval.
Sting az "Üres szék" lelkes lélegzetelállító előadásával zárta az estét. (NMAH) J. Ralph a lejátszás előtt beszélt az „Evolocean” -ről, rámutatva a darab eredendően meglepő és kísérleti jellegére. A professzionális zenészek véleménye szerint a kompozíció „aleatorikus”, vagyis az előadóművészek nem csupán a merev kottadarabokat értelmezik, hanem gyakran maguk is döntenek arról, hogy milyen hangjegyeket kell lejátszani, mikor a zeneszerző írásbeli utasításai és kollégáik organikus jelzései alapján . A darab hat különálló fázison megy át - olyan szétszórt témákkal, mint a „születés”, „a kihalás” és „újjászületés” -, de Ralph víziójának pontos megvalósítása sok szempontból a véletlenre hagyatkozik.
Ralph még a hat hónapos lányát, Theodort is felvette a felvételbe; félig véletlenszerű, érzelmi énekei félelmetesnek adják a darabot, az áramáramot vezetve. A nevéhez igazítva - az „evolúció” és az „óceán” portmanteau - Ralph alkotása állandóan változik, és a Föld óceánjainak fenségét és hatalmát olyan módon ragadja meg, ahogy a zeneszerző remélte.
Időközben Sting mellett a kreatív folyamat megszólaltatása - egy új ötlet előállításának feladatához hasonlította egy „megfoghatatlan vadállat” nyomon követését a pusztában - megosztotta gondolatait a jelenlegi fő társadalmi kérdések kereszteződéséről. a modern világban. Sting véleménye szerint a Rainforest Alapítvány Alapjával foglalkozó környezeti kérdések szorosan össze vannak kötve az óceáni érdekképviselettel, amelyet J. Ralph új összetételén keresztül támogat, és mindkettő az emberi jogok és a méltányosság szélesebb körű kérdéseihez kapcsolódik. Alapvető közös vonás van az előttünk álló kérdésekben - mondja. Az emberiségükben univerzálisak.
Ami a göndör 1978-as Fender gitárt illeti, Sting reméli, hogy megengedik neki, hogy lélegezzen. „Nem lehet csak gitárt ragasztani a polcra, és nem játszani - az meghal. Szerves dolgok, amelyeket meg kell érinteni. ”Ugyanúgy, a jótékonysági filozófiáról, amelyet Sting és J. Ralph művészi életük során támogatta, nem szabad egyszerűen elolvasni a táblázatokat - ennek aktív elkötelezettséggel kell élnie. múzeumi látogatók száma.
Azt akartuk, hogy legyen valami, ami vitát hozhat létre - mondja J. Ralph -, „provokálja a gondolkodást, és tartsa fenn a beszélgetést”.
