Huszonöt évvel ezelőtt a művészetet egy erősen nyilvánosságra hozott és politikai showdown alatt bírálták. A Mapplethorpe obszcenitási tárgyalása - amikor a kiállított művekkel kapcsolatban múzeumot indítottak bíróság elé a bíróság elé - vált a korszak kulturális háborúinak egyik legmelegebb csatája. Az 1990 őszén két hét alatt zajló figyelem felhívta a figyelmet a művészet, az állami finanszírozás és az „obszccencia” felfogására. Egy negyed évszázaddal ezelőtt a tárgyalás hatása még mindig érezhető, és elismerésre kerül Cincinnatiban, a város, ahol mindez megtörtént, rendezvények és kiállítások sorozatával.
Ebből a történetből
Mapplethorpe
megvesz"Ez a fajta soha nem tűnik el" - mondja Dennis Barrie, aki a Cincinnati Kortárs Művészeti Központ (CAC) igazgatójaként szolgált 1983–1992 között, és intézményét a nemzeti vita középpontjában találta. "Valami rendszeresen felbukkan az eseményről."
A kérdés a The Perfect Moment volt, Robert Mapplethorpe fotós retrospektív kiállítása. Az 1970-es évek New York-i fekete-fehér ábrázolásaival, köztük hírességekkel (Andy Warhol, Philip Glass, Deborah Harry), aktákkal és a szomomaszochizmus grafikus ábrázolásával emelkedett a nemzeti előtérbe. "Robert megpróbálta kiemelni a férfi tapasztalatok aspektusait, hogy a homoszexualitást a miszticizmussal imbuszolja" - mondta hosszú ideje szobatársa és alkalmi munkatársa, Patti Smith munkájukról kapcsolataik emlékezetében, a Just Kids-ben . A show kb. 175 képe elfoglalták Mapplethorpe alanyait 25 éves karrierje során, három „portfólióba” csoportosítva: afrikai-amerikai férfiak meztelen portrékát („Z” portfólió), virág csendéleteket („Y”) és homoszexuális S&M („X”).
„Az„ X ”portfólió néhány ember számára kemény anyag volt” - mondja Raphaela Platow, a múzeum jelenlegi igazgatója.
A show nem mindenkinek volt, de Barrie és a CAC testület úgy érezte, hogy művészi jelentőségét alig lehet megkérdőjelezni. A show különösen időszerű volt, tekintettel arra, hogy Mapplethorpe néhány hónappal korábban meghalt az AIDS szövődményeiben, felhívva a figyelmet a művészre és az ő portfóliójára.
A kiállítást eredetileg a Philadelphiai Kortárs Művészetek Intézetében mutatták be, ahol néhány képet - különösen a szexuálisabban grafikus képeket, valamint egy meztelen gyerekeket ábrázoló képet - felidézett néhány helyi kép, bár általában a kiállítás lelkes volt vélemény. De amikor a felmérés eljutott Ohio-ba, turnézva Chicagóban és Washington DC-ben, viták kezdődtek.
A rendõrség részt vesz a Mapplethorpe kiállításán a nyitó napon. (John Stamstad fotózás / a Kortárs Művészeti Központ jóvoltából) 
A tüntetők a Bibliát tartják a kezében. (John Stamstad fotózás / a Kortárs Művészeti Központ jóvoltából) 
Robert Mapplethorpe 1987-ben (Jeannette Montgomery Barron / a ClampArt jóvoltából, New York City) 
A helyiek aggódtak, hogy az ellentmondás "örökké a Cincinnati lakosait kisvárosi blönózisnak nevezi". (John Stamstad fotózás / a Kortárs Művészeti Központ jóvoltából) 
A Kortárs Művészeti Központ tagjai turnézják a kiállítást. (John Stamstad fotózás / a Kortárs Művészeti Központ jóvoltából) Mivel Barrie néhány hónappal a múzeumban a The Perfect Moment tervezett megnyitása előtt részt vett a múzeumi igazgatók konferenciáján, megjelent a szó, hogy a DC Corcoran Galéria visszavonta Mapplethorpe munkájának kiállítási tervét. Az Amerikai Családszövetség, egy konzervatív őrzőcsoport, arra buzdította a politikusokat, hogy követeljék a Corcoran Nemzeti Művészeti Alapítvány (NEA) finanszírozásának megszüntetését, ha ez retrospektív módon halad át; igazgatója nyomást gyakorolva támaszkodott vissza.
"Ez a bejelentés valóban úgy tűnt át a szobán, mint a tűz" - mondja Barrie. "Mindannyian, aki a múzeumok igazgatója volt, felismertük, hogy kapuk nyíltak ellenséges cenzúrához a szervezeteink ellen."
Figyelmeztető pillanat volt Barrie számára, és bár várható, hogy egy cincinnati múzeum kevésbé valószínű, hogy felhívja a figyelmet a nemzet fővárosában lévő egyik figyelmére, ő és a CAC testület óvintézkedéseket hoztak. A város általában az átlagtól konzervatívabb volt, tiltva a peep show-kat, felnőtt könyvesboltokat és sztriptíz klubokat.
A CAC bűncselekményt követett el azzal, hogy a közösség tagjait lobbizta a show nyilvános támogatása érdekében, és felvette a kapcsolatot a politikusokkal és a média részvételével. Védekezésüket azzal is előkészítették, hogy biztosították a múltban a művészetekkel kapcsolatos vitákkal foglalkozó közönségszakértők, valamint az első módosítású ügyvéd, H. Louis Sirkin szolgáltatásait.
"Egyszer azt hittük, hogy megnyerjük a várost" - mondja Barrie.
De alábecsülte a boríték-toló műalkotások ellen felhalmozódó erőket, olyan figurák által, mint például az észak-karolinai szenátor, Jesse Helms. Helyi szinten a Polgárok a közösségi értékekért reklám- és levélírási kampányt indítottak a show ellen, gyermekpornográfiának hívva, és több ezer levél küldésével követelték a kiállítás megszüntetését és a Szépművészeti Alap finanszírozásának bevonását (esernyő kampány a pénzeszközök gyűjtése nyolc kulturális szervezet számára a városban).
"Nagyon jelentős, nagyon jól hangzott kampány volt a kiállítás, a Kortárs Művészeti Központ és a Szépművészeti Alap ellen" - mondja Barrie. "Hirtelen egy nemzeti csata érkezett Cincinnati-ban."
A CAC igazgatóságának elnöke, Chad P. Wick lemondott, amikor a helyi társaságok azzal fenyegetöttek, hogy elvonják üzletét a munkáltatójától, a Central Trust Co.-tól, annak ellenére, hogy nem volt kapcsolatban a show-val. és a város rendészeti tisztviselői bejelentették, hogy személyesen felülvizsgálják a visszamenőleges képet, hogy megsértsék-e a törvényt. A képek, amelyeket láttam, bizonyosan bűntudatlanul obszcák voltak ”- mondta akkoriban Hamilton megyei seriff, Simon Leis.
Április 6-án, a show előtti éjszaka, a nyilvános megjelenés előtt, a tagok előnézete sokkal nagyobb látogatottságra hívta fel a figyelmet, mint a korábbi rendezvényekben. Néhány tüntető mellett az előnézet békésen elment. Barrie kellemesen meglepett.
"Azt hittem, elkerültünk egy golyót" - mondja. "De másnap, amikor technikailag megnyitottuk a nagyközönséget, az alelnök úgy döntött, hogy bejön."
Kicsit, a nyitónapi dél előtt, a nagy zsűri négy bűncselekményt bocsátott ki - kettőt a múzeum ellen és kettőt maga Barrie ellen az obszcencia és a kiskorú illegális használatának meztelenség-orientált anyagokban való megtévesztése miatt. Mapplethorpe fényképének hétét obszcénnek tekintették - két gyermek portrét és öt kifejezett férfi szexuális viselkedést. Körülbelül 14.30-kor körülbelül 20 rendészeti tisztviselő lépett be a múzeumba, és a vádakat bemutatta a CAC tisztviselőinek, és a kiállításon a bizonyítékok összegyűjtése érdekében a látogatókat kiszabadította.
Kint több száz tüntető gyűlt össze, jeleket hordozva mind a munka kiállítása mellett, mind ellen.
"Sok panaszt olyan emberek tettek, akik még soha nem láttak Mapplethorpe alkotását" - mondja Platow.
"Olyan volt, mint egy telefonos játék, ahol olyanvá nőtte ki magát, amilyennek soha nem volt" - tette hozzá a Cincinnati Kortárs Művészeti Központ kurátora, Steven Matijcio, aki még csak gyermek volt a kiállítás megnyitásakor, és addig nem értékelné teljes mértékben az esemény behozatalát, amíg a művészetet az egyetemen nem a torontói 1998-ban.
Kivétel a „telefonos játékról” a National Review szerkesztője, William F. Buckley, a show egyik legjelentősebb kritikusa, aki egy későbbi szakaszban megállította a show-t, hogy megnézze a fényképeket. "Vajon azt az álláspontot képviselik, hogy egy művész által végrehajtott alkotás" művészet ", és hogy mentes legyen a kritikától?" - kérdezte az olvasók. Tegyük fel, hogy egy művész festett egy zsinagógát svastika alakjába. Kötelesek lennénk-e visszatartani a festmény kritikáját, tiszteletben tartva a művész szabadságait? "
"Kimentem beszélni vele, bemutatkoztam és azt mondta:" Ó, tudom, ki vagy "- mondja Barrie. „Az egyik kurátorunkkal sétált a kiállításon, és amikor visszatért, megkérdeztem:„ Hogy tetszett a kiállítás? ” Azt mondta: „Csodálatos kiállítás, csodálatos. Csak 13 kép van, amelyek miatt börtönbe kell menni. ”
Ám a nyitvatartási napon nem tartóztattak le lefoglalást, és fényképeket sem tartottak le. A Cincinnati zsűri döntése alapján döntött el, hogy Barrie és a múzeum korom-e.
**********
Nekik szerencsére a múzeumban volt egy ügyvéd, aki ismerte az első módosítás körül.
H. Louis Sirkin (a cincinnati-i Santen & Hughes cég vezető tanácsadója) nevet adott neki, hogy megvédje a régióban gyakran megcélzott felnőtt könyvesboltokat és videóüzleteket, és néhányszor pereskedik a polgárokkal szemben a közösségi értékekért, még mielőtt azok felálltak volna látnivalói a Mapplethorpe-on.
Sirkin azonban soha nem védte meg a múzeumot a bűntudatotól - senki sem volt -, tehát ez új kihívás volt. Általában pszichológusokat hív be azzal érvelve, hogy a felnőtt videók és könyvek nem obszcának - a szexuális viselkedés teljesen normális. De ebben az esetben azt állította, hogy a művészetnek nem kell szépnek lennie, és ez kellemetlenséget okozhat, és csak később lehet felbecsülni.
"Meg akartam mutatni, hogy ez valóban kritikus idő volt az amerikai történelemben" - mondja Sirkin. "Nem kell, hogy tetszik, nem kell a múzeumba menned."
A bizonyító meghallgatás során Sirkin azt állította, hogy az ügyésznek nem szabad a kiállítás több mint 170 felvételéből csak a hét képet bemutatni - hogy együtt alkotnak egy olyan műalkotást, amelyet egésznek kell tekinteni. Csakúgy, mint téves lenne egy regény érdemeit csak egy ötoldalas szexuális jelenet alapján megítélni. De az ügyészség uralkodott, és az esküdteknek tilos a kérdéses hétnél többet látni.
A tárgyalás kezdetén, 1990. szeptember 24-én Sirkin a voir dierre összpontosította - az esküdtek kiválasztására.
"Az obszcenitási esetek kulcsa az, amit megtehetsz a zsűri kiválasztásánál" - mondja. Az ügyészség a múzeumok iránti érdeklődéssel nem rendelkező esküdtek kiválasztására törekedett a megye legkülső részeiből, akik valószínűleg nem támogatták az cenzúraellenes perspektívát.
A védelem arra számított, hogy a konzervatív cininnáci zsűri megnehezítheti a győzelmet. Még amikor felkészült arra, hogy az ügyet szövetségi szintre vigye, Sirkin azon dolgozott, hogy utalja a helyi esküdtek egyéni szabadságérzetét. Négy nap telt el ahhoz, hogy a két fél megegyezzen az esküdtekről.
Az ügyészség a lehető legszorosabban nyújtotta be a fényképeket, miközben a védelem gyengítette a szenzációt és hangsúlyozta a képek művészi értékét. Sirkin képes volt egy mély szakértői tanúból vonulni, aki lelkesen indokolta a művészetet - különösen a művészetet, amely kihívást jelentett a hagyományos értékekre és ízekre.
„Az ország minden művészeti igazgatója megválasztották” - mondja Sirkin, köztük Cleveland, Philadelphia és Minneapolis múzeumok vezetői.
Több napos tanúvallomást követően mindkét fél beadta záró érveit, és a zsűri október 5-én kezdte meg a megbeszéléseket.
Két óra múlva visszatértek egy ítélettel: nem minden bűnös.
Sirkin hangja, hogy az embereknek képesek legyenek látni, amit akarnak, olyan hatékonynak bizonyult, mint a Mapplethorpe művészi értéke. A tárgyalás után Barrie-vel a zsűri három tagja felvette a kapcsolatot, akik azt mondták neki, hogy „dühöngött, hogy a bíró ne engedje, hogy az összes munkát megtekintsük.” Az ügyészi kampány, amelynek célja az esküdtek többi fényképének megőrzése, visszatért. .
Az eset pozitív örökséget hagyott a CAC-nak, valamint Barrie-nak, aki továbbment a sértő dalszövegek védelméhez a Rock and Roll Hírességek Hallában és a Múzeumban.
"Az emberek a CAC-t a művészet bajnokának tekintik" - mondja Matijcio. "Még mindig próbálunk kihívásokkal és aktualitásokkal állni, hogy a releváns és a pillanatnyi munkára támaszkodjunk."
A CAC tiszteletben tartja a vita 25. évfordulóját egy szimpóziummal, amelyet a FotoFocus Cincinnati kétéves művészeti fotóművészeti kiállítás mutat be, októberben. Barrie, Sirkin, Platow és más múzeumok tisztviselői beszélnek az „A kiállítás, a Kortárs Művészeti Központ és a Művészeti Cenzúra” fórumon, megvitatva az esetet és annak hatásait. A második panel az „A művész köre és a stúdió” oldalán Mapplethorpe munkájának és művészetének megközelítését tárgyalja, míg a „Curators Curate Mapplethorpe” kurátorokat gyűjt a J. Paul Getty Múzeumból, a FotoFocusból és másutt egy vita során.
Az évforduló művészi elismerése is az, amikor a After the Moment: Reflections Robert Mapplethorpe-t november 6-án nyitják meg. A kiállításon olyan vendégkurátorok vesznek részt, akik számos, az eredeti Mapplethorpe retrospektív esemény ihlette művet mutatnak be, ideértve a képek szakaszát azokról a fotósokról is, akik a tárgyalás idején kapcsolódtak a Képek Képközpontjához, akiknek a saját műsorát törölték vagy befolyásolták a vita.
Maga a Cincinnati, amelyet abban az időben egyenesen ellenségesnek tekintett a művészetek iránt, szintén valószínűtlen művészetek támogatójává nőtte ki magát. Az ArtWorks, egy ambiciózus közművészeti kampány több tucat falfestményt állított fel a város egész területén, kezdeményezést indított, amely klasszikus darabok reprodukcióit küldte a Cincinnati Művészeti Múzeumból az egész városban. Ahelyett, hogy félne az ellentmondásos kérdésektől, a város a múzeumok olyan kiállításokon szólítják meg őket, mint például a Cincinnati Egyetem Philip M. Meyers Jr. Emlékmű Galéria, amely Samuel DuBose rendőrségi lövöldözésével foglalkozik. Miközben a Cincinnati Magazine szerkesztői egyszer megdöbbentették, hogy a Mapplethorpe vitája „örökre kisvárosi bluenózisnak nevezhet minket”, a város továbbra is dolgozik ezen felfogás megváltoztatásán.
Miközben a kulturális harci vonalak elmozdultak egy negyed évszázaddal ezelőtt, Matijcio hangsúlyozza, hogy egyes dolgok még mindig nem változtak: Mapplethorpe munkájának hatalma.
"Ezek a képek továbbra is kihívást jelentenek" - mondja. "Továbbra is visszhangzik."
