Sim City 2000. Kép: Adams Carroll
kapcsolodo tartalom
- Hogyan készült a Tetris téma dal
- Demaking Halo, Remaking Art: A 'Halo 2600' fejlesztője megvitatja a videojátékok ígéretét
A Modern Művészeti Múzeum a múlt héten 14 videojátékot vásárolt, hogy kiegészítse állandó gyűjteményét - így a videojátékok nemcsak érdekes antropológiai tárgyak, hanem egy művészeti forma is. A sajtóközlemény szerint a múzeum körülbelül 40 játékot szeretne felrabolni, de eddig a következőkkel rendelkezik:
• Pac-Man (1980)
• Tetris (1984)
• Egy másik világ (1991)
• Myst (1993)
• SimCity 2000 (1994)
• vib szalag (1999)
• The Sims (2000)
• Katamari Damacy (2004)
• EVE Online (2003)
• Törpe erőd (2006)
• Portál (2007)
• flOw (2006)
• Passage (2008)
• Canabalt (2009)
A jövőbeli kilátások között szerepelnek például a Zelda legenda, az Street Fighter, az Animal Crossing, a Super Mario 64 és a Minecraft. Megfigyelheti, hogy ezen az első listán nincs egyetlen Nintendo játék: az a szó, hogy a múzeum még mindig hátráltatja a videojáték-óriás üzletét. A MoMA írja:
A videojátékok művészete? Biztosan vannak, de ők is tervezés, és a design megközelítést választottuk erre az új világegyetemre. A játékokat az interakció tervezésének kiemelkedő példáira választották - ez egy olyan terület, amelyet a MoMA már feltárt és összegyűjtött, és a kortárs formatervezési kreativitás egyik legfontosabb és gyakran megvitatott kifejezése. Ezért kritériumaink nemcsak az egyes játékok vizuális minőségét és esztétikai élményét hangsúlyozzák, hanem a kölcsönhatás-tervezésre vonatkozó sok más szempontot is - a kód eleganciájától a játékos viselkedésének kialakításához - a kód eleganciájától a játékos viselkedésének kialakításához. A még erősebb kurátori álláspont kialakítása érdekében az elmúlt másfél évben tudósok, digitális megőrzés és jogi szakértők, történészek és kritikusok tanácsát kérdeztük, akik mind a kritériumok és a kívánságlista finomításában segítettek nekünk., hanem a digitális műalkotások megszerzésének, megjelenítésének és megőrzésének kérdéseit is, amelyeket a játékok interaktív jellege még bonyolultabbá tesz. Ez az akvizíció lehetővé teszi a Múzeum számára, hogy videojátékokat tanulmányozza, megőrizze és kiállítsa építészeti és dizájngyűjteményének részeként.
A Smithsonian American Art Museum a videojátékok művészeteként jelenik meg tavaly a The Art of Video Games kiállításon. Ők írnak:
A Videojátékok Művészete az egyik első kiállítás, amely a videojátékok mint művészi közeg negyven éves fejlődésének feltárását célozta meg, a hangsúlyt a feltűnő vizuális effektusokra és az új technológiák kreatív felhasználására összpontosítva. A játék a technológia öt korszakában a legbefolyásosabb művészek és tervezők között szerepel, a korai úttörőktől a kortárs tervezőkig. A kiállítás a grafika, a technológia és a mesemondás közötti kölcsönhatásra összpontosít húsz játékrendszer egyik legjobb játékán keresztül, kezdve az Atari VCS-től a PlayStation 3-ig. Nyolcvan játék, amelyeket a közönség segítségével választottak ki, demonstrálja a közeg fejlődését. A játékokat állóképekkel és videofelvételekkel mutatják be. Ezen felül a galériák videointerjúkat fognak tartalmazni húsz fejlesztővel és művészvel, a játékon belüli képernyőképek nagy nyomatait és a történelmi játékkonzolokat. A kiállítás kurátora Chris Melissinos, a Past Pixels alapítója, valamint a videojátékok és játékrendszerek gyűjtője.
A kiállítás jelenleg tíz városba túrázik - jelenleg a floridai Boca Raton Művészeti Múzeumban él, végül Syracuse-ba, Toleda-ba, Memphisbe és az Egyesült Államok más városaiba utazik.
Még több a Smithsonian.com webhelyről:
Alapvető tudnivalók: Videojátékok
A videojátékok művészete
