Amikor Marcel Duchamp benyújtotta a „Szökőkút” -t - egy piszoár oldalára fordult, és “R. Mutt ”- az 1917-es Független Művészek Szalonja szalonjában a hétköznapot művészetbe emelte.
A dada mester azáltal, hogy bevezette a világot a műalkotásokként átalakított „kész formákba” vagy a közönséges tárgyakba, a Dada mester egy fogalmat fogalmazott meg, amely a művészet gyakorlatának évszázadát átszervezte, tömeggyártott képek felhasználásával, a művészeti világ merevségének kritikájával, a szépség és a szépség általános meghatározásainak alávetésével. végül pedig az a gondolat, hogy mi a művészet a fején.
Körülbelül 100 év telt el azóta, hogy a „szökőkút” először megjelent a színpadon. Eileen Kinsella most írja az artnet News-nak, a nonprofit svájci intézetben, a New York City-ben tartott kiállítás egy aktualizált készítményt kíván bemutatni, amelyet a modern világ számára újból ábrázoltak.
A sajtóközlemény szerint a Readymades mindenkihez tartozó mögött az a gondolat áll, hogy a művekkel hangsúlyozzák „a biztonság, az ingatlan és a szürreality kérdéseit, és visszatükrözik a mindennapi életet a mai nagyvárosi nagyvárosi területeken”.
Tehát, míg Duchamp kész darabjai a 20. század elején gyakran találtak elemeket - például egy vas palackszárító állványt, írógép fedelet és festetlen kémény-ventilátort -, a kiállítási kurátorok, Fredi Fischli és Niels Olsen által kiválasztott munkák a gyors tempókat tükrözik. a globalizált világ.
A megtekinthető több mint 50 darab, köztük a „Kapu”, a Graffiti-val borított repülőtéri biztonsági átjáró, amelyet Reena Spaulings névtelen művészcsoport alakított át, és a „Fire”, egy tűzoltó táblának megfelelő méretű, rétegelt lemezből készült nyomata arra kényszeríti a nézőket, hogy látogassák újra a kortárs kulturális műalkotásokat, amelyeket gyakran magától értetődőnek tekintnek.
Az időbeli különbségek és később a késztermékekké választott objektumtípusok ellenére a New York Times Joseph Giovannini azt állítja, hogy Duchamp és a kiemelt kortárs művészek közös képességgel bírnak a tárgyak torzító módon történő újrafogalmazásában.
Annak értékelése érdekében, hogy ez az állítás érvényben van-e, mérlegelje olyan darabokat, mint Jennifer Bolande „Összekapcsolási szerelvénye” - a késztermék középpontja, a hűtőszekrény ajtaja, amelyet egy fekete hangszórókeret tetején helyezkedik el, szépen beleillesztve a galéria fehér falaiba, vagy Lena Tutunjian „Az egyén (ebéd) ) ”- egy gyűrött szalvéta, egy félig elfogyasztott Subway süti és egy üres kávéscsésze, amely úgy néz ki, mintha egy galéria alkalmazottja gondatlanul hagyta volna az ablakpárkányon.
Marcel Duchamp, "Szökőkút", 1917 (Wikimedia Commons) Mint a Hyperallergic Zachary Small feljegyzése, ezek az elemek „továbbadhatók színpadi dekorációkhoz és kellékekhez.” Mások szerepelt a Readymades-ben, köztük Alan Belcher 23 kerámia JPEG „Desktop” installációja és Maria Eichborn „Három papírzacskó”, amelyben három bevásárló táska található. az Apple logójával felcímkézve átalakítják az internetes kultúra kereskedelmi forgalomba hozott ikonjait fizikai objektumokká.
Könnyű megvetni az elkészült embereket megvetõ hozzáállással, feltételezve, hogy akár egy gyerek is készíthet hasonló elvont vagy fogalmi munkákat. De amint a művészek, a kritikusok és a művészettörténészek egyaránt gyorsan rámutatnak, a modern művészet nem csupán a végtermék.
Duchamp piszoárját a akarat puszta ereje révén a 20. század egyik legbefolyásosabb művé alakította; Kazimir Malevich "Fekete négyzet" és hasonlóan monokróm alkotásai reprezentatív festménnyel szakadtak és tiszta absztrakciót öleltek fel. A legfontosabb, hogy bár igaz, hogy az átlagember aláírhatott piszoárt, és művészetnek nevezte, senki sem tette - addig, amíg Duchamp nem jött. Kész, valamint a Svájci Intézet kiállításán bemutatottak készítik előadást a művészetben a szerepütemezésről, a koncepcióról és az innovációról.
Végül is bárki megtagadhatja a kihúzó ebéd maradványainak kidobását, de kevésnek lenne bátorsága - és művészi elképzelése - úgy gondolni, hogy ez a szemét a modern világ elkészült tükröződésének tekinthető.
Mindenki számára kész Readymades augusztus 19-ig látható a New York-i Svájci Intézetben. A belépés ingyenes.
