Az 1950-es évek végén bekövetkezett esés miatt a hollywoodi gyártók mindent megpróbáltak, hogy visszahívják a televíziós nézőket a színházakba. A filmesek száma a második világháborút követő években körülbelül 70 százalékkal esett vissza, az 1946-os heti 90 millióról az 1960-as heti 27 millióra. A termelők remélték, hogy tinédzsereket vonzanak a rock 'n' roll zenével: Elvis Presley Karrierje során több mint 30 játékfilmben szerepelt, és olyan filmekben, mint a The Girl Can't Help It, olyan zenészek szerepeltek, mint Little Richard, Gene Vincent és Eddie Cochran. De ezeknek a filmeknek a nagy részét hollywoodi veteránok készítették, akik hajlamosak lenézni a rock zenére, és becsomagolták filmeiket már ismert csillagokkal, abban a reményben, hogy elfedik az elavult produkciós értékeket. A telek újrahasznosították a régi zenei képleteket, az énekesek az előadás helyett az előzetesen rögzített zeneszámokra szinkronizáltak. És a bevezetett elosztó rendszer gyakran azt jelentette, hogy az előadóművészek hónapokon keresztül érik el a képernyőt, miután slágerei elhalványultak.
kapcsolodo tartalom
- A belügyminiszter egyszer betiltotta a rock zenekarokat a National Mall-ból
A 1964 október 29-én a Santa Monica Civic Auditoriumban zajló koncert nemcsak megváltoztatta Hollywood rokoni zene iránti hozzáállását, hanem segítette annak meghatározását, hogy a rock miként jelenik meg a képernyőn és a televízióban a jövőben. A TAMI Show- t fényképezték az Electronovision-ban, egy új folyamatban, amely lehetővé tette a filmkészítők számára, hogy kevesebb mint egy hónapon belül késztermékkel rendelkezzenek, és hogy kinyomtatásaikat színházba szállítsák, amíg a színművek és anyaguk még friss volt.
Lényeges, hogy a TAMI Show nem csupán a Top 40 rádió élénk keresztmetszete volt, hanem az ipar újonnan érkezett tagjai készítették, akik szeretik a rockot és annak előadóművészeit, és megértették, hogyan lehet a zenét filmre rögzíteni. A film készítése során kialakult társulások évtizedekig tartottak. Steve Binder rendező, Jack Nitszche zenei rendező, David Winter koreográfus és legénységük tagjai a TAMI Show stílust olyan televíziós sorozatokhoz hozták, mint a „Hullabaloo” és a „Shindig”. A kamerabeállításokat és a szerkesztési programokat az olyan zenei dokumentumfilmekben utánozták, mint a Monterey Pop és a Woodstock. . Meglepő módon, amit az 1960-as évekre gondolunk, a 40 legjobb rádió közvetlenül a The TAMI Show-ból származik .
Az elektróvizáció a saját magának tanult elektronikai varázsló, H. William “Bill” Sargent Jr., akinek körülbelül 400 szabadalma volt szalagfejek, erősítők, fényképezőgép-alkatrészek és egyéb eszközök számára. 1927-ben született Oklahomában, Sargent 1959-ben költözött Los Angelesbe. Itt indította el a Home Entertainment Company-t, amely zárt körű vetítésekre szakosodott mind a mozikban, mind a televízióban. 1962-ben elkészítette a színházakban bemutatott bokszmeccseket, bemutatva Muhammad Ali-t (akkoriban Cassius Clay néven), amely előzetesen meghatározta a fizetős kilátások sportpiacát.
A Sargent kifejlesztette az Electronovision-ot, amely megígérte az élő előadások kiváló minőségű videofilm-filmre továbbítását. Kamerái 800 regisztrációs sort tudtak rögzíteni, ami több mint kétszerese az otthoni televízió vételének korlátjának. (A későbbi években a kamerák 1400 regisztrációs vonalhoz közelítettek, ami megegyezik a mai nagyfelbontású képességekkel.) A Sargent első produkciója, Richard Burton Broadway Hamlet produkciója több millió dollárt keresett a színházakban.
Sargent találkozott Steve Binderrel, miközben közösen dolgozott egy NAACP adás sugárzásán. Abban az időben huszonhárom Binder már két televíziós sorozatot, a „The Steve Allen Show-t” és a jazz sorozatot rendezett a CBS számára. Binder szerint Jack Nitzsche zenész először egy rock-koncert filmkészítéséhez fordult Sargenthez. Nitzsche, a producer és a hangszerelõ együttesen írta a „Tûk és csapok” slágert, és a színfalak mögött együtt dolgozott a dalszerzõkkel és az elõadókkal. A TAMI Show -hoz összeállított egy house bandát, amelynek tagjait később Wrecking Crew néven ismerték meg, és mindenki meghallgathatta a majmokon, a majmoktól a Bing Crosbyig.
A TAMI-show 1964. október 29-én került megrendezésre a Santa Monica Civic Auditoriumban (jóvoltából Dick Clark Productions) 
A Beach Boys vitathatatlanul az ország legnépszerűbb rockcsoportja volt, öt különálló albummal egyidejűleg a listán 1964-ben (Courtesy Dick Clark Productions) 
James Brown követése után a The Rolling Stones arra kényszerítette az energiaszintjét. A gitáros Keith Richards félig tréfálkozva hívta fel Brown követését a csoport karrierjének legrosszabb döntéseként. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
Chuck Berry felajánlotta a The TAMI Show-t, hogy visszatérjen a rock 'n' roll elejére. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
A rendező, Steve Binder megragadta a brit inváziós rendezvényt, Gerry-t és a Pacemakereket, hogy a TAMI show-ban játszhassanak. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
A detroiti lelket Smokey Robinson és a Csodák képviselték. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
Marvin Gaye már jóhiszemű csillag volt, és olyan dalokkal virágzik, mint például a "Mi folyik itt" dal a lélekzene egyik legnagyobb tehetségeként. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
Berry Gordy irányítása alatt a The Supremes hamarosan két énekes lett, akik Diana Rossot támogatták, részben annak köszönhetően, hogy figyelemre méltóan csatlakozott a kamerához. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
A TAMI a Teen Age Music International vagy a Teenage Awards Music International tagjaként jelentkezett, attól függően, hogy ki kérdezi. A barbárok voltak az 1964-es kiállításon szereplő fellépések egyike. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
Lesley Gore a New York-i Brill Building hangot jellemezte. 18 éves volt a The TAMI Show idején. (Jóvoltából Dick Clark Productions) 
Jan és Dean népszerű szörfös fellépés voltak és a TAMI show házigazdája volt. Továbbra nyílnak a Beach Boys számára. (Jóvoltából Dick Clark Productions) Amikor a nemzeti kiadást 1964. december végén adták, a TAMI Show lehetőséget biztosított a külvárosi tinédzserek számára, hogy mindenütt láthassanak olyan cselekedeteket, amelyek jellegzetesen korlátozott túrákra korlátozódnak, valamint olyan R&B cselekedeteket, amelyek esetleg soha nem jelennek meg a közelben. Néhány héttel a film slágere megnyitása után James Brown „Papa új vadzsákot kapott” óriási slágere, mérhetetlenül kibővítve közönségét. Ez szintén fordulópont volt a The Supremes számára, Berry Gordy irányítása alatt egy rendkívül csiszolt énekes trióval. Hamarosan két énekesnővé váltak, akik támogatták a Diana Rossot, részben annak köszönhetõen, hogy figyelemre méltóan csatlakozott a kamerához.
A TAMI mind a Teen Age Music International, mind a Teenage Awards Music International képviselője volt, attól függően, hogy ki kérdezi, egy emléktáblázatban „nemzetközi nonprofit szervezetnek” nevezték, amely segíteni fogja a tinédzsereket „tiszteletbeli helyzet kialakításában a közösségükben”. a mai „American Idol” előrejelzése, a tizenéveseknek kellett volna szavazniuk kedvenc zenészeikért, akik díjért versenyeznek. Sargent tervei mind a szervezetre, mind pedig a szavazásra széthullottak, amikor elvesztette az irányítást a projekt felett a növekvő költségek miatt.
Ahogy Binder emlékszik, „Sargent és Lee Savin, akik produkciós hitelt kaptak, nem tudtak semmit a rock 'n' rollról. Nem tudták az egyik tettet a másiktól.
Tehát Binder és Nitzsche feladata volt a zenészek rábeszélése, hogy csatlakozzanak a projekthez. Binder megosztotta menedzserét a népszerű szörfjátékkal, Jan & Deannel, akik a show házigazdáivá váltak. Mint a filmben, Jan & Dean később megnyílik a Beach Boys számára, amely akkoriban az ország vitathatatlanul legnépszerűbb rock csoportja. (Amellett, hogy az első számú sláger az „I Get Around”, a csoportnak öt külön albuma volt egyidejűleg a listákon 1964-ben). A Beach Boys előadása volt az egyik legfontosabb nyilvános fellépésük Brian Wilsonnal; A koncertet követő két hónapon belül Wilson, az együttes alkotóereje, majdnem két évtizeden keresztül híresen távozott a színpadról.
A detroiti lelket Smokey Robinson and the Miracles, Marvin Gaye és a Supremes képviselték. Az első kettő együtt turnézott a Motown Records revival; Robinson volt az első művész-producer, akit Berry Gordy aláírt a címkére. Gaye, a részmunkaidős dobos, valamint az énekes és a zeneszerző, már egy jóhiszemű csillag, a lélekzene egyik legnagyobb tehetségévé válna, olyan dalok erejével, mint a „Mi folyik itt”. A Supremes - Diana Ross, Mary Wilson és Florence Ballard - a három első számú kislemez figyelemre méltó versenyének közepén voltak. A TAMI Show-n két dalt - „Hol ment a szerelemünk” és a „Baby Love” - két dalt előadták, valamint karrierjük korábbi számait.
A többi, Binder által megragadott fellépés között szerepelt a brit inváziós aktusok Gerry és a Pacemakers, valamint Billy J. Kramer és a Dakotas, Lesley Gore (aki New York-i Brill Building hangot jellemezte), és Chuck Berry, akik visszatekintést kínáltak a rock 'n' roll. A tortán a jegesedés James Brown és a Famous Flames, valamint a Rolling Stones volt, akik az első amerikai turnéjukat készítették.
Két napos próba lehetővé tette Bindernek és legénységének a kameraszögek és a szerkesztési minták kidolgozását, de amikor a tényleges forgatás megtörtént, Bindernek „élőben” kellett dolgoznia. Csak egy gépi videofelvétel készítésével Binder vágta le négy kameráját a légy, a visszajátszás lehetősége és a kivételek, beillesztések és más produkció utáni trükkök nélkül, amelyekre a rendezők ma támaszkodnak. Ez a nadrágos megközelítés vezette Binder karrierjének kedvenc felvételét: az élénk, eksztatikus Ross extrém közeli képe, amikor a „Baby Love” -t énekel.
Az úttörő The TAMI Show klipjében Chuck Berry, a rock n roll úttörője játssza az egyik aláírási slágerétEz néhány ijesztő kreatív döntéshez vezetett, különösen James Brown kapcsán. „Az ő esetében még soha nem hallottam a dalokat, és nem láttam, hogy előadja őket. És nem hajlandó megismételni. Tehát amikor kijött, csak el kellett szárnyalnunk. Egy szám alatt óriási kockázatot vállaltam, amikor szorosan a kamerát tartottam James arcán, miközben a színpad felé indult. Mondtam a operatőrnek: "Nem érdekel, ha a színpad szélét, a világítóberendezéseket, a hangszerdobozt, bármit is fényképezzünk - te fedd le a művészt." „A Binder mai megközelítését magától értetődőnek tekintjük, de abban az időben az ipar vezetői figyelmeztették Sargent, hogy a film - hosszú felvételeivel, meghosszabbított közeli képeivel, valamint a világító állványok és kamerák időnkénti pillantásaival - kioldhatatlan.
A TAMI Show 12 előadása közül öt lélek vagy R&B művész volt. A faji nyugtalanság idején a filmkészítők valódi bátorságot választottak, ám Binder tehetsége szemszögéből nem volt hajlandó. Diana Ross írta: „Nem tudtam, ki vásárolja meg a zenét. Még akkor is, bár nem tudtuk, már átlépjük a színvonalakat és áttörjük a faji akadályokat. ”És ahogy James Brown mondta Steven Rosen újságírónak, a film„ egy remekmű és karrierem kezdete egyfajta módon ”. Már a legenda a lélek körében., Brownnak nehézségekbe ütközött a fehér közönség előtt. "Régóta kaptam ilyen jellegű választ, de a fehérek nem kaptak esélyt, hogy meglátogassanak, mert nem jöttek a helyszínekre, ahol játszottam."
Sargent és Binder együttműködtek a cselekmények sorrendjében, és felelősek voltak a The Rolling Stones Brown után a számlán történő elhelyezéséért. (Binder emlékszik: „Brown csak elmosolyodott, és azt mondta:„ Senki sem követ engem. ”). Brown tapasztalt szakember volt, aki egyszerűen csak módosította klubkiállítását egy új közönség számára. A Köveknek még nem kellett meghatározniuk magukat az amerikai nézők számára - ők akkoriban nem voltak jelentős rádióhírek az Egyesült Államokban - és még mindig kidolgozták színpadi személyiségeiket. (Néhány nappal korábban debütálták a „The Ed Sullivan Show-n”). Egy lélegzetelállító felvétel a zenészek mögött álló látványpontról rögzíti a csoportot üdvözlő hisztéria; egy másik követi Mick Jaggert az énekesnőn, aki egy kifutón halad ki a közönség felé, később cselekedete egy vágánya.
James Brown követése után a The Rolling Stones arra kényszerítette az energiaszintjét. A gitáros Keith Richards félig tréfálkozva hívta fel Brown követését a csoport karrierjének legrosszabb döntéseként. Kritikus Stephen Davis később írta, hogy a csoport támogatást kapott Marvin Gaye-től. - Csak menj oda, és csináld a dolgod - mondta nekik Gaye. Abbahagyták a bejelentett listát, hogy olyan zeneszámokra összpontosítsanak, mint a „Most már vége”, amelyeket még nem adtak ki. Ez egy zenekar izgalmas előadása, amely évtizedekig elviselné.
A tizenévesek átfogták a filmet, talán azért, mert zenéjük megbuktatás nélkül mutatta be a zenéjét. (Az azonnali sláger volt, túlsúlyos tini orientált verseny, mint például a Beach Party .) Lesley Gore akkoriban 18, Supremes és Mick Jagger 20, Binder csak 23 volt.
A The TAMI Show, a másik produkciós ház lenyűgöző sikere után, az American International Pictures Binder bevonása nélkül készített egy folytatást, a The Big TNT Show-t . Az eredeti produkció ugyanakkor lépett fel a jogi szakaszba, amelynek megoldása évtizedekig tartott. Murry Wilson (a színésznő három Wilson testvér apja) a Beach Boys menedzserének követelte, hogy a kezdeti színházi fellépés után távolítsák el bandájának felvételeit. Amikor Dick Clark megszerezte a televíziós jogokat, tovább szerkesztette az anyagot. Egy rövidített változat rövid ideig elérhető volt az otthoni videón, a bootleg verziók pedig szórványosan jelentek meg, ám csak a 2010-es teljes film vált elérhetővé a legális DVD-kiadáson. Manapság még mindig érzékelhető izgalom van a TAMI Show-n, az a érzés, hogy ezek a legendás zenészek és filmkészítők felfedezték magukat.
A Beach Boys vitathatatlanul a legnépszerűbb csoport volt a rádióban, amikor a TAMI Show-n sorozatuk első számú slágereit adták elő
