Dorothy Moss, a Smithsonian Nemzeti Portré Galéria festészet és szobrász kurátora szeret egy mesét mesélni egy vízvezeték-szerelő látogatásáról, amelyet 1897-ben látogattak a New York-i Metropolitan Művészeti Múzeumba.
kapcsolodo tartalom
- A Washington DC két szeretett múzeuma összeolvadt története
"Nem volt megfelelő öltözködéssel, munkaidőbeni szünet után a Park Avenue-n jött be a múzeumba a kezeslábasában" - mondja Moss.
Elfordult.
A Met igazgatója akkoriban kijelentette: „Nem akarjuk, és nem is engedjük, hogy ide kerüljön egy olyan ember, aki mocskos csatornába ásott vagy zsírok és olajok között dolgozik, és a többi ruházat szennyeződéséből fakadó szagok miatt, kellemetlenné tegye a környezetet a többiek számára. ”
A múzeum nemcsak nem volt üdvözölve, akkoriban a találkozót bezárták azon a napon, amikor a legtöbb munkavállaló valóban elmenhetett, vasárnap.
Száz húsz évvel később a Portré Galéria tiszteletet ad az amerikai munkás gyakran figyelmen kívül hagyott történeteivel az "Arcuk izzadása: Az amerikai munkások ábrázolása" című új kiállításon.
"A motiváció része az volt, hogy a vízvezeték-szerelőt bevegyék a Smithsonianba" - mondja Moss. "Egy lépésre az amerikai elnökök galériájától, most látjuk a dolgozókat, az embereket, akik ezt az országot felépítették, ám akik gyakran nevezettek és láthatatlanok maradnak."
A közel 100 mű alkotása, amelyben művészek fényképei, festményei és szobrászai voltak, Winslow Homertől a Gordon Parksig és a Dorothea Lange-tól a Danny Lyonig, műemlékeket nagyrészt névtelennek tartanak.
Francis S. Chanfrau, ismeretlen művész, c. 1848 (NPG) 
John Rose, Miss Breme Jones, 1785-87 (Abby Aldrich Rockefeller Népművészeti Múzeum, Williamsburg, Virginia; Múzeum vásárlás, Williamsburg gyarmati barátainak gyűjteménye Alap) 
Henry Inman hírfiú, 1841 (Az amerikai művészet Addison Galéria, Phillips Akadémia, Andover, Massachusetts, múzeumi vásárlás) 
Cooper, ismeretlen művész foglalkozási portréja (Nyomatok és fényképek Osztálya, Kongresszusi Könyvtár, Washington, DC) 
Pat Lyon a kovácsműhelyben John B. Neagle, 1829 (Pennsylvaniai Szépművészeti Akadémia, Philadelphia; a lyoni család ajándéka) 
Jefferson David Chalfant, az Clock Maker készítője, 1899 (Kaliforniai San Francisco Szépművészeti Múzeumok; John D. Rockefeller úr és Mrs. ajándéka) 
Power House szerelő, Lewis Wickes Hine, 1920-1921 (Brooklyn Múzeum, New York; Walter és Naomi Rosenblum ajándéka) 
Fiatal zsidó érkezés az Ellis-szigetre : Lewis Wickes Hine, 1905 (jóvoltából Alan Klotz Galéria; Photocollect Inc., New York City) 
Charlie Mah-Gow, a város első étteremtulajdonosa, Yellowknife, Kanada, Gordon Parks (The Gordon Parks Foundation, Pleasantville, New York) 
Ossza meg a Jerper Bywaters 1937-es Cropperét (Dallas Művészeti Múzeum, Texas; Szövetséges Művészeti Polgári Díj, Dallas nyolcadik éves műemlékkiállítása, 1937 © Pat Bywaters a Jerry Bywaters család nevében) A kiállítás elindítja a múzeum jövő évi 50. évfordulóját, és egy olyan időben jön létre, amikor a múzeum tudósai megkérdőjelezik annak szerepét "nagyon alapvető módon" - mondja Kim Sajet rendező, aki "ki van benne és aki nem tartalmazza."
Valójában csak két mű származik a Portré Galéria több mint 23 000 műből álló gyűjteményéből. A fennmaradó összeget más intézmények kölcsönözték, a szomszédos Smithsonian American Art Museum-tól, a Modern Művészeti Múzeumhoz, a Kongresszusi Könyvtárhoz, a Phillips Gyűjteményhez, a J. Paul Getty Múzeumhoz és a vízvezeték-szerelőt kitaláló helyhez, a Met-hez.
"Ez egy nagy kölcsönkiállítás" - mondja Moss. De ennyi azért, mert a Portré Galéria kinyilvánított küldetése az volt, hogy „olyan férfiak és nők portrét készítsen, akik jelentős hatást gyakoroltak az Egyesült Államok történelmére és kultúrájára”.
A Nemzeti Portré Galéria emeritus történészének, David C. Ward társkupánnak a kiállítása hosszú munkaideje volt. „Az 1970-es években kezdtem munkaügyi történészként, majd számos iterációval átmentem” - mondja Ward. "Tehát nagyon kedves visszatérni a munkaügyi történésznek."
Arcuk verejtéke: az amerikai munkavállalók ábrázolása
Ez a gazdagon illusztrált könyv a munkaerő növekedését és visszaesését mutatja be a tizennyolcadik század felhatalmazott kézművesétől az iparosodás és a jelenlegi amerikai üzleti légkör által, amelyben az ipari munkahelyek csak eltűntek.
megveszMég így is - mondja - a szervezett munka nem sok segítséget nyújtott.
Azt mondták: "Nagyszerű képet kaptunk John L. Lewis-ről; nagyszerű képet kaptunk Jimmy Hoffáról. De nem ezt tettük meg. ”A beszámoló azt mondja, hogy„ a szokatlan művészet azokról a közönséges férfiakról és nőkről szól, akik Amerikát a 18. század végén indították el ”.
Ez a szokásostól eltérő fókuszt jelentett - mondja Ward, aki emlékeztet egy barátja apjára, egy fémmunkásra, a korábbi Portré Galéria kiállításaival kapcsolatban. Azt mondta nekem: "Miért csinálsz mindig hírességeket? Miért nem rendezel műsorokat dolgozó emberekről? '”
Az arcuk verejtéke ezt csinálja. És ami még inkább, mondja Ward: „A művészet hihetetlen. Ez a kiállítás azt teszi, amit a Portré Galéria csinál a legjobban: foglalkozik a ábrázolás művészetével, de az amerikaiak történelmével is. ”
A dél-karolinai ültetvényes tulajdonosa, John Rose egy ritka akvarellből származik, amelyet a Colonial Williamsburg kölcsönzött Miss Breme Jones nevű rabszolgának. "Csak egy könyvben fedezték fel 2008-ban, és a közelmúltban megőrizték" - mondja Moss. "Ez egy gyönyörű megjelenés."
Ez magában foglalja tetszőleges számú hírlapot, anonimitásuk miatt szentimentalizáltan, valamint olyan rusztikus portrékkal, mint például Homer lánya Pitchforkkal a Phillips kollekcióból, Washington DC
A képek egy része azonnal felismerhető, kezdve a kaliforniai Lange Destitute Pea Peakers-től, a hét gyermek anyjának, 32 éves korától, aki híresen szabadon marad, miközben gyermekei elrejtik az arcát, és a (meglepően kicsi) 1869-es történelmi fényképnek a kontinentális vasút befejezéséről., Andrew Russell , a Sínek összekapcsolása az előkelőpontban .
A leghíresebb kép a We Can Do It! portré a Rosie a szegecselő a második világháború alatt.
De a legtöbb más névtelen, Lewis Hine 1920-as fényképéből a Power House szerelőből, úgy néz ki, mint a csavarkulccsal ellátott Charlie Chaplin a Modern Timesban . Tommy utcai kutya (a Bootblack Kit-t tartva) Jacob Riis 1890-es New York-i portréjában, a szennyezett gyermeknek Hine 1910-es fotójában, amely később megkapta a címét, a képregénysztár, a Little Orphan Annie után egy Pittsburghi Intézetben .
A munka időrendben és földrajzilag nyugatra megy, ahol az Elizabeth Catlett által vágott finom, 1952-es Sharecropper linóleum útja indul az Pirkle Jones szőlőválasztójához , a Berryessa-völgyben, Kalifornia, 1956 .
A legfrissebb munkák leginkább a Josh Kline kilenc házastársától az ötödikig egészen a John Ahearn felfelé néző, realisztikus Kertész szoborig (Melissa Bob Marley pólóval) ábrázolhatják a leginkább átalakult gondnokot.
Lehetséges, hogy Ramiro Gomez egy, a privilégiumban lévő Beverly Hills otthonában zuhanyozó emberről szóló David Hockney festményének revideálása csak annak a személynek a bemutatására szolgál, akinek utána takarítást kell végeznie.
A legutóbbi darabokhoz hasonlóan ez is ismeri a körülöttünk lévő dolgozókat - még a művészeti múzeum őrét is.
A mű alkotói - és az ábrázoltok is - sokkal változatosabb amerikai szemléltetésre törekedtek, mint amilyen általában a Portré Galéria látható - mondja Moss. „Ezt a tapasztalatomat akkor kaptam, amikor öt évvel ezelőtt elkezdtem itt dolgozni, körülnéztem az ötéves lányommal, és szűrhetetlen szemével azt mondta:„ Ez egy fiúhely - fiúk, fiúk, fiúk. ” ”
Miközben anyu élvezte a nagyszerű portréművészetet, Moss azt mondja: „Érezte a kirekesztést.”
„Tudom, hogy nem egyedül” - mondja Moss. „Sokat beszélek erről a látogatókkal, akik már jártak. Remélem, hogy ez megnyitja a párbeszédpanelt, amely egy részletesebb nézetet tartalmaz a történelemről, és több kapcsolatot hoz létre az emberek számára. Ezt kezdetnek gondolom. ”
"Az arcuk verejtéke: az amerikai munkavállalók ábrázolása" 2018. szeptember 3-ig folytatódik a Smithsonian Nemzeti Portré Galériában, Washington DC-ben
