Tavaly novemberben az Egyesült Arab Emírségek egyik legambiciózusabb projektje, a Louvre Abu Dhabi nyitotta meg a nyilvánosság számára. A többmilliárd dolláros erőfeszítés részeként a Saadiyat-sziget kulturális célállomássá alakítása és az első ilyen jellegű partnerség a Franciaországgal a múzeum új korszakot jelent az Egyesült Arab Emírségekben.
Az egyedülálló helyzetben lévő Kelet és Nyugat között az ország a művészetek globális csomópontjává vált. Míg Kairó, Damaszkusz és Teherán a 20. századi Közel-Kelet kulturális fővárosaiként fejlődtek, addig konfliktusok miatt a reflektorfényből elhalványultak. Manapság a nyílt bevándorlási politika és az olajüzemű gazdasági fellendülés kreatív gondolkodást vonzott az Egyesült Arab Emírségek helyett, és a gyűjtők és a múzeumi szakemberek követték, hogy felfedezzék a régió művészetét.
A 2000-es évek az Egyesült Arab Emírségek intenzív művészeti és kulturális fejlődésének idejét jelölték. A gazdasági szabad zónák létrehozását követően a Christie's Dubaiban megnyílt, és 2006-ban a Közel-Keleten tartotta a modern és kortárs művészet első aukcióját. Az egyre növekvő külföldön élő lakosságnak köszönhetően az Egyesült Arab Emírségek növekvő művészeti színtere számos szempontból és tapasztalatból profitált, és galériák nyitottak országszerte. 2009-ben az Egyesült Arab Emírségek az első Öböl-ország, amely állandó pavilonnal rendelkezik a Velencei Biennálán, amely a világ egyik legismertebb művészeti kiállítása.
"Ez az átalakulás lehetővé tette az Egyesült Arab Emírségek fiataljai számára, és vonzereje volt a több mint 200 nemzetiségű, kozmopolita közösségnek, amely harmonikusan él együtt, és hozzájárul az ország stratégiai elképzeléséhez" - mondja Zaki Nusseibeh, az országban élõ miniszterelnöke, az ő kiválósága. most az Egyesült Arab Emírségek 1967 óta.
Az Egyesült Arab Emírségek három legnagyobb emirátusa, uralkodóik és művészeti mecénásaik jövőképének befolyásolása révén a művészeteket különféle módon ölelte fel. Dubai átalakult a kereskedelmi művészet központjává, Abu-Dzabi beruházott nemzetközi, nagyszabású együttműködésekbe, és Sharjah a helyi alkotókat összekapcsolta a nemzetközi művészeti élettel. A világszínvonalú múzeumoktól, galériáktól és előadótermektől kezdve a vezető regionális fesztiválokig és a művészek kreatív tereitől kezdve az Egyesült Arab Emírségeknek sok mindent kínál. Íme tíz látnivaló, amelyek az Egyesült Arab Emírségek sokoldalú művészeti csomópontként való megjelenését mutatják.
1) A Louvre Abu Dhabi
Egy rácsos kupola, amelynek súlya megemelkedik az Eiffel-torony felett, a Louvre Abu Dhabi felett. (© Louvre Abu Dhabi; Fotózás: Mohamed Somji) 
A látogatók szárazföldön vagy tengeren keresztül léphetnek be a múzeumba. (© Louvre Abu Dhabi; Fotózás: Mohamed Somji) 
Az Abu Dhabi történelmi falaj öntözőrendszerére emlékeztető vízi utak vezetik a múzeumot. (© Louvre Abu Dhabi; Fotózás: Mohamed Somji) 
A 12 kronológiai fejezetből álló galériák az emberiség általános szálait fedik le az őskor és a mai nap között. (© Louvre Abu Dhabi; Fotózás: Marc Domage) 
A Louvre Abu Dhabi "barátságos világ, amelyben a fény és az árnyék, a visszaverődés és a nyugalom ötvöződik" - mondta Jean Nouvel építész. "Szeretne egy országhoz, a földrajzához tartozni anélkül, hogy átfogó fordítássá válna." (© Louvre Abu Dhabi; Fotózás: Mohamed Somji) 
A Louvre Abu Dhabi éjjel Abu Dhabi látképe ellen (© Louvre Abu Dhabi; Fotó: Mohamed Somji) Az Egyesült Arab Emírségek földrajzi és történelem ihletésével a Louvre Abu Dhabi építészeti remekmű. Mikrovárosként tervezték, és 55 különálló helyiségből áll, amelyekbe a látogatók be- és kijátszhatnak, mint egy arab medina . Az Abu Dhabi történelmi falaj öntözőrendszerére emlékeztető vízi utak vezetik át a múzeumot, inspirálva a nyugalmat és a reflexiót. Fent egy hatalmas, rácsos kupola "fényesőt" okoz, ugyanúgy, mint a tenyércsíkok a napfényt szórják egy oázisban.
Az építészeti és a kurátori szempontból a Louvre Abu Dhabi-t úgy tervezték, hogy a kultúrák találkozási pontja legyen. Ez az első egyetemes múzeum az arab világban, és több mint 600 tárgyból álló gyűjteménye az emberi kreativitás történetét meséli el, amely meghaladja a helyet és az időt. A 12 kronológiai fejezetből álló galériák az emberiség általános szálait fedik le az őskor és a mai nap között.
Állandó gyűjteménye mellett a Louvre Abu Dhabi évente négy ideiglenes kiállítást is rendez. A „Földgömbök: A világ látomásai” március 23-tól június 2-ig tartanak, és a globális felfedezéshez kapcsolódó ritka tárgyak gyűjteményét jelenítik meg. Az oktatás szintén a múzeum nagy hangsúlyt fektet, ideértve a partnerséget az Abu Dhabi egyetemekkel és egy központi fekvésű Gyermekmúzeumot, amely családbarát kiállításokat és tevékenységeket kínál.
Bővebben a Smithsonian.com oldalon: "Lépjen be a Louvre Abu Dhabiba"
2) 421 raktár
A közösség tagjai részt vesznek a 421 Warehouse sok műhelyének egyikén. (A 421-es raktár engedélyével) 
A 421 raktár egy közösség-központú kulturális tér, amelyet a Salama bint Hamdan Al Nahyan Alapítvány fejlesztett ki. (Nico Porcaro) 
A tömegek összegyűlnek, hogy megünnepeljék az indítást a 421-es raktárban (a 421-es raktár engedélyével) 
A műhelyek gyakorlati útmutatást kínálnak. (A 421-es raktár engedélyével) 
Az alapítvány 2016–2017-es Felelős Művészeti Ösztöndíjasainak a művei a 421-es Warehouse-ban jelentek meg. A képen: "Ez a mű a katalógusban a különböző nézőpontok közötti kölcsönhatás katalizátoraként jelenik meg, függetlenül a néző háttérétől, és célja a sokszínűség ösztönzése és előmozdítása; vigye magával a saját hitünk, értékeink és tapasztalataink készletét "- mondja Hashel Al Lamki művész. (Nico Porcaro) 
"Dinamikus régióból származva szeretném feltárni a globális kereszteződésben való elhelyezkedés ellentmondásait, kiemelve a helyi interakciók hiányának egymáshoz viszonyított helyzetét" - mondja Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Remélhetőleg, ha ezekkel a kapcsolatokkal és stimulációkkal rendelkezem munkámban, ez teret teremt az emberek számára, bár eltérő nézőpontokból származnak, egyesülni és tartozni" - tette hozzá. (Nico Porcaro) 
Fatima Ghazal: "Az egyik kreatív mentorom úgy gondolja, hogy elmenekülök magamtól, elmenekülök a belső színeim átláthatóságától. Nem hiszem, hogy érti, hogyan érzem magam, amikor az akrilfestékek és a terpentin illata a levegőben van. csak akkor átalakulok. Csak akkor válhatok én. " (Nico Porcaro) 
Dina Khorchid: "Ebben a munkában gyermekkori emlékeket és múltbeli események feljegyzéseit nyomon követem, amelyek élénk vagy közvetlenül elérhetők tudatos gondolataimhoz. Egy finom és játékos, mégis érzékeny vizuális nyelv és szimbólumkészlet felhasználásával megpróbálom rekonstruálni és a találkozás ezeket a fragmentumait megváltoztatott narratívákba fonja, mint eszköz a veszteség, az idő múlása és az emlékek megmaradásának kezelésére. " (Nico Porcaro) A Zayed-kikötő egykor Abu Dhabi fő nemzetközi kikötője volt. Manapság másfajta cserék zajlanak a raktárakban és a hajógyárakban. Ezt az átalakítást vezet a 421 Warehouse, a közösség-központú kulturális tér, amelyet a Salama bint Hamdan Al Nahyan Alapítvány fejlesztett ki. A Sheikha Salama bint, Hamdan Al Nahyan, az Abu Dhabi koronaherceg felesége által 2010-ben alapított alapítvány számos kezdeményezés révén támogatja a művészetet, a kultúrát és az örökséget, valamint az oktatást és az egészséget, ideértve a feltörekvő művészek ösztöndíját is. A Rhode Island Design Iskolával együttműködve a ösztöndíj az Egyesült Arab Emírségek állampolgárait és a huzamos tartózkodási engedéllyel rendelkező művészeket akadémiai képzéssel, műhelyekkel, stúdió- és kiállítási terekkel, valamint az Egyesült Államokba tett utazással biztosít. A résztvevők tovább tanultak az Egyesült Arab Emírségekben és folytattak diplomát külföldön, és alkották az új művészek generációját, akik készek az Egyesült Arab Emírségek jövőjének vezetésére.
3) Sharjah Biennálé
A Sharjah Művészeti Alapítvány kortárs művészeti galériái a város történelmi szívében találhatók. (Nico Porcaro) 
A történelmi Sharjah (Nico Porcaro) részletei 
A galéria három nyilvános tér körül helyezkedik el: az Al Mureijah tér, a Kalligráfia tér és a Művészeti tér. (Haitham Al Mussawi, az Egyesült Arab Emírségek nagykövetsége, Washington DC) 
A Sharjah Biennálé ideje alatt a műalkotásokat a galériákba, valamint a kültéri és a beltéri terekbe telepítik a város egész területén. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi, az Egyesült Arab Emírségek nagykövetsége, Washington DC) 
A biennálák között a Sharjah Art Alapítvány egész éven át programozza a helyi közösséget. (Nico Porcaro) 
A neves emirati művész, Hassan Sharif (1951-2016), a Sharjah Művészeti Alapítvány által kurátus retrospektív vetülete 2017. november - 2018. február (Nico Porcaro) 
Sharif a kortárs művészet úttörője volt Sharjahban és az Egyesült Arab Emírségekben. (Nico Porcaro) 
Sharif híres szövőkészleteiről. (Nico Porcaro) 
Ő is ismert a talált tárgyak gyűjteményeiről. (Nico Porcaro) Amikor Sheikh bin Muhammad Al-Qasimi 1993-ban elindította a Sharjah Biennáliát, ez nagyrészt egy regionális esemény volt, amelyet egy kiállítási központban rendeztek. Manapság a biennálé a világ minden tájáról ismert, és a város egész területén kiállításokat tart, nagyrészt fiatalabb lánya, Sheikha Hoor Al-Qasimi útmutatásának köszönhetően. Miután 2003-ban visszatért Sharjah-ba, miután részt vett a németországi Documenta művészeti kiállításon, úgy döntött, hogy megváltoztatja a Sharjah-biennálé formátumát, a hangsúlyt a nemzeti pavilonokról az egyes művészekre irányítva, és a külső kurátorok bevonásával. Hat évvel később megalapította a Sharjah Művészeti Alapítványt azzal a céllal, hogy egész éves programozást fejlesszen ki, elmélyítse a közösség részvételét és partnerségeket alakítson ki a tíz Sharjah egyetemmel. A világ minden tájáról érkező művészek részt vesznek a biennálán, valamint a március találkozón, amely a művészet előállítására és terjesztésére szentelt éves összejövetel. 2017-ben az alapítvány elindított egy online kutatási platformot, és egy éven át tartó műhelyeket tart a 2019. évi Sharjah Biennálé 14. kiadása előtt.
4) Sharjah Iszlám Civilizáció Múzeuma
A Sharjah Iszlám Örökség Múzeuma ókori Korán kéziratokkal rendelkezik. (Nico Porcaro) 
Az első emeleten sétálva a látogatók megismerkednek az iszlám hit elemeivel. (Nico Porcaro) 
A gyűjtemény kiemelkedő eleme a Sitara, a Kiswah ruhájának legkifinomultabb része, amely Mekka központjában a szentélyt takarja. (Nico Porcaro) 
A múzeum rávilágít az iszlám tudósok matematikai és csillagászatbeli eredményeire is. (Nico Porcaro) 
Az iszlám tudósok 600 és 1100 AH (1200 - 1400 AD) között kifejlesztett asztrológusait hűségesen rekonstruálták az iszlám tudósok beszámolói alapján. (Nico Porcaro) 
A múzeum kupola belső részét mozaik díszíti, amely ábrázolja a tizenkét állatöv jelet. (Nico Porcaro) 
2008-ban a kollekció átalakult souq vagy beltéri piacra költözött. (Nico Porcaro) A vallás, a tudomány és a művészet ötvözésével a Sharjah Iszlám Örökség Múzeuma az Egyesült Arab Emírségek legnagyobb iszlám múzeuma és Sharjahban a 19 teljes múzeum egyike. Az egyedülálló szélessége miatt a múzeum 1996-ban nyitotta meg elsőként a látogatókat. 2008-ban a gyűjtemény átalakított szuq vagy belső piacon költözött, lehetővé téve 5000 tárgyának újraértelmezését és hét tematikus galériában történő bemutatását. Az első emeleten sétálva a látogatók nemcsak az iszlám hit elemeivel találkoznak, ideértve a hajj vagy a zarándoklat rituáléjának leírását, hanem az iszlám tudósok matematikai és csillagászatbeli eredményeit is. A múzeum második emelete 1400 éves iszlám művészetet és tárgyakat mutat be. A gyűjtemény kiemelkedő elemei a Kiswah- ból származó monumentális metszetek, a Mekka közepén található szentélyt lefedő ruha, valamint a ritka történelmi Korán kéziratok, az iszlám érmék és az astrolobe rekonstrukciók nagy gyűjteménye. A múzeum talán legszebb eleme az aranyozott kupola, amelyen a tizenkét állatöv mozaikja látható.
5) Alserkal sugárút
Alserkal sugárút éjjel (Nico Porcaro) 
A galériák átalakított raktárakban találhatók. (Nico Porcaro) 
Az Abdelmonem bin Eisa Alserkal mecénásának köszönhetően 2007-ben nyílt meg a művészeti központ. (Nico Porcaro) 
Az Alserkal galériák az Egyesült Arab Emírségek közönségét mutatják be a világ minden tájáról származó művészekkel. (Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
A galériák mellett az Alserkal Avenue éttermeket, koncepcióterületeket, egy black box színházat és egy szabadtéri mozit is kínál. (Haitham Al Mussawi, az Egyesült Arab Emírségek nagykövetsége, Washington DC) Az Alserkal sugárúton keresztül sétálva ma nehéz elképzelni, hogy néz ki egy évtizeddel ezelőtt. 2005-ben ez a virágzó művészeti központ az Al Quoz ipari övezetében egyetlen galériából állt: a harmadik sor. A közel-keleti művészeknek hangot adva a The Third Line közeli és távoli gyűjtőket vonzott. Sikere arra késztette a többi galériát, hogy az Al Quozba költözzenek, és 2007-ben, az Abdelmonem bin Eisa Alserkal mecénásnak köszönhetően, Alserkal sugárútként nyílt meg. Jelenleg a terület 500 000 négyzetláb nagy, tele van galériákkal, éttermekkel, koncepcióterületekkel, fekete dobozos színházzal és szabadtéri mozival. A koncertek és installációk folyamatosan felbukkannak, és kiválasztják a válogatott tömeg divatistákat, művészeket és ipari zónában dolgozókat.
6) Tashkeel
Tegnap volt a 10 évvel később nyitó este, a jubileumi kiállításunk, amely a művészet és a formatervezés évtizedét ünnepli. A kiállítás április 26-ig tart, 10-től 10-ig szombaton és csütörtökön. Megkaphatja a „Referenciapont” című könyvet a Fully Booked, az Art Dubai és a Tashkeel oldalán! Interneten is értékesítjük, ezért látogasson el a tashkeel.org/shop webhelyre, ahol megrendelését megteheti. بالأمس كان افتتاح معرضنا بعد عشر سنوات ، احتفالاً بذكرى مرور عقد من الفن والتصميم في تشكيل. يستمر المعرض حتى ٢٦ أبريل ، من الساعة ١٠ صباحًا حتى ١٠ مساءً ، من السبت إلى الخميس. يمكنكم الحصول على كتاب "علامات فارقة: سرديات تشكيل والفن الإماراتي" في Teljesen lefoglalva و آرت دبي و تشكيل! وأيضًا سيتم بيعه عبر موقعنا على الإنترنت ، لذا قم بزيارة tashkeel.org/shop لتقديم طلبك للكتاب.
A Tashkeel (@tashkeelstudio) által megosztott bejegyzés 2018. március 14-én, 2:55 órakor, PDT
A Sheikha Latifa Bint Maktoum Al Maktoum kezdeményezése, a dubai Nad Al Sheba szomszédságában található, a Taskheel a tervezők számára biztosítja a létrehozáshoz és a kiállításhoz szükséges erőforrásokat. A tagok hozzáférhetnek a közösségi stúdiókhoz, munkaterületekhez, laboratóriumokhoz és galériákhoz, ösztönözve a kísérleteket és az együttműködést. A Tashkeel aláírási kezdeményezései között szerepel a Tanween, egy kilenc hónapos program, amely segít a helyi tervezőknek az Egyesült Arab Emírségek ihlette termék kifejlesztésében a koncepciótól a kivitelezésig; egy éven át tartó kritikus gyakorlati mentorálási program a képzőművészek számára, amely egyéni kiállításon tevékenykedik; és a Make Works UAE, egy olyan online platform, amely a kreatívokat összekapcsolja a gyártókkal. Az idén tizedik évfordulója alkalmából Tashkeel kiállította a sok művész válogatott munkáit, akik az évek során részt vettek a program programozásában.
7) Art Dubai
"Álmodom a festményemet, és aztán festem az álmomat" | #EmptyArtDubai # Ad17 # ArtDubai2017
A MohdBakheet (@moebakheet) által megosztott bejegyzés 2017. március 14-én, 08:28 órakor, PDT
Az Art Dubai minden márciusban három nap folyamán hirdeti Dubai művészeti szezonját a Madinat Jumeirah üdülőhelyen. 2006-ban indították, és a világ egyik leginkább globalizált művészeti vásává vált. Ebben az évben az Art Dubai 78 galériát mutatott be 42 országból, köztük művészeti bizottságokkal, beszédekkel és műhelyekkel. Az Interdiszciplináris ötletek cseréje, a Global Art Forum, 12. éve visszatért a "Nem vagyok robot" témájú, hogy megbeszélje az automatizálás mindennapi életünk következményeit. Az előadók az Egyesült Arab Emírségek futurisztikus főnöke, Dr. Noah Raford és a bécsi kurátor, Marlies Wirth között változtak.
A kultúrák találkozási pontja mellett az Art Dubai jelentős szerepet játszott a művészet mecénásainak a közel-keleti művészetbe történő bevezetésében. Az Art Dubai Modern Symposium beszélgetései segítik a közel-keleti, észak-afrikai és dél-ázsiai 20. századi mesterek megértését, és a meghívásos művészeti szalon platformot kínál a gyűjtők számára. Egy másik figyelemre méltó az Abraaj Csoport Művészeti Díja, amely évente vendégkurátorokat elismer, és egy művésznek 100 000 dollárt ítél oda, hogy álmai projektjét megteremtse az Art Dubai-nak. Ezek a projektek a világszerte kiállított Abraaj Csoport Művészeti Díj gyűjteményének részeként élnek.
8) Dubai Design District
A napfény szűrődik át a Dubai Design District-en (d3). (Nico Porcaro) 
A My Dubai installáció a d3 szívében található. (Haitham Al Mussawi, az Egyesült Arab Emírségek nagykövetsége, Washington DC) 
A művészet minden fordulóban köszönti a látogatókat. (Nico Porcaro) 
Egy kis méretű modell megmutatja, hogy néz ki a d3 az idő múlásával. (Nico Porcaro) 
A kerület Dubai első, célra épített kreatív klasztere. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi, az Egyesült Arab Emírségek nagykövetsége, Washington DC) 
A sétány jelzi a látogatókat a d3 számos üzletében és galériájában. (Nico Porcaro) 
A Fatima bint Mohamed bin Zayed kezdeményezés az afgán emberek - köztük sokan nők - hagyományos készségeit alkalmazza szőnyegek, bútorok és más kézműves termékek gyártására, amelyeket a d3-on értékesítenek. (Nico Porcaro) 
A d3 a művészek számára olyan helyet és erőforrásokat biztosít, amelyekre szükségük van koncepcióik és projektjeik kidolgozásához. (Nico Porcaro) A d3 néven ismert Dubai Design District egy közösség, ahol a kreatívok "élhetnek, dolgozhatnak és játszhatnak". Az emirátus első, célra épített kreatív klasztere mindent tartalmaz, a tervező stúdióktól a szállodáig, luxus apartmanokig és éttermekig. A 2015-ös megnyitása óta a d3 elősegítette a tehetségeket az egész régióban, és vonzó globális vállalkozásokat vonzott.
A D3 az álmodozók helye, mondja Mohammad Saeed Al-Shehhi vezérigazgató: "Bárki, bárhonnan, akinek van egy jó ötlete, hogy hiszünk benne, részese lehet a Dubai Design Districtnek." A d3 kapcsán különlegessége, hogy az Egyesült Arab Emírségek lakosainak szokása van megnézni az eladásra szánt vagy a bevásárlóközpontokban és a soukban kiállított minták „végtermékeit”. A d3-on a teljes tervezési folyamat megjelenik, elősegítve a kézművesség tiszteletét. "Nem igazán értékeli a tervezést, amíg nem ismeri a folyamatot" - mondja.
A Dubai Design Week november 4-én d3-án ünnepli negyedik évét. Az Art Dubai vezetésével a Design Week a régió vezető tervezőszalonja, amelynek több mint 200 rendezvénye van, és becslések szerint a világ minden tájáról 60 000 ember vesz részt. Nyilvános létesítmények nyílnak a kerület egész területén. A rendezvények közé tartozik a Global Grad Show, amely több mint 100 egyetem tervezőprojekteit mutatja be, és az Abwab, a MENA és a Dél-Ázsia régiói terméktervezőinek bemutatója. A tíz emírati tervezőből álló, az "Egyesült Arab Emírségek tervezési történetei: Az emirátusok következő generációja" című vándorkiállítás a Dubai Design Week d3-án, a milánói Fashion Week és a londoni Design fesztiválon való megjelenés után fejezi be a turnét a d3-on.
9) Dubaji Nemzetközi Filmfesztivál
Ez egy ikonikus #StarWars szőnyeg ma este a # DIFF17 záró ünnepségen! A #TheLastJedi a régióban, itt, a @MadinatJumeirah-ban hamarosan premier!
A Dubai Film Festival (@dubaifilmfestival) által megosztott bejegyzés 2017. december 13-án, 7:02 órakor, PST
A Madina Jumeirah üdülőhelyen december nyolc napon át tartó Dubai Nemzetközi Filmfesztivál (DIFF) a globális és az arab mozi legjobbjait ünnepli, és a Közel-Kelet legnagyobb filmfesztiválává vált. Amikor a DIFF 2004-ben beindult, 76 filmet mutatott be, és 13 000 látogató vett részt. Összehasonlításképpen, a tavalyi fesztiválon 51 ország 140 filmjét mutatták be, és a látogatottság meghaladta az 50 000-et. A filmek ötvenének világpremierje volt, 81 pedig a MENA régióban.
A DIFF ma a világ legismertebb filmfesztiváljai közé tartozik, és az arab filmtehetségek felfedezésének platformjaként dicsőítik. Az események az elbűvölő vörös szőnyegen történő vetítéstől kezdődnek, amelyen olyan A-lista hírességek vesznek részt, mint Sir Patrick Stewart és Cate Blanchett, a kültéri és a tengerparti show-kig. A fesztivál célja az arab filmkészítõk számára az expozíció és a források biztosítása. A rövid és játékfilmekkel kapcsolatos Muhr-verseny nagyvonalú pénzjutalmakat ítél oda az Egyesült Arab Emírségek és az arab térség filmkészítőinek, és a Dubai Filmpiac párhuzamosan működik annak érdekében, hogy az arab filmek világszerte új közönséget találjanak.
Míg a DIFF csak nyolc napig tart, addig a DIFF365 egész évben filmes programozást nyújt a közösség számára. A VOX Cinemas-kel együttműködve a Mall of the Emirates-ben kisebb, független filmeket mutat be, amelyeket egyébként nem jelenítenek meg az Egyesült Arab Emírségek színházaiban.
10) Dubai Opera
A Dubai Opera világszínvonalú szórakoztatást hozott az Egyesült Arab Emírségekbe, ideértve a Broadway zenei macskákat is 2017-ben. A város szívében, a vízparton helyezkedik el, a Dubai Opera egy lenyűgöző, többcélú előadóművészeti tér. A város tengeri örökségére bólintva az épület kívülről egy hagyományos dhow hajóra hasonlít; belsejében egy ezer üveggömbből álló három emeletes csillár hasonlít egy örvényre, amely a halászháló nyomán hagyott buborékok örvénye.
A 2016 augusztusában megnyitó óta az Opera vonzza a helyi lakosokat és a turistákat egyaránt, változatos, világszínvonalú szórakoztatásával. A korszerű lehetőségeknek köszönhetően az Opera zökkenőmentesen áttérhet a színház, a koncertterem és az eseményterület között. Színházi módban akár 2000 fér; koncertterem üzemmódban a tornyok és a reflektorok hangosan beborítják a közönséget; és „lapos padló” módban az Opera rendezvényeket rendezhet esküvőktől kezdve a divatbemutatókig. Az Opera 2018. évi naptárában a Spamalot zeneművek májusban, a Carmen és a Varázsfuvola operai pedig szeptemberben készülnek .
