https://frosthead.com

Öt dolog, amit tudni kell Tom Wolfe-ról

Tom Wolfe, a 88 éves újságíró és a legkelendőbb író, amely híres magával ragadó stílusáról, ellenkező magatartásáról és fémjelző fehér öltözetéről, hétfőn halt meg egy New York-i kórházban.

Wolfe egy irodalmi örökséget hagy maga után, amely részletezi a különféle miliók életét, a kubai bevándorlóktól a New York City elitáig a hippi kontrakultúráig. Regényes művei különösen segítettek az amerikai kultúra pluralizmusának és sajátosságainak feltárásában, és új írási stílusban nyitotta meg az új újságírást.

Öt dolgot kell tudni a késő szerzőről:

Mielőtt újságírói karrierjét megkezdené, a Major League Baseball labdarúgására törekedett

Míg az 1951-ben a washingtoni és a Lee egyetemen szerzett angol Wolfe fokozat vitathatatlanul hosszú távon tovább szolgálja őt, mint egyetemi hallgató baseball-csillagként álmodozott. Matt Chittum, a The Roanoke Times szerint egy önmagában leírt "küzdő középső megkönnyebbülés" Wolfe annyira tehetséges, hogy kipróbálást szerzett a New York-i óriásokkal. De ez messzire ment. Mint a New York Times Deirdre Carmody és William Grimes ezt mondta: "Nem végezte el a vágást."

"Azt hiszem, ha lehetett volna egy baseball-csillag Washingtonban és Lee-ben, valószínűleg soha nem kellett volna még egyszer megérinnem egy írógépet" - mondta Wolfe 1999-ben a Chittumnak. "Talán jó volt a családomnak, hogy a dolgok úgy alakultak, mint ahogy tettek. .”

Legfontosabb áttörése egy dél-kaliforniai egyedi autókról szóló történet beszámolása volt

Miközben doktorátust a Yale Egyetemen szerezte amerikai tanulmányokban, újságíróként kezdte el dolgozni a Massachusetts Springfield Union-ban . Tovább folytatott egy írást a Washington Postba . De valóban elkezdett faragni egy helyet maga számára a szakma számára, amikor 1962-ben felvették a New York Herald Tribune- be.

Miközben a New York Herald Tribune vasárnapi vasárnapi kiegészítését írta (amely később New York magazinmá válna), Wolfe bemutatta a Hot Rod és a Custom Car show-t a most zárt Manhattani Colosseumban. Amint Tim Grierson beszámol a Rolling Stone-ról, aznap délután végül arra ösztönözte őt, hogy jelentést tegyen a mindkét parton átfogó hotrod kultúráról. Különösen megdöbbent Wolfe az abszurditás, amelyet a találkozókban látott, például Dale Alexander, a szokásos autóművész, aki életét szentelte (és minden pénzügyi biztonságot feláldozott) résműveivel. "Éhen érezte, szenvedett - az egészet -, így ült egy garázsban, és elkészítheti ezeket az autókat, amelyeket az amerikai emberek több mint 99 százaléka nevetségesnek, vulgárisnak és alacsonyabb osztályúnak - nevetségesnek tart majd -, szinte kommentálhatatlanul" - írta később Wolfe hihetetlenül Alexanderről.

Miután előterjesztette az ötlet Esquire-hez, és végigment Los Angeles-be, hogy többet megtudjon a kultúráról, azonban óriási írói blokkot tapasztalt. "Még a történetet sem tudtam írni." - mondta a tapasztalatról. "Visszajöttem New York-ba, és csak ültem, aggódva a dolog miatt."

Esquire akkori vezérigazgatójának, Byron Dobellnek a bátorításával Wolfe végül legyőzte bénulását azáltal, hogy egyszerűen beírta jegyzeteit. Az így létrejövő tudatos narratíva Wolfe fémjelző stílusává válik. Meglepetésére, Dobell és a szerkesztõszemélyzet imádták az élõ, ötletes technikát. A darabja első esszékönyvének, a Kandy-Kolored Tangerine-Flake Streamline Baby címe lesz.

A Wolfe elismeri az általánosan használt kifejezések népszerűsítését, ideértve a „Me Évtized” és a „Helyes cucc”

Ahogyan a New York Times Dwight Garner jelent, Wolfe innovatív írása meglehetősen nagy mértékben befolyásolta a köznyelvet.

Például a New York Magazine 1976. évi esszéjének címsorában elfoglalták a korszak zeitgeistáját. Az "Én" évtized és a harmadik nagy felébredés "című rész részletezi a narcizizmust, amelyet Wolfe megfigyelt a korszak művészetében, politikájában és a népkultúrában. A" Én évtized "visszhangzott más korabeli kulturális kommentátorokkal, és gyorsan megfogta a következőket: a 70-es évek korszak materializmusának kritikái.

A „Helyes cucc” egy másik Wolfe darab címe volt, ezúttal egy 1979. évi könyv a hidegháború korszakának pilótáiról, amelyek rakétaüzemű, nagy sebességű repülőgépeket kutattak. Noha a kifejezés korábban megjelenik W. Somerset Maugham 1927-es Ashenden regényében : Vagy a The British Agent, a Wolfe vadul népszerű könyvének borítóján való megjelenése miatt széles körben elterjedt metónévgé vált a sikerhez szükséges holland és ambíció miatt.

Az egyik legismertebb „Wolfe-izms”, amelyek beletapadtak az amerikai népi nyelvbe, magukban foglalják a „boríték behúzását” és a „kupak becsavarását”, amelyek mindkettő megjelenik a Jobb cuccban.

Aláíró fehér öltöze Virginia gyökereiből származik

Karrierje alatt Wolfe-t szinte soha nem látták vagy fényképezték éles, ha excentrikus, háromrészes fehér ruha nélkül. A szabotázsos döntés gyorsan fémjelzővé vált - sokan még a "fehér öltönyben lévő embernek" is nevezték.

Wolfe rokonszenve ezzel a dapperrel szemben a korai fiatal újságíróként töltött éveiben nyúlik vissza New York City-be. Ahogy Wolfe elmondta, a Vanity Fair Michael Lewis részleteiről, az író csak két, a nevén álló sportdzsekikkel érkezett New York Citybe. Gyorsan rájött, hogy szüksége van egy öltönyt, hogy illeszkedjen a városi kultúrába. Szülõvárosában, Richmondban (Virginia) egyik nyáron fehér öltönyt viselt, tehát ezt választotta ki. Kihúzott örömére Wolfe úgy találta, hogy a ruha elég vastag ahhoz, hogy melegen tartsa őt, még az időjárás hidegebbé válásakor is.

Később pénzügyi nehézségei miatt sok öltönyt vásárolt. De mindig ragaszkodott azokhoz a fehérhez, amelyek az aláírási formává váltak.

Wolfe írása nem hiányzik a kritikusoktól. Karrierje során rasszista, antiszemita és homofób elképzelések propogatálásával vádolták

Wolfe egyik kritikája a 1970-es, a New York Magazine közzétett darabja a Black Panthers adományozóról, amelyet a legendás zeneszerző, Leonard Bernstein penthouse-ban tartottak. A „Radikális elegáns” elnevezésű Wolfe rendetlenségének szatratikus ábrázolása Bernsteinnek a polgári jogok iránti szenvedélyét kritizáló „faji turizmusként” kritizálta.

De sokan kifogásolták az afrikai-amerikai népi szemét és a gázkamrákra való utalásait. A Black Panthers egyik tagja hírhedten „piszkos, baljós, hazugságos, rasszista kutyának” nevezte. Bernstein lánya később Wolfe-t „callow újságírónak” nevezte, aki „[diskreditálta] a baloldali New York-i zsidó liberálisokat, miközben egyidejűleg piszkálta őket. a fekete aktivista mozgalom ellen ― ezáltal mindkét csoportot képessé tehetik egyetlen ügyes csapásra. ”

Wolfe korábbi szerkesztője, Byron Dobell később elmondta a GQ Ed Caesar-nak, hogy magával Wolfe-val esik ki a „Ambush At Fort Bragg” című regény miatt, amelynek első részletét a Rolling Stone kiadta 1996-ban. Wolfe első fantasztikus műje A Vanities máglya, az „Ambush” két újságírót követi, amikor feltárják egy meleg katona gyilkosságának rejtélyét egy észak-karolinai katonai bázison. A regény kritikái szerint Wolfe nem ítélte kellőképpen a gyilkos erőszakos homofób motivációit; a maga részéről Dobell „antiszemita, finoman, feketék-ellenes, finoman és meleg-ellenesnek nevezte, nem annyira finoman.” Bár Dobell azt mondta, hogy a kettő később összebékült, azt mondta Cézárnak, hogy Wolfe-t „puritánusnak” látta. Cavalier ruházat ”.

Wolfe a maga részéről határozottan állt az írása mellett, és azt mondta a Gárda Ed Vulliamy-nek 2004-ben, hogy „a liberális elitnek nincs értelme”.

"Elítélték azért, mert az emberek úgy gondolták, hogy minden progresszív okot veszélyeztettem" - mondta a New York Magazine darabjára. "De az én impulzusaim nem voltak politikai jellegűek, egyszerűen az alkalom abszurditása volt."

Tom Wolfe arcképe, Yousuf Karsh fényképe, a késői szerző tiszteletére június 3-ig látható a Smithsonian Nemzeti Portré Galériában.

Öt dolog, amit tudni kell Tom Wolfe-ról