A német expresszionista művészetet nem könnyű felbecsülni. Kínos lehet, ami valószínűleg a lényeg. A századfordulón (~ 1880-1920) Bécsben élő három művész, Gustav Klimt, Oskar Kokoschka és Egon Schiele hozzájárultak ahhoz, hogy a művészet elmozduljon attól a céllal, hogy valami gyönyörűt készítsen a gondolatok és érzelmek kifejezése és kiváltása céljából amelyeket a nyilvános megjelenítésre alkalmatlannak tartottak (és általában még ma is). Nem véletlen, hogy ugyanaz a környezet a Sigmund Freudot is előállította.
Az, hogy a nyugati művészet fokozatosan megközelítette a valósághű ábrázolást, nem önmagában érdekes, hanem hogy miért és hogyan működik egy művészcsoport, amely Freuddal egy időben és ugyanabban a városban vállalta öntudatlan érzelmek ábrázolását. A művészet ezen mozgásának megértése elősegíti a bécsi fin de Siècle intellektuális légkörének megértését, az érzelmek neurobiológiájának megértését és a művészet és az érzelem érzékelését. Ez hatalmas kihívás, de Eric Kandel, a The Insight Age programjában, ezt a feladatot elvégezte, nagyon kielégítő és felvilágosító eredményekkel.
Kandel ismerete az idegtudomány területén felülmúlhatatlan: Kiváló tankönyvet írt az idegtudományról, és Nobel-díjat nyert idegtudományi kutatásáért. Pszichiáter képzést kapott. Az idegtudomány professzora, nem pedig a művészettörténet professzora, de személyes kapcsolata Bécsbe ösztönözte arra, hogy tárja fel azokat a kulturális és művészeti ötleteket, amelyekből a bécsi modernizmus felbukkanott. 1923-ban Bécsben született egy zsidó értelmiségi családban: "Gyerekként kénytelem voltam elhagyni Bécset, de a századforduló Bécs szellemi élete a vérben van" - írja. "A szívem ver háromnegyed alkalommal. ”Ez a könyv tehát szinergia a nagy elme szenvedélye és értelme között.
Az étvágy növelése érdekében: Zuckerkandle Berta szalonja rendszeresen összehozta a művészeket, tudósokat és írókat. Író és művészkritikus volt, feleségül vette Emil Zuckerkandle-t, a bécsi orvostudományi iskola anatómiai elnökét. Klimt meghívta Emilt, hogy tartson előadássorozatot a biológiáról és az anatómiáról művészbarátai egy csoportjának, amelyben arról számoltak be, hogy a közönségét a szövetek és a sejtek mikroszkópos metszeteinek lámpatesteinek vetítésével vonzza. Tehát azok a dekoratív dolgok Klimt portrékében, amelyek sejteknek, spermának és embriológiai dolgoknak tűnnek, valóban vannak.
Kandel nyomon követi az ötlet kölcsönös megtermékenyülését az intellektuális körök között Bécsben 1900-ban. Richard von Krafft-Ebing, a Bécsi Orvostudományi Iskola pszichiátriai tanszékének gondolata felvetette, hogy a szexualitás befolyásolja a mindennapi viselkedést. Később Freud kifejlesztette azt az elméletét, hogy az erőszakos agresszió és a szexualitás befolyásolhatja a viselkedést anélkül, hogy tudatos tudatosságba kerülne. Maga Freud, kissé sikertelenül, megpróbálta megérteni Michelangelo és Leonardo da Vinci művészetét anyákkal való kapcsolataik és felnőtt erotikus kötődésük szempontjából; próbálkozásai mindazonáltal ösztönözte a mûvészettörténeti bécsi iskolát, hogy formálisan fejlessze ki a mûvészet kognitív pszichológiáját. Freud „Az álmok értelmezéséről” című kiadásával párhuzamosan Arthur Schnitzler a bécsi író bemutatta a belső monológot, vagyis a tudatosság folyamát, amellyel a főszereplő legbelső gondolatai és érzései kerülnek feltárásra.
Margaret S. Livingstone, PhD, a Neurobiology Harvard Medical School professzora
