A múlt héten a New York-i Guggenheim Múzeum tovább haladt a kortárs kínai művészet nagy kiállításának elindítására irányuló terveivel. Aztán jött a tüntetők, egy petíciót és a múzeumi tisztviselők szerint zavaró erőszakos fenyegetéseket. Laurel Wamsley (NPR) szerint a felháborodás három, élő állatokat érintő munkából származik, amelyeket a kritikusok kegyetlenségnek tüntettek. A növekvő nyomás hatására a Guggenheim ezen a héten bejelentette, hogy a vitatott darabokat húzza ki a kiállításból.
"A művészet és Kína 1989 után: a Világszínház" - ahogy a kiállítás címe - feltárja a kínai művészet provokatív, kísérleti mozgalmát, amely a hidegháború árnyékából merült fel. Amikor a kiállítás október 6-án elindul, három nagy tervezett munka nélkül fut - beleértve az egyiket is, amely a kiállító nevét ihlette.
A "Theatre of the World", a Huang Yong Ping címe alkotása egy hatalmas kupolásos szerkezettel rendelkezik, amely rovarok és hüllők százaival tele van - ezek közül sokan vannak veszélyben, hogy megeszik, amikor a látogatók néznek. Xu Bing "Átmenet esettanulmánya", amelyet szintén eltávolítottak, két közönség előtt párosuló sertés felvételéből áll. Travis M. Andrews, a Chicagói Tribune szerint a sertések bőrét római és kínai karakterek „eleven” keverékével pecsételték .
A legellentmondásosabb munka Sun Yuan és Peng Yu "Kutyák, amelyek nem érinthetik egymást" című cikke. A pekingi múzeumban 2003-ban rendezték meg, amelyen négy pár bikabika látható, amelyek futópadokhoz vannak kötve. Mivel dühösen futnak egymás felé, a kutyák megpróbálnak támadni, de nem tudnak megérinteni. A Guggenheim azt tervezte, hogy hét perces videót mutat be az eredeti műsorról.
A múlt héten a Change.org petíció elítélte a Guggenheim-t azért, hogy „a művészet nevében az állatokkal szemben nyilvánvalóan félreérthetetlen kegyetlenség különféle példáit mutatta be”, és felszólította a múzeumot, hogy „húzza ki ezeket a kegyetlen módszereket használó darabokat a közelgő kiállításodból”. A petíció több mint 720 000 aláírást kapott.
A Guggenheim a "Kutyák, amelyek nem érinthetik egymást" témájára adott különösen heves kritikára reagálva, múlt csütörtökön nyilatkozatot tett közzé, amelyben elismerte, hogy "a munka felboríthatja", de nem távolítja el a darabot a kiállításról.
"" Kutyák, amelyek nem érintkezhetnek egymással " egy szándékosan kihívást jelentő és provokatív alkotás, amelynek célja a hatalmi és irányítási rendszerek megvizsgálása és kritikája ”- olvasható az állításban. "A kiállítás kurátorai remélik, hogy a nézők fontolóra veszik, miért készítették a művészeket, és mit mondhatnak a globalizáció társadalmi körülményeiről és az általunk megosztott világ komplex természetéről."
A múzeum kérésének ellenére a szenvedélyek továbbra is ragyogtak. Szombaton a tüntetők a múzeum előtt gyűltek össze. Hétfőn, Ingrid Newkirk, az Állatok Etikus Bánásmódért felelős Emberek (PETA) elnöke nyílt levélben engedte szabadon a Guggenheim igazgatót, Richard Armstrongot, hogy vonja össze az ellentmondásos darabokat.
"Ezek az állatok minden érzelmet megtapasztalnak, amit Ön, én, és szeretett kutyáink és macskáink" - írta Newkirk. "Érzelmileg összetett és nagyon intelligens élőlények, nem kellékek. Az ezekben a kiállításokban szereplő állatok nem hajlandóak részt venni, és senki sem kényszerítheti az érző lényeket stresszhelyzetekbe „művészet” vagy „sport” céljából. ”
Hétfőn a Guggenheim bejelentette, hogy visszavonja korábbi határozatát, amely szerint a műalkotásokat a helyén tartja. A darabok már nem kerülnek bemutatásra a kiállításon - mondta a múzeum - nem azért, mert a Guggenheim kifogásolta a művek tartalmát, hanem azért, mert „kifejezett és ismételt erőszakos fenyegetéseknek vetették alá őket, és„ a munkatársai, látogatói és résztvevő művészei. "
A vita nem ért véget ebben. Ahogyan Robin Pogrebin és Sopan Deb a New York Times-ból beszámolnak, néhány művész felszólalt a Guggenheim azon döntése ellen, hogy vonzza az ellentmondásos műveket, aggodalmát fejezve ki a művészi kifejezés és a szólásszabadság fenyegetése miatt.
A kiemelkedő kínai művész és a szólásszabadságot támogató Ai Weiwei, aki a kiállítás tízhetes dokumentumfilm-sorozatát Wang Fen-rel együtt rendezte, Pogrebinnel és Debbel beszélt aggodalmairól. "Ha egy művészeti intézmény nem tudja gyakorolni a szólásszabadsághoz való jogát, ez a modern társadalom számára tragikus" - mondja. "A múzeumok nyomása a műalkotások lehívására szűk megértést mutat nemcsak az állati, hanem az emberi jogokról."
Nyilatkozatában a Guggenheim hasonló hangot adott az elkeseredettségről. "Mint egy olyan művészeti intézmény, amely elkötelezte magát amellett, hogy sokféle hangot mutat be, szégyentünk, hogy visszatartanunk kell a műalkotásokat" - mondta. "A véleménynyilvánítás szabadsága mindig is volt és marad a Guggenheim legfontosabb értéke."
A visszaesés megkezdése előtt Alexandra Munroe kurátor, aki a rendezvényt rendezte, leült Andrew Goldstein- rel az artnet News oldaláról . Két részből álló interjúban elmondta, hogy a múzeum várhatóan visszalépést fog kapni, de a kurátorok úgy érzik, hogy "felkészültek". Ugyanakkor azt is elismerte, hogy a "Theatre of the World" fogadása "óvatos" volt azóta, hogy az első premierje 1993-ban volt.
"Vancouverben a múzeum befejeződött, mert a nyilvános felháborodás meglehetősen intenzív volt. Minden óvintézkedést megteszünk ennek elkerülésére" - mondta Goldstein. De a mű nehéz története ellenére - mondta -, a Guggenheim úgy döntött, hogy a show-t a „Világszínház” -nel nyitja meg, mert „nem mutatom be a látogatónak egyfajta zsigeri realizmust, amely a leginkább fontos munka ebben a műsorban. "
