Jamie Foxx mint Django. A Columbia Pictures / Sony Pictures Digital Inc. jóvoltából
Több mint két évszázad alatt a rabszolgaság uralta az amerikai életet, a rabszolgaság árnyéka mindent formált a politikától a gazdaságig, a nyugati irányú terjeszkedéstől a külpolitikáig, a kultúrától a kereskedelemig és a vallástól egészen az amerikai önérzésig. És mégis, a mai Amerika kevéssé érti meg és nem tolerálja a milliók rabszolgaságáról folytatott vitákat. A rabszolgaság sok szempontból utoljára említhetetlen az amerikai nyilvános diskurzusban. Tehát reménykedtem és érdekeltem, amikor megtudtam, hogy Quentin Tarantino a Django Unchained című filmjében foglalkozik a rabszolgaság témájával.
Közel három órán át tartó Django Unchained annyira a rabszolgaságról szól, mint a spagetti nyugat az amerikai nyugat valóságáról. A rabszolgaság alig több, mint egy háttér, egy ábrázoló eszköz Tarantino erőszakkal, veszteséggel, egyéni és együttes gonoszsággal, szexmel és megtorlással kapcsolatos gyötrelmeire. Az a gondolat, hogy egy fekete ember (Jamie Foxx, mint Django) hajlandó kockáztatni mindazzal, hogy visszaszerezze a feleségét (Kerry Washington, mint Broomhilda), akit tőle vették el, amikor azt eladták, mint egy csecsebecse, erőteljesen vonzó elbeszélés, amely érett a történelem pontosságával, dráma és fájdalom. Sajnos ennek a történetnek a gazdagságát eltakarják a Sam Peckinpah-szerű erőszak és a túlságosan átfogó jellemzések, amelyek a karakter emberiségét karikatúrá változtatják. Megértem a szatíra erejét és azt a tényt, hogy ez csak „film”, de a rabszolgaság története sokkal árnyaltabb, realisztikusabb és tiszteletreméltóbb ábrázolást érdemel.
A filmnek azonban vannak olyan aspektusai, amelyek sikeresen megvilágítják az afroamerikaiak rabszolgaságának sötét sarkát. Tarantino rögzíti azt a módot, amellyel az erőszak a rabszolga életének mindennapi megjelenése volt, amely elősegítette a rabszolgaság intézményének fenntartását és védelmét. A film legpontosabb és legfájdalmasabb pillanatai azok a jelenetek, amelyekben Broomhilda gonoszul felverődött, vagy ahol Django levette ingét, hogy életben maradjon a heg. Tarantino kiteszi a szexuális visszaélést és az ellenőrzés hiányát is, amelyet a rabszolgas nők testük felett gyakoroltak: a film tiszteletére tartózkodása közben nem szabadul meg a szex valóságaitól. Míg Leonardo DiCaprio, az ültetvénytulajdonos, Calvin Candie top-top ábrázolása gyakran nem megfelelő kuncogásokat hozott a közönségből, a DiCaprio elfogja az ellenőrizetlen és szeszélyes hatalomfelhasználást, amely az ültetvényrendszer középpontjában állt. És Candie túlságosan barátságos és irreális kapcsolata háztartásának fekete fejével (Stephen, akit csodálatosan Samuel L. Jackson készítette) mindazonáltal tükrözi azt a státuszt, amelyet néhány rabszolgaság a mesterhez való közelségéből adódott.
Leonardo DiCaprio játszik a nyugtalanító Calvin Candie-t. A Columbia Pictures / Sony Pictures Digital Inc. jóvoltából
Ugyanakkor ezek a pillanatok túlságosan ragyogóak egy három órás filmben. Az egyik legnagyobb csalódás a rabszolgas nők ábrázolása. Nagyon lenyűgözött, hogy Tarantino Jackie Brown-t rendezte, egy olyan film, amely lehetővé tette Pam Griernek, hogy feltárja egy nehéz helyzetben elfoglalt nő korlátait és erejét. Így reméltem, hogy a Django Unchained nőknek mélysége és teljességének érzése lesz, amely javítja a filmet. Sajnos a rabszolgaságban részt vevő nők szexuális partnerek vagy erőszakos egyének, akik megváltásra várnak. A rabszolgaság során sok nő küzdött, hogy meghatározzák és megvédjék magukat olyan körülmények között, amelyek megkíséreltek megszabadítani őket az emberiségtől. A nők megtaláltak olyan módszereket, amelyekkel fenntarthatják a családérzetet és a jövőben rejlő lehetőségekbe vetett hitet, amelyet csak el tudnak képzelni. Ezek a nők nem jelennek meg a Django Unchained-ben .
Stephen (Samuel L. Jackson) szembesül Broomhildával (Kerry Washington). A Columbia Pictures / Sony Pictures Digital Inc. jóvoltából
Quentin Tarantino tehetséges filmkészítő, de ez egy hibás bemutatás. Csak remélem, hogy ez a film kinyitja a hollywoodi ajtót, és arra ösztönzi másokt, hogy sokkal tiszteletreméltóbb filmeket készítsenek, és sokkal árnyaltabb értelmezést nyújtsanak Amerika legnagyobb bűnéről, a rabszolgaság intézményéről - egy olyan intézményről, amelynek hatása és öröksége továbbra is színre kelti minket. Ma.
Lonnie Bunch, az Afro-amerikai Történelmi és Kulturális Nemzeti Múzeum igazgatója a Massachusettsi Egyetemen filmtörténetet tanított. A múzeum legutóbbi, „Változó Amerika: Az 1863-as emancipációs kiáltás és az 1963. évi washingtoni március” kiállítása 2013. szeptember 15-ig látható az Amerikai Történeti Nemzeti Múzeumban.
