A Repentir alkalmazás egy művész kreatív folyamatát fedi le, lehetővé téve a felhasználók számára, hogy ujjheggyel megfékezzék a festékrétegeket. Fotó jóvoltából Jonathan Hook. Alkotás © Nathan Walsh
A művész stúdiója általában magánhelyiség, a festékkel merített kefével a kézben töltött órák többnyire magányosak. Tehát a végtermékek, amelyeket a galéria falain nézünk, csak a jéghegy csúcsa, amikor a készítők kreatív folyamataira vonatkozunk.
Nathan Walsh számára minden realizista festménye négy hónapos, nyolc-tíz órás munkaórának a csúcspontja. Most, egy új alkalmazásnak köszönhetően visszatérhetünk az időbe, és megnézhetjük, hogyan alakult munkája.
A Repentir, az okostelefonokhoz és az iPadhez tartozó ingyenes alkalmazás, Walsh olajfestményének, a Transamerica -nak egy kézzel vezérelt időtartamát biztosítja. Tömöríti a vázlatok és a felülvizsgálatok hónapjait interaktív képpontokba, lehetővé téve a felhasználók számára, hogy hátrahúzzák a festékrétegeket, és a Transamericát az eredeti ceruzavázlataikkal dekonstruálják.
Az angliai Newcastle és Northumbria egyetemek kutatói által kifejlesztett alkalmazás számítógépes látás algoritmusokat használ a festmény felismerésére különféle perspektívakból készült fényképeken. Amikor fényképeket készít a Transamerica bármely részéről (vagy az egész műről), az alkalmazás helyettesíti a képet a stúdióban Walsh által festett képekkel. Négy hónapig minden nap egy York-i stúdiójában felállított digitális fényképezőgép készített egy képet az előrelépésről, körülbelül 90 képet halmozva fel.
Jonathan Hook kutatója bemutatja, hogyan kell használni a Repentir alkalmazást Nathan Walsh Transamerica előtt . Fotó jóvoltából Jonathan Hook. Alkotás © Nathan Walsh
A felhasználók a festmény rétegeit kétféle módon tekinthetik meg. Az alsó csúszó funkció lehetővé teszi a nézők számára, hogy balról jobbra csúsztatva láthassák a darabot a kezdő szakaszában a késztermékig (gondoljunk: „csúsztassuk fel, hogy kinyitjuk”). Ujjaikkal is eldörzsölhetik a képernyőn lévő festmény egy adott pontján, felfedve a folyamat korábbi szakaszaira.
"Ahol az ujjaik vannak, alapvetően eltávolítunk képpontokat a képről, és add hozzá pixeleket az idősebb rétegektől, amíg el nem dörzsöljük őket" - mondja Jonathan Hook, a Newcastle kutató munkatársa, aki az ember és a számítógép közötti interakciót vizsgálja. "Olyan, mintha festéket adunk a vászonhoz - az ellenkezőjét tesszük."
Repentir-t a héten mutatták be az ACM SIGCHI konferencián, amely a Párizsban a számítástechnika emberi tényezőivel foglalkozik. Az idei téma a „változó nézőpontok”. A Transamerica holnapig lesz ott kiállítva, amikor a Bernarducci Meisel Galériába költözik, egy realisztikus festménygyűjtemény New Yorkban.
De nem kell meglátogatnia a galériát, hogy kipróbálhassa az alkalmazást - elkészítheti a festmény nyomatát, és bepattanhat a számítógép képernyőjére.
A realista festő, Nathan Walsh inspirálta a San Francisco-i kínai városrészben tett látogatást, hogy létrehozza a Transamericát, amelynek befejezése közel négy hónapot igényelt. © Nathan Walsh
Az alkalmazás támaszkodik egy folyamat ismert úgy, mint méretarányos változatlan tulajdonságok illesztése, technológia, amely hasonló a kibővített valóság. A kutatók kiképezték az alkalmazást a Transamerica nagy felbontású képeihez, hogy azonosítsák és jelölőket hozzanak létre bizonyos funkciókhoz. Ezek a jelölők felhasználhatók arra, hogy megfelelő képességeket találjanak a festmény felhasználói fotójában és a műben - még egy apró részében is.
"Ha képet készít a jobb alsó sarokból, akkor a kép jobb alsó sarkában találja meg a funkciókat, és összeveti őket a forráskép ugyanazon tulajdonságaival" - mondja Hook. "Ha legalább három vagy négy funkció illeszkedik egymáshoz, akkor ki tudja dolgozni ezeknek a funkcióknak a perspektíváját és a képpozíció különbségét."
A rétegek közül kilencven kép meglehet, hogy nem igazán hangzik, amikor figyelembe veszi a mai okostelefon görgetési sebességét, de ha személyesen nézi a Transamericát, akkor elegendő ahhoz, hogy felfedezzék. A vászon mérete megközelítőleg 71 x 48 hüvelyk. Hatalmas számú képernyőfogóval kellett dörzsölnie a teljes mű rétegeit.
A Transamerica egy színes elemekből álló kompozíció, amely Walsh figyelmét megragadta egy San Francisco-i kínai városba vezető út során, Ázsia legnagyobb kínai közösségéhez. Néhány évvel ezelőtt Walsh átutazott Amerikán, megállva a nagyobb városokban, köztük San Franciscoban, New Yorkban és Chicagóban, vázlatot készítve és fényképezve a városi tájakat.
Walsh körülbelül egy hónapot egyedül rajzolásra tölti, mielőtt elkezdené festeni a festéket a vászonra. A Transamerica itt van a kezdeti szakaszában. © Nathan Walsh
Walsh szerint festményeinek reális megjelenése miatt gyakran azzal vádolják, hogy összefűzi a fényképeket vagy megérinti a Photoshop-ban. Célja, hogy a háromdimenziós tér érzetét közvetítse munkájában. A Transamericában a különféle tárgyak és minták egymáshoz közel helyezése szinte tapintható festékrétegeket hoz létre.
"Mindig feltételezzük, hogy valamiféle becsapás van benne" - mondja Walsh. „Az ilyen projektekbe való bekapcsolódás szó szerint magyarázza, hogy megyek ezeknek a festményeknek a megalkotásával. Ez bemutatja gyártásuk összes anyáját és csavarját. ”
Hook szerint a kutatók Walsh munkáját úgy választották meg, hogy feltárják ezeket a „anyákat és csavarokat.” csodálatos fotorealisztikus képek a nulláról ”- mondja. "Az alkalmazás mögött az a gondolat volt, hogy felfedje Nathan folyamatát, és megmutassa az embereknek, mennyit keményen dolgozik."
Ilyen módon Walsh úgy véli, hogy a Repentir használata a tényleges munka elõtt a galéria élményeit izgalmasabbá teszi a látogatók számára. "Számomra az izgalmas dolog, hogy közel állsz, amennyire csak tudsz, a festmény készítésének tapasztalatához" - mondja.
Míg az alkalmazás ingyenes, Hook úgy véli, hogy az eszköz új üzleti modellt eredményezhet a művészek számára. A jövőben az alkalmazások felhasználói megvásárolhatnák a legjobban szerető rétegek konfigurációjának nyomtatását.
