A mexikói festőművész, Frida Kahlo napjainkban emlékezett személyes küzdelmére és rendkívüli élettörténetére, valamint élénk és bensőséges műveihez. Kahlo-t betegség sújtja az ifjúság óta, és egy 18 éves buszbaleset összetört gerincoszlopon és megtört a medence, hónapokig ágyba szorította és egész életen át tartó komplikációk miatt.
kapcsolodo tartalom
- Frida Kahlo
Bár soha nem tervezte, hogy művészvé váljon, és orvosi karriert folytatott a baleset idején, Kahlo a természetes gyógyulást festette fel a gyógyulása során. Ez szinte terápiás gyakorlattá válik, amely elősegíti a fizikai fájdalom, valamint a Diego Rivera freskóval folytatott viharos házasság és évekkel később számos vetélés és abortusz leküzdését.
Munkájának őszintesége ellenére Kahlo mindig a képességét, erősségét és még a dacát tartotta a közéletében. A Nemzeti Művészeti Női Múzeumban (NMWA) "Frida Kahlo: Nyilvános kép, magánélet. Fotók és levelek válogatása" című kiállítás, amely október 14-ig tekinthető meg, Kahlo önkultúrázott nyilvános személyisége és életének komor valóságai. Kahlo 100. születésnapja alkalmából a kiállítás az NMWA, a Smithsonian Latino Center és a Mexikói Kulturális Intézet együttműködése.
A kiállítást az NMWA nemrégiben megvásárolt Kahlo családjának és barátainak az 1930-as és 1940-es évekből kiadott, nem közzétett leveleinek gyűjteménye inspirálta, amelyek nagy részében a Kahlo és Rivera négy évét az Egyesült Államokban éltek. A levelek bepillantást nyernek Kahlo gondolataiba, az új és egzotikus helyekről alkotott benyomásaiba, valamint a szeretteivel való kapcsolataiba.
"Ki akarja ölni a szívét ezekbe a levelekbe" - mondja Henry Estrada, a Smithsonian Latino Center közszolgálati programigazgatója, aki koordinálta a levelek fordítását. "Mindent megtesz, hogy átadja San Francisco vagy New York új tapasztalatait. Valójában képeket rajzolna a lakásában, ahol tartózkodik, és leírja a nyugati part partjait. Azt mondaná, hogy„ mil besos ”, ami azt jelenti, "ezer csók", és csókolja meg a leveleket. "
A Nemzeti Művészeti Női Múzeumban (NMWA) kiállított kiállítás "Frida Kahlo: Nyilvános kép, magánélet. Válogatott fényképek és levelek" megvizsgálja Kahlo önkultúrázott nyilvános személyiségének és életének komor valóságának dichotómiáját. . (Frida Kahlo 11. sz. Idollal, Coyoacán, Mexikó, 1940 körül) 
Miért akarja egy művész, aki ilyen kifejezetten alkotja a művészetét, egy olyan közkép kialakítására, amely úgy tűnik, hogy elfedi a magánéletét? "Úgy gondolom, hogy amikor a fényképezőgép előtt állt, nagyon másképp érezte magát, mint amikor a vászon előtt állt, és valami mást fejez ki" - mondja Jason Stieber, az NMWA, a kiállítás társkurátora. (Frida Kahlo, Coyoacán, Mexikó, 1941) 
A mexikói festőművész, Frida Kahlo napjainkban emlékezett személyes küzdelmére és rendkívüli élettörténetére, valamint élénk és bensőséges műveihez. (Frida Kahlo 11. sz. Idollal, Coyoacán, Mexikó, 1940 körül) 
A kiállítást az NMWA nemrégiben megvásárolt Kahlo családjának és barátainak az 1930-as és 1940-es évekből kiadott, nem közzétett leveleinek gyűjteménye inspirálta, amelyek nagy részében a Kahlo és Rivera négy évét az Egyesült Államokban éltek. (Frida Kahlo idős emberrel és fiúval, Mexikó, 1946) 
A festészet Kahlo szinte terápiás gyakorlata lett, amely elősegítette a fizikai fájdalom, valamint az érzelmi fájdalmak legyőzését a vöröses, Diego Rivera freskóval folytatott házasságban. (Frida Kahlo és Diego Rivera otthon, 1941) A levelek, amelyeket olyan neves fotósok, mint Lola Alvarez Bravo és Nickolas Murray, ikonikus Kahlo fényképei, valamint soha nem látott fényképei Kahlo saját fürdőszobájáról, a mexikói Coyoacànban található Casa Azulban, hídként szolgálnak a a stilizált mexikánisták képei, a hagyományos Tehuantepec ruhákban és a kolumbium elõtti ékszerekben díszítve, valamint az orvosi felszerelések és a fûzõk képei, amelyek alátámasztották Kahlo problémás létét.
De miért tehetne egy olyan művész, aki annyira kifejezetten alkotja a művészetét, hogy nyilvános képet készítsen, amely látszólag elfedi a magánéletét? "Úgy gondolom, hogy amikor a fényképezőgép előtt állt, nagyon másképp érezte magát, mint amikor a vászon előtt állt, és valami mást fejez ki" - mondja Jason Stieber, az NMWA, a kiállítás társkurátora. "Csillogását, mexikói örökségét, kommunista hajlását fejezte ki. Erősségét fejezte ki, míg festményein fájdalmát fejezte ki."
A Kahlo személyiségének két oldala közötti kapcsolaton túl a levelek jelentős új információkat is kínálhatnak a Kahlo-tudósok számára. Noha a biográfusok Kahlo édesanyjával való kapcsolatát feszültnek és egymásnak ellentmondónak tekinti, a levelek figyelemre méltó gyengédséget és vonzódást mutatnak az anya és lánya között, és arra készteti a tudósokat, hogy újraértékeljék azt, ahogyan az anyja Kahlo életére és munkájára gyakorolt hatását vizsgálják.
"Az emberek úgy hitelesítik apját, hogy annyira erős nő, mint ő, de valószínű, hogy az anyja is nagyrészt a felelős érte" - mondja Stieber. "Anyja vezette a háztartást."
A levelek különösen érzelmi időt mutatnak Kahlo és az anyja közötti kapcsolatokban, mivel ezek egybeesnek az anyja csökkenő egészségével. Stieber úgy véli, hogy az NMWA gyűjtemény az utolsó levél, amelyet Kahlo édesanyja írt neki, ahol leírja, milyen csodálatos volt telefonon beszélgetni - életében először beszélt telefonon.
Függetlenül attól, hogy milyen problémákkal találkozott Kahlo, levelei egy olyan életszeretet mutatnak be, amely soha nem zavart. "Az a dolog, ami igazán megdöbbent, az volt, hogy ez a művész mennyire élvezte az életet és a teljes életet élte" - mondja Estrada. "Csak élénk és artikulált, és elkötelezett a környezetével, az emberekkel, a szerelmesekkel, a barátokkal, a családdal. Kommunikált, és szenvedélyesen tette ezt a szíve mellett, nem csak a műben, hanem az emberekkel való kapcsolatában. "
Julia Kaganskiy szabadúszó író, Boston, Massachusetts.
