A nyugatiak mindenütt voltak, amikor nőttem fel. A televízióban és a rádióban, a moziban, még a születésnapi partiján is a cowboyok és az ilyesmik mindenki felett uralkodtak. Abban az időben nem tudtuk megmondani, de ez volt a nyugati kulturális dominancia végének kezdete.
Ez a dominancia visszavezethető a 17. századra, amikor a fiatal gyarmati fiatalok számára a határ mindent jelez az ismeretlen gonosztól kezdve az új kezdés esélyéig. A 19. században James Fenimore Cooper, a Hudson River School és a Manifest Destiny rámutattak arra, hogy mi válik a nyugatiak meghatározó tulajdonságaiba. Nyugatra mentünk, hogy megtaláljuk magunkat, töröljük a múltunkat, hogy elkerüljük a törvényt. Felfedeztük a hegyek és sivatagok, a titokzatos kultúrák és a kemény erkölcsi döntések világát. A műfaj részben annyira népszerűvé vált, mert annyira adaptálható volt, mert képes volt kezelni a nemzet előtt álló központi kérdéseket. A nyugatiakban a helyes és a helytelen vágható-szárított vagy félreérthető lehet; Indián amerikaiak, ellenségek vagy áldozatok; törvény, alapelv vagy tarthatatlan teher.
A mozi a legelső napjaitól nyugatra fordult. Az 1800-as években az Edison Stúdió Annie Oakley-t és a Wild West show többi csillagát forgatta. Az ország első jóhiszemű robbantója, a nagy vonatrablás (1903) egy nyugati volt, bár New Jersey-ben forgatták. Az iparág egyik legjobb igazgatója elkezdte az alacsony költségvetésű nyugatiak készítését. John Ford az egyikért, de Victor Fleming, William Wellman és még William Wyler is. Az 1920-as évekre minden nagyobb hollywoodi aggodalom a nyugatiak jövedelmére támaszkodott, és a műfaj később segített az olyan stúdióknak, mint a Universal, hogy túléljék a nagy depressziót.
Hajlamosak vagyunk elfelejteni, hogy a korai filmkészítők számára a Nyugat még mindig valódi volt, és még nem volt nosztalgikus fantázia. A Nemzeti Filmmegőrző Alapítvány új, izgalmas DVD-készlete ezt világosan tisztázza. Több mint 10 órás anyaggal 3 lemezen, a Treasure 5: The West 1898–1938 páratlan pillantást ad arra, hogy a filmkészítés hogyan segített kialakítani a határ fogalmát.
A sorozat negyven filmje a hírcsatornáktól a játékig terjed, az útleírások, a szponzorált filmek, a dokumentumfilmek és a promóciós filmek váratlan betekintést nyújtanak a nyugati életbe. Látni fogja az első cowboy csillagokat, mint például a nyertes Tom Mix, aki híres a saját mutatványainak végrehajtásáról; valamint a szakértő Mabel Normand és a „It” lány, Clara Bow szakértő. A rendezők közt szerepel a Mack Sennett, a véletlenszerű úttörő, a WS Van Dyke ( a vékony ember ) és a Victor Fleming ( a szél mentén ).
Ugyanolyan érdekes, mint a készlet kevésbé ismert címei, például a Romance of Water (1931), egy kormány által szponzorált rövidítés, amely 10 perc alatt körülveszi az 1970-es évek nagy film noir Chinatown politikai hátterét. Vagy a Last of the Line (1914), amely megtalálja az ázsiai csillagot, Sessue Hayakawa-t, aki indián amerikaiakkal küzd. Személy szerint szerettem olyan városnéző turistákat, mint például a Yosemite Nemzeti Park. Az arizonai Castle Hot Springs (1916) szépségápolási helyszíneiben a nők és a gyermekek váratlanul és vonzóan nyugodtak a póni lovaglás és a medencékbe merülés szempontjából. A Tahoe-tó, az égbolt földje (1916) továbbra is azt az izgalmat kelti, amelyet az utazóknak kellett érezniük, amikor a terület hihetetlen látképeivel találkoztak.
Annette Melville, az NFPF igazgatója kiemelte a The Better Man című 1914-es filmet, amelyet nemrégiben küldtek vissza az Új-Zélandi Filmarchívumból. " A Jobb ember izgalmas az etnikai témák kezelése miatt" - mondta egy interjúban. A történet váratlan következtetésekkel ellentétes egy mexikói-amerikai ló tolvajt egy anglo apával és férjgel. „Amikor a San Francisco csendes filmfesztiválon premierálták, felvidítással fogadták” - emlékezett vissza Melville. "Nagyon csodálatos volt, valójában senki sem várták, hogy egy ilyen szerény film képes csomagolni egy ilyen falócsapot."
A Better Man- t a Vitagraph készítette, egy olyan stúdió, amely a huszadik század elején az iparban egyenlőnek tekinthető. Viszonylag kevés Vitagraph cím maradt fenn, ami az egyik oka annak, hogy a Jobb ember bekerült a készletbe. "Azt akarjuk, hogy a közönséget bemutassuk azoknak a filmeknek, amelyeknek a Földön nincs olyan módja, amellyel képesek lennének megszerezni" - mondta Melville.
Amint Melville rámutat, a Kincsek 5: A Nyugat 1989–1938 a Nyugat más változatát mutatja be, mint amit az 1950-es évek klasszikus nyugataiban találtak. "Ez inkább egy olvasztó edény volt, és több fajtája volt" - mondta. „Készletünkben a Nyugat továbbra is az ipari filmek és utazási háttér háttereként szolgált az üzleti és turisztikai ösztönzéshez. A Sunshine Gatherershez hasonlóan a gyümölcskonzerviparról szóló film, amely összehasonlítja a gyümölcsösipar kezdeteit a Junípero Serra atya küldetésének alapításával. A történetben a gyümölcs a kaliforniai napsütés megtestesültségévé válik, amelyet kannába lehet tenni és megoszthatja az emberekkel a világ minden tájáról. Természetesen egy alulértékelt Del Monte logóval, mert azt a Del Monte cég tette ki, hogy minden lány és fiú megkívánja a konzerv gyümölcsüket. ”
