A LIFE magazin debütáló borítójában a Montana Fort Peck-gát monumentális robbantási pontja uralkodik, amelyet építés alatt álltak, és a világ legnagyobb földön töltött gátjává vált. De a szemét két ember vonzza, akiket a környezetük eltörpített, és a lövés végén állnak.
A borítókép jellemző az alkotó munkájára. A történetek mind az emberi oldal, mind pedig a körülmények, amelyekben történtek - köztük a lelkesedés iránti szentelés - beleértve a távoli helyeket, mint például a Szovjetunió, Korea, India és Észak-Afrika -, Margaret Bourke-White hamarosan a LIFE egyik legtehetségesebbé vált. fotósok, miután a szerkesztő Henry Luce 1936 novemberében elindította a fénykép-központú hetilapját. De ma, ő és a többi úttörő női fotóriporter, akik az LIFE- nél dolgoztak az 1930-as években és az 1970-es években, kevéssé ismertek, ikonikus pillanatképeik felismerhetőbbé váltak, mint a saját neveik és történetét.
ÉLET: A hat női fotós egy új, a New York-i Történelmi Társaság Múzeumában és könyvtárában látható kiállítás célja az egyensúlyhiány megszüntetése, több mint 70 kép bemutatásával, amelyeket hat korai fotóriporter készített: Marie Hansen, Martha Holmes, Lisa Larsen, Nina Leen, Hansel Mieth és Bourke-White.
Marie Hansen fényképe a női hadsereg segédtestjeiről, akik toboroznak a Des Moines képzési központban (© LIFE Picture Collection, Meredith Corporation) "Ezek közül a nők közül sokat nem ismertek, sőt, még a fotózás történelem könyveiben sem." - Marilyn Kushner társkuratőr mondja a Guardian Nadja Sayej-nak. "Ezek a nők még nem érik el esedékességüket, és ez csak a jéghegy csúcsa."
Kushner szerint kevesebb mint 10 nő szolgált a LIFE fotós munkatársaiban a kiállítás által lefedett időszakban. (Mint egy 2015-ös tanulmány megállapította, ez a nemek közötti egyensúlyhiány ma is fennáll: a felmérésben részt vevő 1556 fotóriporter 85% -a férfiaknak bizonyult.) Kis számuk ellenére sokféle témát fedtek le, a hollywoodi elittől a Női Hadsereg Segédtestének (WAAC). alakult a második világháború tetején, a Ház Nem amerikai Tevékenységi Bizottságának meghallgatásai és a hanyag hajléktalanság San Franciscóban és Sacramentóban.
Ahogyan Louise Mirrer, a New York-i Történelmi Társaság elnöke és vezérigazgatója egy sajtóközleményben kifejti: „Ezek az úttörő nők fotósai nemzetközi és hazai eseményeket rögzítettek, széles körű és intim, komoly és játékos eseményeket. A történelem élvonalában [lehetővé tették] a nyilvánosság számára, hogy „láthassa az életet; látni a világot; szemtanúja lehet a nagy eseményeknek, "ahogy a LIFE alapítója és főszerkesztője, Henry Luce mondta."
A LIFE első számának borítóján kívül Bourke-White lett az első nyugati fotós, akkreditált belép a Szovjetunióba, és az első női fotós, aki a második világháború aktív harci övezeteire terjed ki. Eközben Hansen, a missouri őslakos, aki 1942-ben csatlakozott a LIFE -hez, közzétette a nők hozzájárulását a háborús erőfeszítésekhez egy fénykép esszé készítésével, amely a WAAC-en toborzott kiképzésre. Különösen az egyik kép, amely a gázálarcot viselő gyakornokokkal teli szobát ábrázolja, tartozik a kezdeményezéshez legszélesebb körben.
Lisa Larsen, fotó a „Tito mint szovjet hős, az idő változása!” (© LIFE képgyűjtemény, Meredith Corporation) 
Nina Leen, nem publikált fénykép az „American Woman Dilemma” -től (© LIFE Picture Collection, Meredith Corporation) 
Margaret Bourke-White, fénykép a „Franklin Roosevelt vadnyugata” címmel (© LIFE képgyűjtemény, Meredith Corporation) A kiállításon bemutatott nők közül három - Larsen, Leen és Mieth - Európában született, de az 1930-as években valamikor az Egyesült Államokba költözött. Larsen, a német zsidó, aki elhagyta a szülőföldjét Kristallnacht után, dokumentálta a jugoszláv elnök Josip Broz 1956-os Szovjetunióban tett látogatását, és a Kremlbe érkező csapatok tömeges felvételeit készítette, miközben képessé vált azonnali férfiak és nők intim portrék készítésére is. valószínűleg jelen van kényszer alatt.
Mieth, egy másik német születésű fotós, a nagy depresszió közepette érkezett Amerikába; A „társadalmilag elkötelezett” fotóes esszéi, a New York-i Történelmi Társaság szavaival, együttérzést keltett a szervezett munkához és felfedték a nemzet egészében jellemző kemény körülményeket. A háború alatt fényképezett japán amerikaiakat, akiket Wyomingban a Heart Mountain-ban fogva tartottak, és a konfliktus következményeként visszatért Németországba, hogy dokumentálja a szülőföldjére gyakorolt „pszichológiai hatásokat és fizikai károkat”.
Leen, egy orosz bennszülött, aki 1939-ben emigrált New Yorkba, elsősorban az amerikai háztartásra összpontosított. Az „American Woman Dilemma” sorozat a nőket „felhatalmazott főszereplőnek” látta. A Timeline Rian Dundon írja, „hangsúlyozva az amerikai tizenévesek, anyák és elfoglalt szakemberek sajátos vonásait és vágyait, akik a virágzó gazdaság optimizmusát és lehetőségeit navigálják.” A házi élet nem volt Leen egyetlen érdeklődése: A Google Arts & Culture részletessége, hogy ő is termékeny állatfotós, gyakran pillanatképeket készített Lucky kutyájáról, és emellett tehetséges csoportportré. A fotó az úgynevezett „megváltoztathatatlan elemekről”, az elvont expresszionisták egy csoportjáról, beleértve Jackson Pollockot, Willem de Kooningot és Mark Rothkot, helyesen ábrázolta a feszültséget az avantgárd művészek karrier sikere iránti vágya és az alapítás megvetése között.
Martha Holmes fényképe egy fehér nőből, vegyes versenyű énekesnő, Billy Eckstine ölelésével (© LIFE Picture Collection, Meredith Corporation) A kiállításon kiemelt utolsó újságíró Holmes olyan hírességeket fényképezett, köztük Pollock, Humphrey Bogart, Lauren Bacall, Judy Garland, Eleanor Roosevelt, Salvador Dali és Joan Fontaine. De talán legismertebb egy 1950-es pillanatképe, amely egy fehér nőt ölel fel a vegyes versenyű énekesnőre, Billy Eckstine-re.
"Amikor ezt a fényképet készítették, nem voltak benne biztosak abban, hogy be kellene-e adniuk a kérdésbe - egy fekete nő, egy fekete férfi ölelésével" - mondja Kushner a Guardian Sayej-jének. "De Luce odatette, mert azt mondta:" Ez lesz a jövő. Futtasd.'"
Abban az időben a fénykép széles körű elítélést váltott ki, és Eckstine karrierjét véglegesen károsította a csapadék. Ennek ellenére Bobbi Burrows, a LIFE régóta szerkesztője, aki a New York Times Dennis Hevesi-vel beszélt Holmes halála után 2006-ban, azt mondta, hogy a kép a fotós kedvence maradt a több ezer közül, akiket karrierje során elfoglalt.
ÉLET: A hat női fotós 2019. október 6-ig látható a New York-i Történelmi Társaságban.
