Csendes méltóságával és önbizalmával a vezetés a Slack Key gitáros, Dennis Kamakahi tiszteletes lesz. Akár otthoni állambeli kulturális reneszánszot folytat, akár a Smithsonian elismerésének napját tartja, a Grammy-díjas zeneszerző, hangszeríró és püspöki miniszter olyan szilárd és gyönyörű jelenlétét sugározza, mint a zeneszerzése és előadása. Kamakahi 1974-től 1992-ig a „Hawaii fiai” népzenei csoport tagja volt. Zenéjét a 2011. évi George Clooney díjnyertes filmében, a Leszármazottak mutatták be.
Kamakahi hawaii népi zenészként és kultúrtörténészként elért eredményei nemrégiben üdvözlő figyelmet kaptak, amikor az Amerikai Történeti Nemzeti Múzeum kurátorai elfogadták 6-húros gitárját, albumait, kottáit és személyes fényképeit a múzeum zene- és történeti gyűjteményének részeként, az első egy modern hawaii zeneszerző számára.
A kongresszusi asszony Colleen Hanabusa (D-HI) irodájának képviselője elolvasta egy üzenetet, amelyben Kamakahi-t dicsérte: „az egyik legszebb zenész, akit valaha is ismert Hawaii”.
"Alázatával, kegyelmével és mások iránti szeretetetekkel" - mondta a nő - pozitív hatással voltál rád, és méltósággal képviselted Hawaiit. "
"Ez egy élmény, hogy egyszerre élj, adományozhass valamit, és felhalmozhassák az emberek kíváncsiságát" - mondta Kamakahi, aki jó bölcsek közönsége. Ezután az adományozott gitárt használta olyan egzotikus és titokzatos történetekkel és dallamokkal játszott és énekelni, mint az állam.
Kamakahi kulturális nagykövet szerepe ugyanolyan családi köntös, mint szakmai választás. Nagyapja és apja gitárosok voltak. Apja harsonát játszott a Hawaii Királyi Zenekarban és jazzét mentorával, James “Trummy” Youngerrel, a Louis Armstrong All Stars trombonistájával. A hawaii kultúra azt diktálta, hogy a legidősebb unokát „ugyanabban a nemben lévő nagyszülőnek” adják mentorként, mint a kulturális örökség őreként.
Az American History Museum adományozási ünnepségén (Fotó: Harold Dorwin) A zene Kamakahi vérében van, és a története lenyűgöző. Célja, hogy klasszikus karmesterré váljon, elhagyták azt követően, hogy a zeneelméleti tanár arra ösztönözte őt, hogy „térjen vissza a gyökereitekbe, a hawaii zenéhez.” 1973-ban Eddie Kamae, ukelele-virtuoz és a Hawaii Sons társalapítója a 19 éves Kamakahi, hogy csatlakozzon a csoporthoz.
Most "mi vagyunk az utolsó két balra" - mondja a legendás együttesről. - Ő a legidősebb. Én vagyok a baba. Te vagy az a tanárod. "
Ez Kamakahi-t kulturális aktivistává teszi, aki Kamae-vel együtt indította el a hawaii 1970-es évek kulturális reneszánszát, és segítette azoknak a stigmáknak a megszüntetését, amelyek évtizedek óta elnyomják Hawaii őslakos zeneét és hagyományait. A Slack Key gitárzene, amely megelőzte az ukelele-zenét, olyan volt, mint a Phoenix a kulturális hamuból.
A Slack Key zenetörténetét a Vaqueros, a spanyol és a mexikói cowboyok tanulmányozzák, akik üzleti és kulturális szarvasmarhát fejlesztettek ki az amerikai délnyugati és nyugati térségben. Vaqueros-t Hawaii-ba vitték, hogy megfékezzék a túlzott szarvasmarha-népességet, és megtanították a hawaiiaknak, hogy cowboyokká vagy Paniolos-kivá váljanak. Gitárokat, dallamdalokat és dalokat hoztak a tábori tüzek körül is. Amikor a Vaqueros elhagyta a gitárokat, Paniolos örökbe fogadta őket, akik kitalálták a saját hangolást - laza kulcsot - a hawaii zene beillesztésére.
"Leginkább a hangra hangolták" - magyarázza Kamakahi a stílust. „Ennek következtében alakult ki a magas falsetto stílusú éneklés.” Minden dallamnak beceneve van. A családok annyira szorosan őrizték a hangolást, hogy azok titka legyen. Miközben a Paniolo kifejezést általánosan használják, manapság cowboy-ra van szükség, eredetileg csak a Vaqueros hallgatói számára fenntartották, mondja Kamakahi. Ez egy „magas cím”, visszatérve ezekbe a napokba. Az eredeti Vaqueros leszármazottjai továbbra is a Hawaii-szigeten élnek. És Kamakahi dalai a történelmüket, valamint a Hawaii kultúra, vallások, táj, hősök és hagyományok történetét emelik ki.
Részlet az adományozott gitárról (Fotó: Harold Dorwin) „Mesemondásért írok” - mondja zenéjéről. A Hula, amelyet a legtöbb szárazföldi ember csak táncformának tekint, a történetmesélés olyan formája, amely mozgás útján bemutatja a hawaii zenét és narratívát. A Koke'e, a Kamakahi dallam, amely Hula-szabvány lett, a Smithsoniannak adományozott gitáron készült.
"Az eredeti laza kulcsszó talán két akkordot használt" - mondja. Két történet mutatja be a zene befolyását és haladását az évek során.
Kamakahi a késő legendás blues-énekes / zeneszerző, Muddy Waters barátnak számít, aki karrierje során a Delta G laza billentyűhangzását használta. Azt kérdezte tőlem: "Miért nem hangzol úgy, mint te, amikor játszok?" Mondtam neki, hogy azért nem élsz Hawaiin.
A 2011. évi filmet The Descendants, George Clooney főszereplőjével vált az első játékfilmnek, amely teljes laza kulcsfontosságú zeneszámot kínált. A filmben és a promóciókban Kamakahi dallama, az Ulili E fia, Dáviddal hangzott el. Azt mondta, hogy a zene hatalma és Clooney kulturális hitelesség iránti ragaszkodása elnyerte a rendezőt, miután másokkal meghívták őket egy helyi klubba tartozó jam ülésen.
"Ön énekelhet hawaii dalokat, de ha nem tudja (kulturálisan), mire énekelsz, akkor nem hawaii."
DC-ben 60 éves volt. A hallgatók és a Hawaii Egyetem Alumni Egyesületének Nemzeti Fővárosi Régió Tanszékének barátai Hula ünnepével, ételekkel, zenével és adománygyűjtéssel ünnepelték a hallgatói gyakornokokat. Kamakahi szerint még mindig fellép, de arra törekszik, hogy másokat neveljen Hawaiiban és azon kívül a régió történelméről, zenéjéről és kultúrájáról.
Csodálkozik, hogy a Slack Keynek hűséges rajongói vannak olyan távol, mint Oroszországban, Finnországban, Franciaországban és Dél-Afrikában. A leszármazottak kitettsége leveleket generált a világ minden tájáról. Mégis aggódik a zene hawaii jövője miatt.
„Szomorú idő a hawaii zene számára. Ez most exportált zene. ”- mondja. „Régebben Waikikiben volt” - egy idegenforgalmi csúcspont, ahol a zenészek, mint például Don Ho karriert fejlesztettek ki zenei társalgókban. Ez az 1980-as években megváltozott, amikor a Hawaii-tól kívülről felvett szállodavezetők csökkentették a költségeket az élő zene karaoke helyett. "A nekem hasonló zenészeknek a szárazföldre kellett menniük" - mondja Kamakahi.
A fiatal hawaii muzsikusok iránt reménykedik abban, hogy a kultúra támogatása támogatni fogja annak fennmaradását és fejlődését.
"A legtöbb hawaii ember nem tudja, mi a Smithsonian" - mondja. Kamakahi azonban tudja, hogy az elismerés igazolja művészetet és kultúráját. „Remélem, hogy a Smithsonian-elismerés a haza a zenére összpontosít. Ez a megtiszteltetés túllép engem, mert nem csak nekem. Azok számára, akik előttem jöttek, és azok számára, akik utána jönnek.
„Azt mondom a fiatal zenészeknek, hogy utaznod kell a világon, hogy zenéid másokra és az övékre is hatással legyen. A zene kommunikátor. Lebontja az akadályokat. A zene az univerzális nyelv, amely összehoz minket. ”
Anekdotával magyarázza.
„A Vancouver Zenei Fesztiválon játszottam, és egy nyugat-afrikai zenekarral játszottam, amelynek ritmust„ a blues gyökereiben ”mindennap halljuk Hawaiiban. A basszusgitáros nirvánában volt, hogy ismerjük a ritmust.
„A ritmus mindenütt megtalálható. A pulzusa az első ritmus, amelyet hall. A szívverés az első dolog, amely összeköti Önt az élettel ”- mondja szélesen mosolyogva. „Ezért vagyunk mindannyian zenészek. Szívverésünk van. ”
Hallgassa meg magát a Slack Key legendat az American History Museum podcastjának, a History Explorer epizódjában.
